让故事人物更加生动的一个写作技巧
“很多作品在人物刻画上面的主要的毛病就是人物呆板、单薄。其原因，一是写的时候经验不足，急着把心里的情节变成文字，忽略了具体的刻画人物的技巧；二是，心理没谱，不知道怎么刻画。”那么，我想给新人们六个关键词，只要你码字的时候，就是说，写一个桥段的时候，尽量把这六个，应用到人物身上，人物就鲜活多了。
现在说第一个，履霜知寒。这个词的意思，就是脚下踩到霜了，你马上就知道，寒流要来了。
这个针对的问题，就是刻画人物时，很多写手都试图写出“有智慧”的主角，那种心智如妖的味道，但是不知从何入手，而是通过其他人的语言来赞叹，硬说主角有智慧，然后在实际的文字中，主角看着敌人的阵营，眼珠一转，一声冷笑，就杀上去了……直接拿出金手指，用王八之气服人。
所以，刻画人物的时候，要记得：让主角发现对手阴谋的端倪，让主角在心里分析，对手如此，那么后果有多严重，让主角分析到对方的杀局核心的关键，然后主角再冷笑，动作……怎么动作就不分析了，主角直接表演。
其实，你不必说主角心智如妖，只要主角这么表演几次，读者自然形成主角谋定而后动的印象。新人写手们，通常会忽略这一点，忙着去踩人爆爽，而忽略了主角发现端倪之后，对危机的分析过程，显得人物金手指大而无脑，只知道去K人。
第二个：随境动静。
我发现，新人写手的心态通常毛躁，体现在作品里，就是急，情节本该是有起承转合的，但有不少新人作品在一个高潮之后，主角还在不停动作，或者不停思索下一步……我的意思是说，人物的心态，要和情节的节奏相吻合。
想表达一个人物的特质，最关键之处在于人物言行和背景环境的合拍。比如想表达主角那种沉稳、冷静、大气，在一个桥段完成后，让喜欢主角的女孩去找主角，见到他面对夕阳，沐浴着晚霞，一动不动，宛如一个美丽的画卷……这种沉静的表达，比直接描述，效果好得多。
杀完天才之后，主角一个人，端着茶壶或者酒壶，慢慢自嘬……那个劲儿画面感很强，作为一个桥段之后的“画面”，会给读者留下很深的印象。这也是符合电影剪辑的注意力焦点的理论。
随境动静，就是说，境遇是踩人、杀人，要让主角“动于九天之上”，这个大家都会写，但是，杀人之后，很少有人去给个画面，让主角有瞬间的安静。反而写主角忙着走向下一个段子……表达效果就不如我上面说的好了。
第三个：含章王事。章，文其美丽，古人叫章。含章，就是隐藏部分美丽之处，也有厚积薄发的意味。
这个怎么说呢，我举个例子。比如《异世邪君》中的君莫邪，很张扬，从开篇到最后，一直是头领，只不过领导的范围越来越大。可以把这个“众人首领”，理解为我说的“王事”。
君莫邪的金手指是什么呢？鸿钧塔。
基本上，君莫邪的所有能力，都是鸿钧塔给他的。但是，这个鸿钧塔却是他身边的人不知道的。每到君无邪觉得自己公开的身份和能力摆不平时，他就使用鸿钧塔的威压和灵力，装扮成自己的“师父”……
知道了吧，君莫邪是“含章”的，搞了一个所谓的师父来唬人，所以对手就被鸿钧塔的威压镇住了。
相反，很多新人没有想到这么做，而是让对手摆开阵势之后，主角拿出金手指，碾压般去战胜对手。
刚开篇还成，情节拉开，主角总这么做，就给人一个“浅薄”的印象。如果想《异世邪君》这样，“含章王事”，情节变精彩了，人物也生动了，厚重的感觉呼之欲出。
第四个：括囊善恶。括囊，是把口袋扎起来的意思。
上半年我看了一场电影，吴彦祖主演的《魔警》。电影最后点题的一句话，将我轰得心动旌摇：“人性总纳一点黑。”
新人刻画人物，不够丰满的原因，就是没有把人性隐藏的东西也加入一点进去。比如，主角总是战无不胜攻无不克，这个其实很没劲，如果穿插一点主角的失败、悔恨、痛苦……马上就丰满了。
有人要问了，不是说，主角吃瘪读者不喜吗？这不是让主角吃瘪，而是在胜利中，加入一点悔恨或者痛苦，不是每次都加的，比例控制在五分之一，这样，人物形象就会丰满。
