网络作者创作一部作品前期是如何规划的呢？
主要分为两点：选题+大纲设计网络小说选题初步
创作的第一步，自然是先决定要写什么，也就是题材的选择。
一部文学作品，是沟通作者与读者的桥梁，因此，题材的选择，也需要同时考虑到创作层面与市场层面。具体到实际操作阶段，则可以归结为三个问题。
1，怎么构思选题？
2，这个题材是否适合我写？
3，写出的作品是否受欢迎？
这三个问题看起来具有明显的先后次序，但在实际的构思设计中，往往是相互作用、相互影响的，完全可以同时进行思考，随时依靠后两个问题的答案，去否决第一个问题的结论。
一，怎么构思题材
选题，往往不是有许多题材摆在面前，只需要选择其中之一。很多时候，这是一个完全的创新过程。
如果作者一点已有的想法都没有，只是决定要从无到有，创作一部网络小说，那么，他可以从以下几个角度入手去思考。
1，从类型入手
这种方法，是先确定自己要写的小说类型，是属于哪个大类、哪个分类，是属于什么背景、什么年代，然后再去考虑作品其它的相关设定。
比如，先确定自己要写仙侠类型，故事背景放在现代都市，属于现代修真的的小分类，然后再开始下一步的思考，既然是在现代都市中修仙，那么主角是从哪学到的本领，具体是什么样的能力、怎么修行……
这种方式比较被动、机械，优点则在于能在确定类型后，能依靠该类型的框架、特色去进行构思，对于新人来说思路相对简单，减少犯大错的几率。
2，从具体作品入手
这种方法，是以一部已有作品为蓝本，借鉴其题材创意。
一部作品，可以被借鉴的成分是极多的，从题材创意，到人物刻画、写作手法等等，都可以用来参考。当然，这里指的是题材上的借鉴。
值得注意的是，这种借鉴，与入门篇中说所的模仿，是有本质区别的。
在入门阶段，更重要的是培养写作的能力，作品本身是好是坏，甚至能否公开发表都不重要；而到了求生阶段，对于已经具备入门级能力的作者来说，就必须注意借鉴的度，不但不能与抄袭沾边，同时也得避免与借鉴的范本过于相似。
我们必须牢记一点：借鉴的目的不是免去创新，而是为了开拓思路，更好地去创新！
至于用来借鉴的作品，可以有两类。
第一类是当前十分热门的作品，而这种借鉴，也常被称作“跟风”。
有不少作者对跟风行为很是不屑，认为这样做就是抛弃了自己的创造力，没有任何的技术含量。
但实际上，跟风在许多时候，是一种卓有成效的捷径，而且它往往都是对原有题材的再次创新，能将这一题材推到新的高度。
也正因为如此，一个类型最红、最好的作品，一般都不是真正的开山之作。
事实上，想要跟风跟得好，并没有想象中那么简单，这需要作者有敏锐的目光和判断力，抢在跟风大军之前先行一步，也需要作者举一反三、移花接木的能力，真正做到二次创新。
不过，不论如何，对于新人作者来说，这依旧是一个非常不错的选题方式，哪怕是个已经被写到滥的题材，也好过完全盲目地乱搞。
而且，能被如此大量的跟风，能够被写到滥，本身也说明这是一个被市场证明的经典好题材。
第二类是并不热门，但作者相当喜欢的作品。这种情况，谈不上是跟风，只能说是纯粹的借鉴。
对苦于找不到合适题材的作者来说，这也是选题的一种方式，可以在自己的脑海中搜索，回忆那些自己看过的，并且很喜欢的作品。
尽管这一题材现在已经不再热门，甚至连当年都未曾热过，但至少，作品能打动你，就说明它还是有一定市场的，尤其是，这很有可能是一个适合你写作的题材。
当然，对于这类作品，我们尤其要注意借鉴的范围，应该将它限定在题材上。至于具体的剧情设计、写作手法，我们更适合另起炉灶，完全创新。
对于新作者而言，这是有一定难度的，因此不太推荐职业级以下的作者选择。
3，从金手指入手
这种方法，是先为主角设定一个具体的金手指，然后再逐一推演引申，去思考这个金手指在什么场合下最能发挥其优势，故事需要一个什么样的背景，主角更适合设定成什么样的人……
