faith923 发表于 2022-7-27 09:47:51

侯鸿亮:优秀影视作品能够跨越不同文化和语言

 优秀影视作品能够跨越不同文化和语言,走进各国观众内心,帮助他们了解中国、爱上中国。4月以来,国产热播剧《开端》上线海外流媒体提供商网飞,并陆续发行至韩国、泰国、柬埔寨等国,收获满满好评。随着走向海外的中国原创剧集数量不断提升、类型日益丰富,国产剧出海已成为重要的文化现象。

  《“十四五”中国电视剧发展规划》提出,“电视剧‘走出去’步伐加快,国际交流合作迈向更高水平……中国电视剧国际传播力和影响力显著增强。”在这一大背景下,如何延续、扩大国产剧出海的良好势头,在后续作品中不断寻找更本真、更艺术的表达方式,以多元内容开拓国产剧出海航线,是影视从业者应当潜心思考的问题,也是未来的努力方向。

  海外传播走向多元化

  我们观察到,国产剧在国际市场的传播正在走向多元化。以古装剧作为国产剧对外传播突破口的时代已经过去,古装剧仍有广阔的海外市场,但海外观众已经摆脱将其视为“文化奇观”的初级阶段,进入与剧中人物产生情感共鸣,并对消费精品内容有更多需求的阶段。

  《琅琊榜》是一部在美学呈现和精神气质上都展现出“中国风”、凝聚着东方美的作品,这体现在文化符号应用、视觉呈现与剧情设计的方方面面。该剧展现出东方文化以情义千秋为美的价值观念。2019年,西班牙语配音版《琅琊榜》在拉美播出,标志着中国古装剧的影响力进一步扩大。2021年播出的《山海情》、2022年播出的《开端》等类型多元的作品,同样在对外传播中取得良好成绩。

  当我们把目光聚焦到《山海情》《开端》等近年来在海外获得良好口碑的作品本身,分析为什么《山海情》这样的扶贫题材主旋律剧集可以在不同国家观众中引发广泛共鸣,为什么《开端》在故事设定的新奇性上贴近国际流行影视剧,其保留的中国印记也能被海外观众欣然接纳,是我们思考、总结并分享这些作品对外传播经验的价值所在。

    找寻观众趣味的“最大公约数”

  在一部作品的策划阶段,主创团队便应思考其中蕴含的主旨表达与精神内核,不仅要融入创作者的经验,更要代入观众视角。而注重观众视角,意味着要寻找具有不同成长背景和人生经历的观众趣味的“最大公约数”。影视作品是面向大众的艺术,不是创作者的个人所有物。这种创作方法论,为在对外传播过程中打破文化壁垒提供了天然的基础与优势。

  《山海情》从个体的成长和经历入手,展现“闽宁模式”的发展,贴近“平民视角、国家叙事、国际表达”的创作需求。我们牢牢抓住“展现西海固地区人民群众对美好生活的创造历程,激发不同时空下观众对于美好生活的向往和追求”的思想内涵和精神内核。这是身处不同地区、不同发展阶段人们的共同追求,是为人性驱动的普遍需求,是人类共通的“主旋律”。在《山海情》中,出现了很多不同角色,不论是基层干部、科技工作者还是辛勤劳作的村民,都具有质朴、真实的人物面貌,使这部作品有广度、有深度、有温度,令其他文化环境中的观众容易产生亲切感,从而形成良好的对话关系。

  土地和人民是我们的创作源泉,《山海情》的美学特质朴实且真实。它带有鲜明的地域属性,在剧情初始阶段,镜头展现出壮阔粗粝的自然景观;随着区域经济的发展,逐渐进展为人与自然和谐共处、秩序井然的发展之美。当世界进入工业文明和现代科技高速发展的阶段,美好的自然与和谐的生态已成为人类共有的乡愁。我们将“生态保护与经济发展”“发展与寻根”等具有世界性的议题融入剧情,希望更多国外观众能在这部作品中有所思考,找到自己的精神家园。

  网络剧《开端》于今年年初在国内开播,出海之前,已经在国外观众中拥有较高热度。可以说,《开端》的对外传播是作品本身的海外影响力推动海外发行的互动过程。这得益于中国流行文化在海外整体影响力的提升,同时也提示创作者,要有将一部剧集做成一种文化现象的追求。

  《开端》以“时间循环”“爆炸逃生”“悬疑破案”为主要设定,在剧情架构上做到了与国际流行影视题材的接合。在看似超现实的故事中,《开端》另辟蹊径,并未选择西方同类作品中的“超级英雄”式主人公,而是讲述现实语境中可见的动人故事:两个平凡的“小人物”赤手空拳地阻止一次密谋已久的犯罪,主人公们遇到危险时的第一反应是寻求警察帮助,警民通力协作的同时,乘客们纷纷见义勇为,成功阻止了犯罪。剧中展现出平凡人因团结而产生的英雄情感,表达了集体主义价值观,这些都带有深深的中国印记。而无论是具有超能力的主人公,还是具有美好品质的普通人,都具有各国影视作品着力刻画的人物形象的影子,因此得以跨越语言和文化障碍,打动海外观众的心灵。这种认同来自剧情本身的说服力,更来自人类共通的情感和价值观。

    把握“走出去”新契机

  放眼未来,国产剧出海前景可期;回到当下,我们仍需意识到,能够“破圈”“出海”的剧作一定是优秀的作品,这需要创作者沉下心来,在剧本创作、拍摄技法、后期制作等方面深耕细作,下苦功夫。例如,与近期在国际上获得一定影响力的其他影视作品相比,《开端》在制作水准上仍有提升空间。

  《开端》的核心情节都发生在公交车这个狭小的单一空间内,如何呈现高质量的视觉效果,是一个不小的挑战。我们就此设计了不少方案,其中一个是选择搭建LED屏场景还原行驶过程中车窗外所呈现的景象。剧组在影棚内共搭建了2560块屏幕,面积达640平方米,并在取景地厦门实景拍摄素材,用时将近两个月。虽然在观看成片时,观众很难分辨出窗外的景色来自LED屏,但事实上,在成像精度、屏闪对拍摄的影响等技术问题方面,我们仍有不足。这督促我们继续提升制作能力,引入并掌握更加先进的拍摄技术。

  国产剧出海热潮的背后,是中国故事、中华文化对海外市场的吸引力不断增强。加快“走出去”,国产剧的内容要更为多元,从更多维度呈现真实立体全面的中国。我们曾拍摄过多部现实主义题材作品,在我看来,“现实主义”不仅是题材的选择面,更是一种创作态度,是对社会、生活、人的整体认知与审美表达。这些剧作在提供观赏价值的同时,润物无声地展现出中国当代蓬勃发展的社会面貌,以及向善向美、改革创新的时代精神。

  目前,国产剧出海仍处于市场培育阶段,出海剧集在题材逐渐多样化、类型逐渐多元化的同时,还需生产出可以引发全球关注的优质爆款作品,受众也需从海外华人群体向各国观众扩展。这些都对影视内容创作提出更高要求,也督促我们进行更多思考。例如,不同文化圈的观众对影视产品偏好不同,需要创作者对影视作品的内容进一步细分;在既有出海航线之外,我们还需开辟新航线;我们可以从对外传播过程中汲取哪些经验,反哺创作……这些都是影视从业者应当主动思考的问题。未来,我们会将对外传播意识注入生产的各个阶段,为国产剧出海贡献力量。

  (作者为中国制片人,制作出品《琅琊榜》《大江大河》《山海情》等剧集)
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