流量的最终野望是质量——从番茄小说的创作现状谈起
流量的最终野望是质量
——从番茄小说的创作现状谈起
杨熹 李梦
本文提要：较之于近三十年的网络文学发展史，成立于2019年的番茄小说无疑是网文行业里的一股“新势力”。譬如番茄小说中的“脑洞文”，不仅仅是一个流量文类型，也是一种文化社会学的寓言，通过流量文的表象，可以看到流量背后的价值观的涌动，以及对人群情绪的精准捕捉。在这些流量文中，亦可以看到网络文学在读者、作者、市场乃至文化大环境等多种力量的互动和“博弈”中，产生了诸多新的变化。甚至其中的部分作品已经逐渐显示出了自己的风格和气度——它们不满足于一种简单的情绪生产，而是书写更加丰沛的情感力量，并用文学的方式去触碰和表达现实的多重面向。
番茄小说成立于2019年，是一款免费阅读产品。和付费阅读不同，在免费阅读模式下，所有的费用都是由广告商买单，读者不用花钱便可以畅读所有作品。这个模式，让读者的阅读成本（经济成本）降到了最低，换言之，降低了用户获得内容的门槛（基本上是零门槛）。
这顺理成章地击穿了传统的阅读市场，加之流量和核心算法的加持，在此基础之上，仅仅经过四五年的发展，番茄小说便跻身为免费阅读领域的头部。作为一部活跃着上亿用户的现象级网络文学产品，番茄小说的兴起和创作现状等话题，显然有进一步讨论和研究的价值，某种意义上也是探究网络文学发展现状的一个新的窗口。
一、情绪捕捉器：“脑洞文”中的
文化社会学寓言
在临床医学中“脑梗”是一个危险的病症，它往往与死亡挂钩。但在网络文学创作中，“脑洞”和“梗”，却构成了一对密切的组合，它们制造出了网络文学新的兴趣和“爽点”。以往，“升级打怪”（玄幻文尤其突出）构成了男频爽文叙事的一大核心，虽然这个模式依旧是网文的一大主流，但也出现了很多新的变化。譬如新颖的“脑洞”和有趣的“梗”，成了新一代网络文学阅读者的宠儿（数据表明，阅读脑洞文的用户画像普遍是年轻读者）。判定一个作品是不是脑洞文，一个很重要的标准就是看其中的角色有无明显的“金手指”（尤其是主角是否有“系统”）。譬如都市脑洞文中会有“神豪系统”，完成一个系统发布的任务，主角就会获得多少金钱的奖励，对这个金手指进行创新的是《我有九千万亿舔狗金》。在这部小说中，虽然主角获得了神豪系统的九千万亿，但是系统的设定限制了这些钱不能给自己花，只能给女生花，于是当一个众所周知的失败的“舔狗”突然暴富，戏剧性和趣味性也就诞生了：原来“舔狗”感情的失败，不是他的态度不行，而是钱包不够厚。当他成了大富翁，一切行为在众人的眼中都成合理的了。于是我们可以从中看到，一个轻松搞笑的脑洞文，好像和现实主义书写隔着很远的距离，但其实这种以无厘头的方式来讽刺情感的金钱化和功利化倾向，不正和一些丑陋现象遥相呼应吗？事实上，“舔狗”是一种被读者反感的行为，如果主角真要当“舔狗”，那绝对会成为写作上的“毒点”，但是优秀的创作者，必先是一个市场的敏锐者，他会将这个“毒点”进行改造，最终成为“爽点”。譬如同样是这个题材，《只赚钱不谈情，职业舔狗我最行》就“玩”出了新花样。这部小说设定的有趣之处就在于，虽然主角行了“舔狗”之实，但是其却很清晰地将“舔狗”当作一种可以赚钱的职业。正如小说中写到的“才十几岁的年纪，就要靠这种出卖情绪的方法赚钱”“所有的行为都被明码标价，也不允许有自己的感情”。在现实中，“舔狗”之所以被人所不齿，就在于他们往往付出了真情却得不到正向的反馈，甚至本身也知道自己的所有付出是徒劳无功的，但就是要坚持这种行为。显然在这个不对等的关系中，他们是彻彻底底的情绪提供者，而且是一种几乎没有任何回报的情感劳动，对应的，这种情感也就没有任何价值，因为它产生不了任何交换。换言之，与其说人们是在鄙视“舔狗”，不如说是痛恨情感被践踏，痛恨情感变得一文不值。因此小说中，消解情感被贬低的方式，就是将“舔狗”行为改造成彻底的商业行为，一切都被明码标价，它不再是单方的付出，而是有对应的经济回报；不再是一种情感劳动，而是一种彻底的满足客户需求的情绪生产，或者说情感成了商品，它有了自身的交换价值。