比如，设定金手指为“千里眼”，主角的视力特别出色，十倍百倍于普通人。
那么，我们可以很自然地展开联想，这一优势，在拥有望远镜的时代显然是被缩小了，更适合的是古代背景，可以由此创作一部历史小说，主角可以是一位战场斥候，或者进而当一名领军统帅……
对于不擅长历史军事类型的作者来说，这个金手指也同样能用于武侠或是玄幻类型，因为它们的类型背景同样可以是科技并不发达的古代。
主角完全可以利用他的变态视力，远距离偷窥高手练武或是授徒，达到偷师学艺的目的，而这种剧情，又能进一步推导出新的设定——主角需要有一个较低的身份和较差的家世来历，同时他的武学天赋应该不错……
当然，这样的推演不一定都能顺利进行。许多时候，我们会发现推演到了一定的地步，会出现前后矛盾、难以两全的设定，或者推导出了一个完全不适合自己的题材。
比如上文中的“千里眼”金手指，推导出了历史、武侠、玄幻等古代背景的题材，如果作者本人只想写现代背景，那么，这就是一个失败的金手指构思，我们应该大胆果断地将其放弃
从金手指入手进行选题构思，具有一定的难度，但难度并不是特别大，新人作者可以进行一些尝试。
4，从主角入手
从人物设定，或者确切地说是从主角的设定入手，具体的方法与从金手指入手是类似的。
事实上，金手指也是主角设定中的一个方面，而除此之外，主角的相关设定还有身份、性格，等等。
一般来说，从主角入手进行设定，尤其是从性格的角度入手，需要相对特殊，并且适当进行夸张处理的设定。
比如，设定主角特别怕死。然后由此联想，在不同背景的环境中，当主角的这一性格被夸张到一定程度后，会有什么样的表现，并且由此能引出什么样的剧情。
不难想象，如果是在现代都市，他会在和平年代穿着防弹衣、头戴钢盔出门；会将自家的房子修成一个堡垒般的避难所；会雇佣最好的保镖，但又时刻提防着他们；会非常注意养生健康知识，合理饮食，科学锻练……
这样的行为，很显然需要大量的金钱支撑，那就必须导出主角是个富二代，或自己有能力赚钱，而后者又能导出主角在怕死性格的支撑下，放弃一切娱乐活动，努力赚钱的设定……
而如果是异界玄幻背景，无疑主角会刻苦修练，并且毫不犹豫地侧重防御类的心法技能，同时，主角也应该具备一副好脾气，轻易不会向人挑衅生事……
不过，不生事就意味着缺乏剧情冲突，为了能有故事可写，就必须再设定一些主角不得不和他人动手的原因，比如主角误服一株万年灵草，一身血液都能让人提升功力……
这种题材构思的方式，具备不低的难度，一般不推荐新人作者尝试。
5，从某个创意入手
这种方法，比从主角入手更有挑战性，需要作者具备相当的创作功底。
在这种情况下，作者可以通过其它文学作品、影视剧、社会新闻、生活见闻，等等的任何一个途径，获得灵感，获得自己新作题材方面的创意。
显然，这种方法并不适用于新人作者。
6，从市场需求入手
这同样是一种高阶方法，并不适合新人尝试。
只有对市场具备足够的分析能力的高阶作者，才能根据某一领域市场当前的具体需求，迎合其读者，为他们量身打造作品。
综上所述，新人作者开始选题，可以优先考虑从选定的类型入手，或是选择一部热门作品跟风，此外，可以适当尝试从金手指设定开始构思。
二，题材是否适合写
这一点，确切地说，是判断初步构思出的题材是否好写，是否是作者熟悉、擅长的。
很显然，不同的题材，对于不同作者的契合程度是截然不同的。
在一定程度上，题材的写作难度是与作品类型挂钩的，而各类型的写作难度，我在之后的文章中会有所提及。
具体到作品题材的话，新人作者可以从以下几个角度去衡量自己。
1，知识结构
包括所学专业、业余研究、特殊阅历，等等。
有一些题材会涉及到相对专业的领域，需要一些并非所有人都了解的特殊知识，比如篮球、官场、古玩、证券、赛车，等等。如果题材涉及到这些专业知识，并且你正好具备，那么这个题材能加分不少。
