2019年IP意向市场调查报告：十张图读懂2019影视IP投资风向
身在IP行当内专业资深的大平台（不接受反驳），借着幻想工场（haoip123）召开年会的高tu光hao时刻，IP君发布了一则“许愿锦鲤”有奖问卷（奖已瓜分，详情另询），发现了一些不为人知的小秘密，准备在这个各大厂商年zuo终deng总fang结jia的时候，来为大家认真盘一盘。幻想工场在2018年岁末之际，公开做了一项关于“2019年IP意向市场调查报告”，截止到2019年1月17日，历经25天时间，先后收到了162家影视制作公司的问卷反馈。IP君在对所有答卷进行分析统计之后，整理出如下报告结果。
本报告数据来源仅为已经跟幻想工场有合作联系的影视机构，与事实可能会存在一定偏差。
1.停机观望？不存在的。
尽管高歌猛进的影视行业在过去的2018年里突然摔了一跤，但最先站起来抖落一身尘土的一定是制作公司。从IP需求上来看，演员接不接大IP，走不走流量的事儿可以缓缓，可制作公司荒芜一个春天，等待的将是饥寒交迫的漫长冬季。从整个影视工业化发展进程来看，IP的出现不仅是项目对市场风险控制的需求，也是规范和加速产业流程的必要一环。选择合适的IP项目孵化、开发，对制作公司来说既可以预见可获得的市场收益，也能够在剧本、美术、拍摄等环节减少项目作品产出的不可控性。
作为影视行业的中坚力量，挺过黎明前至暗时刻的制作公司们，势必迎来真正的自由，它关于创作、关于内容、关于我们。
大多数人的寒冬恰是少数人的春天。悲观者会等春来，而乐观者会逆势而上，春天一旦来了他们早就占了先机。
2.IP或成创业公司出奇制胜的杀手锏。
狄更斯在《双城记》中写道：“这是一个最好的时代，也是一个最坏的时代”，然后他给人们讲述了一个人在社会变化中挣扎和守护的故事。学过“马基”的我们都知道事物具有两面性，洗尽铅华之时总是有人忧伤，有人欣慰，更有人再开新章。于是，在这个复杂的时刻，网红老王出人意料的不接着玩IG夺冠的老梗，而是悄然举起了香蕉影业的大旗，因吹斯听。更有趣的发现在于，刻板印象里“弱小可怜无助”的创业公司对IP的热情居然如此高涨，很好，他们是一群年轻者，他们懂得IP的鲜活，他们想要让石头在水上漂起来，请野下去。
3.终于，“内容时代”真的来了。
如果说电视台采购是影视行业的“计划经济”，它大概发生在上世纪80、90年代，所有剧集排着队“凭票入场”，内容生产是凤毛麟角般的存在，时常出现万人空巷的作品，那会儿的流量真不算啥，哪哪都是流量，但这些流量的去向并不由观众决定。新千年伊始，视频网站初建，非常巧合的历史脉络在于，电影票房的大爆炸也在这段时间，广大观众初步享受到选择内容的权力，然后也出现了口碑和票房的干仗，也出现了“五毛特效”、“颜值毯星”、“综艺大电影”这种由“吸睛”引起的“惨案”。时至今日，三大视频平台通过砸版权费建立起的鼎立格局基本稳定，电视台的频道收缩计划也纷纷提上日程，于是明星限价、独播买断剧减少，分账内容合作被广泛推广，这意味着，以后的内容不只看“脸”还要有“”脑”了。欣慰，又相信了爱情。
4.艺术价值和市场需求的归一。
曾几何时，“粉丝经济”在江湖上叱咤风云，所到之处寸草不生，强悍的金钱战斗力胁迫整个产业链将其奉若神明，但看到下图的时候我笑了，这是被谁伤了心，怎么就不把粉丝们当成宝宝了。其实，现在的粉丝已经不是当年的腐竹了，谁要是没有几个“本命”根本不敢混粉圈，今日“本命”明日“墙头”，或者直接成“黑粉”的事例比比皆是，并向日常行为发展，毕竟有那么多小哥哥小姐姐等着被pick。然后，碎成渣渣的粉丝也就这么被抛弃了，因流量生因流量没啊。
分析一下这个数据，可以看到几乎是完全的网生向（没有人给老年人拍《娘道》看是认真的吗？忘记拼夕夕的辉煌了吗？）。其中的合家欢客厅群体是审美和三观最稳定的群体，大规模输出正能量吧；小镇青年群体随着网络大电影的崛起逐渐散发光芒，但网络大电影的B级片倾向是否会阻挡它前进，或者追加投资的大片是不是会折戟在付费不力的尴尬状况里，仍十分让人好奇；亚文化的小众圈子已经有了自娱自乐的聚集地，广大白领、大学生在各自的圈层里各有各的幸福，下一个“爆款”在哪不敢说，但还是返璞归真的相信善和美的力量吧，感动了自己才能感动别人。
5.泛都市言情和泛悬疑类型最受欢迎。