既然“舔狗”的行为作为一种劳动，能和其他劳动一样可以明码标价，可以致富，那他们就不再被鄙视了，相反他们是造富的“英雄”，也就成了读者可以理解和认同的了。因此这有两个方面的含义。一方面，在一个拜金主义盛行的宇宙，情感也可以成为被兜售的商品，资本主义社会不仅体现在马克思所谓的“商品的庞大堆积”，也体现在“情感的庞大堆积”。真正的情感失去了价值，不如赤裸裸的金钱，它被堆在了一旁，“舔狗”就是这种堆积的冗余物。另一方面，人们又极度渴望真情，这种渴望又体现在人们对“舔狗”的鄙视和厌恶，认为他们糟蹋了情感，也就是说，越是泛滥什么，人们也就越匮乏什么。这就好比一方面人们有着大量的爱情歌曲和言情剧，但另一方面人们又在《牧马人》等经典老电影中去寻求真情的抚慰。
值得注意的是，脑洞文也是当下女频文的重要组成部分。譬如女频言情类近期火热的创意“玩梗文学”（被广大读者称之为“发疯文学”），就用大量的创意网络梗与言情故事结合，给读者制造出了搞笑又轻松的阅读体验。其中的代表作就是《长矛老师》。这是一部堪称“网梗大全”的爆款之作：角色丰满生动，CP（character pairing，人物配对）甜度爆表，一个梗接一个梗，让人忍俊不禁，捧腹大笑。“发疯文学”在当代年轻人中十分流行，正如有读者在书评区感叹其“符合现在的精神状态”“内容精彩、十分解压”。显然，《长矛老师》能成为爆款，就在于它迎合了当下年轻人的社会情绪，成了“发疯文学”群体的“互联网嘴替”。
虽然《长矛老师》的剧情相对简单轻松，没有过多的悬念伏笔，但它的“发疯”，却让读者上头。尤其是作品“拒绝精神内耗”的主题，明显带有典型的社交属性，因此迅速带动了当下年轻人的传播热度，引发了“确诊了新互联网人设”的超过1亿人次的话题讨论。正如亚文化理论所呈现的那样，“事实上，亚文化在进行符号创造的同时，形成了独特的风格美学。这种风格以一种惊人的速度在底层、草根和弱势群体中传播、扩散，并且时常和传统的美学风格传播方向相反”。也就是说，这种风格的传播，不是自上而下的，而是亚文化群体内部的“发疯”和狂欢。它有它的公共性、社群性和隐蔽性。
与“发疯”相对应的是“发癫”。《癫，都癫，癫点好啊》同样密梗输出，甜度超标。和传统女主文文静静、温柔贤淑的形象不同，这个女主有点癫：她人间清醒，不走寻常路，在穿越成谢弥后，女主与践踏原主的萧景析迅速切割，还“一个鲤鱼打挺起身狂抽萧景析三个大嘴巴子，又冲上去发疯般的乱踢乱打”。这显然不是一个“正常人”该有的举动，这是实实在在的“发癫”。在这个过程中，激烈的情绪得以释放，读者压抑的自我得以显影。换言之，女主谢弥的“发癫”，是群体的意志。有意思的是，《长矛老师》的“发疯”和《癫，都癫，癫点好啊》的“发癫”，不正是福柯笔下的“疯癫”吗？文明意味着一种秩序，它拒绝疯癫。但是“在人与自己的情感、与时间、与他者的关系都发生了变化的环境里，疯癫有可能发生了，因为在人的生活及发展中的一切都是与自然的一种决裂”。对于“正常人”而言，人们却常常缺乏这种疯癫和决裂的勇气。而文学的存在，提供了一个隐蔽的角落。也就是说，无论是发疯还是发癫，它只存在于“文学”里。因为只有在文学中，人才能身处于一个变化的环境，人与他者的关系才可能彻底发生改变。在这个空间中，人们能肆无忌惮地发疯乃至大吼大叫；在这个新的秩序中，再异端和疯癫的举动也会变得理所当然。显然，“脑洞文”不仅仅是一个流量文类型，也是一种文化社会学的寓言。通过这些表象，我们可以看到流量背后的现实的涌动，以及对社会情绪的精准捕捉。
二、类型文的创新：需要迈向一种新的气度
流量是随时流动的，趣味也是随时迁移的，对应的创作实践自然也是一种进行时而不是一种完成时。虽然类型小说构成了网络文学的创作主流，但其实网络文学也在不断地开拓自己的表达边界。网络文学在读者、作者、市场乃至现实大环境等多种力量的互动和“博弈”中，也产生了新的变化。