相反，如果不具备这样的知识，那么一般情况下就不必继续考虑它了。
2，性格特点
这是指作者本人的性格。当然，这里不需要太精细的分析，只需要一个大致的方向就行了，比如性格是更张扬还是更内敛。
对于新人作者来说，一般情况下，不适宜主角性格与自己本人相差太大。
否则，在写作中会感到别扭不说，还比较容易在无意中犯错，将自己的性格代入书里，替主角进行行为的判断。
显然，这会直接影响到作品的代入感。
在题材构思中，我们已经看到，主角的性格，是会与题材的选择产生直接联系的，而从这个角度看，作者本人的性格，也同样会影响到选题。
3，年龄性别
这一条很简单，就是指作者自己的性别与年龄。
性别的原理和上一条类似，新人作者一般不宜让主角与自己的性别不一致。
而年龄也一样，设定主角的年龄与自己一致，或差距不大，写起来会相对更容易一些。
4，想象力
这一条没有严格的评判界限，纯靠作者自我进行判断。如果觉得自己想象力匮乏，那么建议选取偏重现实背景的题材，比如都市、历史等类型。
而如果善于天马行空的想象，那更适合玄幻、仙侠等幻想色彩更重的题材类型。
5，兴趣爱好
这是指作者平时在阅读上的兴趣偏好。如果平时读某一类的作品更多，那么在新人阶段，选择这一类型进行创作，自然能省事不少。
6，题材设定推导
这一点，在昨天的文章中其实也已经提到。我们在想好了一个题材之后，就会进行相应的各项设定，包括金手指、主角、故事背景，等等。这些设定或许会很融洽地组合在一起，但也可能是互相矛盾、互相冲突的。
一个题材是否适合写，很大程度上，也是取决于各项设定冲突的程度，以及这些冲突是否有办法解决。如果解决不了，或是要牺牲很大的看点来解决，那它就不是一个好题材。
三，作品是否会受欢迎
对于任何一位作者来说，作品是否能受欢迎，都是应该在正式的创作之前就有所考虑的。
而作品是否受欢迎，一般而言，对象都是指市场，指小说面向的读者整体，不过，对于新人作者来说，还得多考虑一点——作品是否受编辑的欢迎。
在此前的文中我也已经提到了，编辑的喜好，从某种意义上说，对新人反而更重要一些。
对于作品类型的选择，许多人都会说“没有最好的类型，只有最适合你的类型”。这句话是正确无疑的，它对于题材的选择也同样适用。
不过，对于不同的网站、不同的编辑来说，在不影响自己创作水准的前提下，选择合适的题材，是能够提高签约成功率的。
一般来说，越大越强的网站，以及越有经验的编辑，会类型、题材本身的重视程度会越低，不管是什么样的题材，只要确实写得好，他们就乐意与之签约。
而小网站和新编辑，一般会根据所在网站的需求选书。网站的需求，大体上是两类：一是通过本站能卖好的作品，二是本站缺少的作品。
其中，第一条很好理解，也比较容易判断。作者只要留意一下欲投网站的主要榜单，以及网站首页的显眼推荐位，看一下上面都是哪些类型的作品，写的是什么样的题材，就能做到心中有数了。
当然，为了判断能够更为准确，最好能够以周为单位，每周去浏览一次页面，连续至少两三周，以减少特殊状况导致的误判。
第二条，确切地说，该是本站能有途径卖、有这方面需求、但缺乏对应作品的题材类型，千万不要误会，觉得物以稀为贵，网站上没有的类型就是好类型。
稀缺类别较难准确判断，但一般来说，它有两个基本特征。
第一是泛泛来说，它是受众群体庞大的类别，哪怕不是最热门的类型，至少也不会是典型的冷门题材。
第二是具体到某一网站，它应该拥有相对不算少的推荐位置，但翻来覆去只有少数几本书上推，或是上推作品数据明显低于其它本该人气接近的类别。
以上两条，属于“编辑喜欢的作品”。事实上，在很大程度上，这也同样代表了读者的喜好，对于新人来说，已经是足够了，不必进一步就分析各领域的市场需求。
不过，也正是对新人来说，还有一个不得不重点去考虑的因素——作者本人是否喜欢？