另一个方面，对手，或者说敌人。新人写书通常两极分化，主角是正义的，敌人是邪恶的。然后正义去屠杀邪恶……这样又显得单薄呆板，要经常把对手刻画成另一个阵营的英雄，然后主角去杀他……让对手带着点儿悲情的意味，主角自然生成某种不忍，以及惺惺相惜，但形势所逼，不得不杀……这个段子再读起来，味道就丰富了。
第五个：黄裳大吉。黄，大地的颜色，裳本意是下装，周易用黄裳指代坤。黄裳（可以理解为大地），周易中指代坤卦的特性。
不说周易了，只说网文，我的意思是，让主角拥有大地一样的承载力。记得《教父》吗，那个老大有求必应，很多人都欠他的人情……后来，他家破人亡，逃命，但是在那些欠他人情的人们的帮助下，他成功逃脱了，后来也成功复仇了。《修真世界》里的左莫，也经常帮助别人，甚至把很多敌人变成了朋友。
这个意思是说，那种帮助别人、施舍别人的感觉，本身就是一个大爽点，看起来很过瘾。
我曾经和社团群里的新人们讲了一个灌水大法，这里同时强调一个填坑大法。
主角帮助过很多功能性人物（简单地说，根据情节需要出现过一次的人物，以后再也不出现了，可以当作工具性人物。如果多次出现，来适应剧情，就是功能性人物），很多功能性人物都欠主角的人情，这就OK了，我们的目的达到了。
很可能，整本书你都不需要这个人物再出现，这没关系，但是，当你填不上一个坑了，前面没埋伏笔，后面不知道怎么填，怎么办？
很多新人是这么干的：强行插入一个段子，比如探险某个上古修士遗迹，然后有某种奇遇来填坑，但读者看上去，非常生硬，没有前后文的逻辑贯穿。
这个时候，拎出一个前文和坑有关的功能性人物，他欠主角人情嘛，该还了，用他的资源、人脉，或者祖传的什么东西……反正，靠到坑上，一点儿也不突兀，甚至读者认为，前文主角帮助、施舍他，就是预设的伏笔。
第六个：龙战于野、其血玄黄。玄是天色，黄是地色。这句话在周易中的本意，是说龙（阳）被迫出来与坤卦的上六爻一战，打到天地莫辩的程度，这是周易中最坏的情况。
不说周易了，新人写手常犯的一个惯式，就是对手杀来，将主角团队逼入一个绝地，然后主角拿出金手指爆发……总这么写，读者就会审美疲劳，而且觉得主角的形象单一、不丰满。
怎么做好呢，要“龙战于野”，龙是被逼出来战斗的，才叫龙战于野（周易的规定）。把敌人逼到绝境，不得不出来一战，这样的主角，才是心智如妖，才是大智慧者，动动你们的聪明才智，想办法让主角把敌人逼出来主动决战，读者看着才过瘾。
战到什么程度呢，“其血玄黄”，双方打到难解难分，差不多要同归于尽的样子，然后主角险胜……比拿出金手指云淡风轻地战胜对手，好看多了。
总结一下：
履霜知寒：主角要根据发现的端倪，推理出后面的危机。这是不能忽略的心理描写。
随境动静：情节一路紧张，主角跟着一路加紧杀伐动作，情节结束或是转折，主角要给个云淡风轻的静止画面。
含章王事：要有隐藏的高级能力，书中其他人物都不知道，关键时刻用来唬人或者镇压别人。
括囊善恶：主角性格中的恶以及失败悔恨等负面情绪不能忽略，敌人可能是自己阵营的英雄也不能忽略。
黄裳大吉：主角要慢慢积累更多后手，要多多帮助并施舍别人，备用。
龙战于野、其血玄黄：要让主角设计吧对手逼出来主动战斗；要打到主角的极限，要险胜，才有看头。
这六点，在照着大纲写情节时，记得在每个桥段都更多地应用上，人物就丰满多了。
这里补充一点：为什么很多新人写情节，老是精彩度不够？
思维模式要突破一下，不能总想着爆爽，要把每个历险，都当作和死亡对峙，每个大高潮桥段的敌人，都要当作对主角能力的一次极限测试，就容易写好了。
同时提供一个有趣的灌水大法：
写情节的时候，一定要把危机感挂在每一章的合适位置，比如仙逆，王林去过古神墓地之后，古神化身要出来杀他，而这个古神化身，显然仙帝青霖只剩一击之力，护不住王林……这个危机一直笼罩在读者心头，所以，其间有些文字疑似灌水，我也没当回事儿，呵呵。只要把危机感写出来，中间灌点水是没问题的，这就是我说的灌水大法。
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