在总结2018年“凉凉”教训的时候，有一种迷信情绪：“得女性者的天下”，呃…所以想找男朋友还是得去玩游戏培养共同兴趣对吗？可这种简单粗暴的认知，直接导致了另一个被diss的问题：拍啥都是谈恋爱，拍那么多干嘛？对吧，事情就是这么魔幻。再看这个图，大家对未来的设想……也没有什么想象力，那自由发挥的4%是主旋律献礼项目。在这种螺蛳壳里做道场的大比拼中，泛都市言情和泛悬疑类型最受欢迎。作为从市场里来到市场中去的IP环节，无疑是最接近需求和创新的载体，可以说IP的存在就是需求的反映和再生产的对接，同时IP的产业化发展带来的分类细致、角度专业的产品策划，使IP成为创新最容易发生的环节。
6.现实主义风向指的是融入生活。
影视市场对现实主义的回归，在时间上有接下来献礼大年的助推，但同时也是观众对之前“大玄幻”、“大女主”、“悬浮剧”的小情绪，看多了长篇大论模式化的叙事，相似的故事，一遍遍的体验产生疲惫，关键在于这些作品对自己的生活没有任何指导意义。而现实主义作品能为观众提供的是现实生活的映照，是日常情感的宣泄，是观点信息的交流。即使是悬疑探案类的作品，尽管它的审美要点在于叙事艺术的炫技，在于逻辑思维的快感，在于认知边缘的扩展，但是人物的动机、编织的手法、细节的罗列同样具有强烈的现实主义风格。所以，题材不应该是桎梏而应该是航灯。
7.说什么比怎么说更重要了。
影视市场上经历过片子做得怎么样不重要，只要宣发到位照样大卖的情况，以至于后来“流量明星+大制作”的玩法都是异曲同工的思路。好了，外面的花花世界看过了，终于可以静下来聊聊人生了。跟谈恋爱一样，随着生活节奏越来越快，愿意花时间了解你的人，无非是因为你美，或者因为你有趣，再或者因为你很重要。作为一部上进的剧集想在市场上受到欢迎，需要制作精良，或者内容深刻，或者新颖奇特，才能产生话题度和社交影响力。
8.IP的价值判断回归理性。
前些年的IP市场比房市还红火，几千万的作品遭到疯抢，然后，后来的事情都众所周知了。但令人遗憾的是从市调结果来看，“唯数据论”风依然盛行，这无疑是IP产业初创阶段的迷茫，以及从业者“懒政”的结果。面对售价千万的流量大IP屡屡扑街的局面，不免有人发出“IP已死”的“抵制IP论”，殊不知这个抵制的发出很大部分来自“唯数据论”的偏颇。“唯数据论”完全否定艺术维度的评判，机械地遏制了IP内容的正常开发，从根本上违反创作规律，制造出畸形地异化产品。当然，从历年市调的对比结果来看，对内容的重视程度逐年上升，如何更有效地将IP作为基础研究加以产业化地开发利用，以及对IP所能提供的人设、世界观、艺术风格、创新点等“核”要素的评估审视，都不同程度的在行业内展开了讨论。同时愈发重视IP孵化的成熟度，以及不同产品间的粘性互动。不难看到，产业升级后“核IP”影视化将成为主流，IP产业也正在如此反复的“摸着石头过河”中探索、健全。
9.产业合作更加深入。
从数据来看，与IP评估要素产生悖论的结果在于，评估阶段注重数据，但真正的购置倾向却集中在“100-300万的腰部作品”，这类作品往往是职业作者的第三到五部作品，或者是具有行业背景新人作者的初创作品，它们具有小规模的粉丝拥趸，在作者饱含激情地创作中迸发新意，突出表现在人物形象和艺术情境的首发性上，具备“核IP”品质。市调表明仅有16%头部资源持有者持续跟进千万以上的“数据”项目，其他从业者开始谋求自身风格和定位的树立，不再盲目追求被“炒热”的IP项目，指望流量直接转化出收益的不合理处已经渐渐得到认知，意识到适合自己的才是最好的。此外，定制IP的需求悄然生发，这意味着内容公司与制作公司作为产业链上相近的两环，将开展更加深入，互动性更强的合作，携手完成这一次产业升级。
10.IP已经成为影视内容来源的重要支撑。
IP由于本身具有的易开发性、前沿性、文化沉浸性和可持续性，可以避免原创项目耗时长、风险大、依靠个人经验判断的弊端，成为影视开发内容的首选。从数据来看，3部以上的IP储备概率在60%以上，这意味着在接下来至少五年之内，IP剧会源源不断地出现在市场中，至于接下来IP产业的发展是否顺遂，则也窥见于这段时间内IP剧生产的质量。
综上，IP产业仍然在蓬勃的发展之中，相对于挫折，目前所谓的“遇冷”仅仅是升级过程中的调整阶段，市场和IP本身依然具有信心。IP的发展不仅会为影视行业持续带来优质内容，打通创作和市场的壁垒，同时也会极大的促进产业融合，以及影视工业的前进，而更多好看的IP影视作品也将在这次价值理性回归中蓬勃而生。
（数据来源：“幻想工场2019年IP意向市场调查”结果）
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