这是一个极其重要，但又很容易被忽略的要素。
许多新人，上来就奔着迎合市场、追逐潮流而去，哪个类型热门就写哪个类型，却不顾自己真正的喜好，而这样做的结果，是创作过程中一旦受挫，或是经济收益一时没能达到目标，就很容易对写作产生极度的厌倦，以至于前功尽弃。
相反，如果新人创作的是自己喜欢的类型、题材，那么他的挫折承受能力就会相应强上不少，同时，这也能在很大程度上影响其创作的效率。
因此，对于新人来说，选题时第一要考虑的，是自己是否喜欢，第二才是编辑是否喜欢。
怎么写设定及大纲
在确定了作品题材之后，便到了编写设定与大纲的环节。之所以将这两项放在一起，是因为这两者往往相互影响，密不可分。
这两者中，编写大纲，其实就是编故事。在编大纲的同时，实际上也是在完善设定。
因为编故事，不得不先考虑故事发生在哪儿、发生在什么时候，不得不考虑故事发生在谁的身上，这是个什么样的人，而在故事进行中，也不得不去想主角在故事中会遇到哪些人，在什么时间什么地方遇到，他们与主角谁强谁弱……
因此，当一个大纲编写完毕时，世界背景、势力分布、等级、技能、宝物、主要人物……等等的相关设定，就自然完成了。
而反过来也一样，如果先设定好各种细节，那么故事的走向与主角的成长，也差不多能够做到心中有数。
当然，从哪个角度入手，还是会有一些区别的，但新人不用关心这个，完全可以由着自己的性子和创意，从其中之一入手，或是两者同时进行。
对于新人来说，需要了解的要点，只有如下五条。
1，大纲不是必备的，但有总是强过没有
在理论上，即时没有预先写好大纲，也未必会影响正文的写作，作者是有可能做到边想边写，一气呵成的。
然而，这终究只是理想中的状态，对于绝大部分作者来说，一旦离开了大纲的制约，作品在前期还好说，但从中后期开始，就会出现各种各样的问题，要么是剧情散乱，要么是前后矛盾，要么难以为继……
到了这个时候，作者会后悔当初没有制定好大纲，但为时已晚。事实上，大纲的作用还不止于此。
由于长篇小说写作的漫长，在某部分大纲定好之后，很可能当作者写到这里时，已经几个月甚至更久的时间过去，而在这时候，对于同样的剧情，作者往往会有新的想法、新的创意，再结合当初大纲，在某种意义上，作者便具备了双份的灵感，等于是两个人在进行创作，而且还是心灵相通、思路一致的两个人。
这对于作品质量的提升，好处是显而易见的。
除此之外，在大纲制定的过程中，作者还能发现许多题材、设定上的额外问题，并及时进行修正。
甚至从极端来说，倘若一个大纲越写越困难，剧情越走越窄，那也是提前证明这个题材存在着大问题，必须进行较大的调整，或是直接否决掉。
因此，新人作者千万不要忽视大纲的作用，不管你设计的大纲是好是坏，是简单还是详细，只要有，就是好的。
值得注意的是，写成文字的大纲，才是真正的大纲。
即便作者在脑海里已经有了一个非常完善的构思，即便已经牢牢记住了大纲的每一个步骤，但只要没写出来，就不算是真正的大纲。因为，在实际操作中，你会发现，最终写出来的东西，与大脑中所想的，是一定会有所区别的。
2，大纲需要写完，但不用写完整
大纲的构思，是等同于作品构思的，要考虑到开端，也要考虑到结局，需要想清楚中间大致的步骤变化。
如果大纲不完整，只是完成了一半，那么同样会因为无法预测后续的剧情，而导致前期剧情写偏，这和不写大纲的结果类似。
不过，我们也没有必要在一开始，就把大纲编得尽善尽美，从开局起，详详细细地把剧情编到结局。其中的原因很简单——我们并不知道自己的书会写多长。
一部商业小说，在构思阶段，它应该是具有足够的长度，并且可以尽可能延长的，但实际上，最终它会有多少字，是取决于作品表现的。
如果作品表现出色，非常受人欢迎，那我们就可以考虑尽量将它写长，但如果作品明显不被市场接受，一般来说，我们没有必要强行硬撑，及时完结作品，去构思新书，会是更明智的选择。
然而，在作品开局之前，新人作者是不太可能确切地知道市场反响的，也正因如此，我们需要有一个灵活的写作计划，而与此对应的，是一个前详后略的大纲。
在开局阶段，我们需要大纲尽可能的详细，而越到后期，大纲就越不用深入，只需要作者大致想清楚剧情的发展线索，大致考虑好路线就行了。
比如，开局的十万字正文，我们准备了五千字的大纲，那么，之后的一百万字正文，对应的可能只是三千字的大纲，而再往后的三百万字正文，对应的大纲可能连一千字都不到了。
当然，随着正文写作的持续，大纲也需要随时进行完善。在写满十万字正文之前，我们就必须完善好后十万字的大纲了。
3，设定需要随时完善
与大纲的设计类似，在开始正文之前，我们必须先写好基本的设定，包括世界背景、主角性格、等级设置等等。
而更详细的设定，比如故事中出现的宝物设定，完全可以随着正文的写作，逐步完善。
不同于大纲的是，后续设定并不太强调前瞻性，不需要在一段正文开始之前，就想清楚后续的全部设定，我们完全可以一边进行创作，一边在遇到需求时再开始新的设定。
不过，新人作者需要注意的是，许多细节设定可以随写随想，但在写进正文之后，请记得立即将它们分门别类，添加到设定文档之中。
这么做，主要是方便自己日后随时查阅。否则，一部可能长达数百万字，持续一年或更久的作品，写到后期，作者很有可能完全想不起之前写过些什么，甚至连主角拥有的物品都会写错。
而若是有一个完善的设定集，作者不仅能大大减少这方面的失误，同时，在某些思路打不开的时候，也能通过翻阅设定集，通过某一个已经被自己遗忘的人物，或是物品，寻找到一些灵感。
4，设定更宜走寻常路
在此，主要是指名词设置方面的设定。比如武功等级的设定。
许多新人会有一个误区，认为采用现成的设定就会使作品显得老套，因此他们想尽一切办法“创新”，绞尽脑汁设计了无数的新名词，让作品看起来“新意十足”。
殊不知，这是最下乘的创新，在多数情况下，它都会起到反效果。
上乘的创新，是体现在题材、YY模式的改变，体现在冲突的制造与解决上，而这种名词、名称上的变化，即使修改得很得当，甚至改成了一些更贴切的名词，很多时候也并非好事。
其中的原因，我们可以在开局介绍的部分看到，这么做，事实上是增加了作者要额外表达清楚的信息量。
原本是约定俗成，读者一看就明白含义的词汇，现在却需要费力地加上一段解释说明，但显然，读者并不是为了看说明文而来，这种说明性文字越多，作品的流畅性和吸引力就越低，而如果完全不加说明，读者又会看得摸不着头脑。
因此，对于新人作者来说，应当尽量避免这种无谓的“创新”，在作品设定方面沿用读者所熟悉的那部分。
5，剧情由冲突来推动
许多新人编写大纲，或写正文时，时常会突然卡住。
有时，这是因为剧情被写乱了，但更多的时候，则是作者觉得没东西可写，突然不知道该让主角干什么，不知道该如何让故事继续下去了。
要解决这一问题，也就是研究如何推动剧情发展。事实上，它的答案非常简单，可以归结为两个字——冲突！
事实上，网络文学的一切要素，都可以归结为冲突。比如升级，这是主角对自身强大实力的渴望、或是需求，与主角当前低微实力的冲突。
而有了冲突，就要解决冲突，所以主角要修练，要为了寻找修练的途径而四处奔波……
各种各样的冲突，既推动了剧情的发展，同时也制造了一个又一个的高潮。可以说，冲突的设置，才是小说的根本。
关于剧情冲突设置的详细介绍，请参考进阶篇的相关文章，而在这里，新人作者只需要初步有个概念，知道在大纲难以为继时，可以多从冲突的角度去思考，在已有剧情、已有线索中寻找新的冲突，或是强行制造出新冲突。
可以说，这是构思大纲时一个最基本的技巧。
（来源丨网文派）
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