譬如《缚春情》就是最近一年席卷行业风潮的新式古代言情作品。小说中江宋二府世代交好，宋挽与江行简二人青梅竹马，宋挽自幼困于后宅，一生所学都是在为做江家新妇作准备。不过，年少的江行简鲜衣怒马、志向高远，未及弱冠便远赴边关以求建功立业。临行前，江行简亲手为宋挽戴上白玉簪，并让宋挽等他归来。宋挽从此日日思君翘首以待，即使听闻江行简战死沙场，也执意抱着灵位嫁入城阳侯府江家。她信守承诺，谁曾想到守寡六年后，等到的却是江行简带着挚爱回京的消息。少年忘了，宋挽曾夏日制冰，制火器，扶持侯府扶摇而上。然世家从无和离妇，宋挽最终抛弃所有离开侯府。这是一部有情感纠葛又不失大气的言情作品，虽设定在古代宅院内，却有别于常见的古言小说，它并不局限于后宅之争，而是通过描写古代贵女与穿越女配的交锋，鼓励女子们挣脱束缚，用自己的力量来改变生活。因此在小说中，曾经以一己之力扶持侯府渡过难关的宋挽，在得知被背叛后，并未沉浸于怨怼情绪，而是迅速调整自己，摆脱桎梏枷锁，开始了新的生活。在经历了太多的爱恨纠葛之后，宋挽依然发出了“秉持人之一生家国为先，情爱为后，誓死捍卫山河，等天下安乐，能否执子之手，做一辈子寻常夫妻”的心声。
事实上在网文中，女频古言常见套路多为“穿越”或“重生”为女主，主角的这些背景，能让她们在故事剧情中自带很大的光环，因为现代穿越的女主多带有优于古代的先进知识、才艺、技能等，这些足以构成推动剧情发展的金手指。重生或穿书的女主通常可以理解为是有“第二世”生命的人，她们大多了解后续剧情的发展，从而改变重生或穿书前的故事结局，改变自己和他人的命运。而《缚春情》的女主是没有任何穿越、重生背景的古代女子，该书贴合明清时期对于女子三纲五常的礼教观念，古代的礼仪规矩被作者描绘得很有细节和真实感。这也是女主宋挽在得知未婚夫战死沙场后，仍执意抱着灵位嫁入江家的原因，为故事的起始铺垫了合理的背景支撑。即使没有“金手指”，宋挽依旧凭借自己的聪明智慧，在夫君离家的数年间，全力扶持江家振兴门楣。她不仅是典型的古代世家千金，大家闺秀，当家主母，才华横溢又典雅守礼，还有着超于常人的智慧，并不是单薄的深闺女子形象。小说的前半段以宅院里的喜怒哀乐为主要剧情，后半段则着眼于家族荣光、家国大义，女主、男主与世家子弟一起筹划谋虑，他们坚定的楚囊之情促使着彼此相互支撑，奋勇向前。小说中宋挽说道：“若是想做些利益长远的营生，大抵脱不开免人之死，解人之难，救人之患，济人之急的买卖。”正是有着这样广阔胸襟的女主，这般从容，这般风骨之女子，才能守家族荣光、护家国大义。这也是有别于常见古言爽文以言情线为主的设定。
《缚春情》创新反套路的设定还体现在女配林葭玥的身份上，与常见古言中描写穿越女重生为女主后与“本土”女配的对手戏不同，这本书则是“本土”古代女主与穿越女配的交锋。这种设定看似对于女主来说是艰难的天崩开局，因为作为从小养在深闺中循规蹈矩的女主来说，她所面对的对手是受过现代高等教育的女子。然而，作者笔下的林葭玥虽有先进的现代知识背景，却也是一个多面性的人物。故事开局她是反面人物，但她并没有运用超脱古代背景的“金手指”，她的所有言行举止都是贴合故事发展的。譬如随着故事走向后半段，林葭玥从穿越初对爱情的执着，中期的肆意妄行，转变成接受现实，自立自强。这样的女性角色并不多见，设定有别于常见古言中穿越女子依靠现代“金手指”火力全开，瞬间便可力挽狂澜的爽文，她有血有肉，内心矛盾又自省。整部小说中，主角配角们这样丰满立体的人物形象还有很多，他们并不像常见网文中角色设定或极其完美或极其丑恶，他们都或有缺点或有闪光。正是这样真实的人物群像，将故事推向了更大的高潮——贴合背景，逻辑自洽，灵动可爱，引发读者迅速共情。
可以说，宋挽把个人的情感追求始终放在家国大义之后，这种气度显然突破了传统古言作品中的庭院深深与后宅纷争，女子的一生追求不仅仅是男女之间的花前月下和你侬我侬。家国大事，不仅仅是男人的事情，巾帼不让须眉，妇女同样能顶半边天。显然，《缚春情》虽然是一部古言作品，却是在无意识中用一种现代人的观念来塑造人物，换言之，宋挽这个形象，也有着现实中大众所认同的女子该有的特征和品质。譬如在电视剧《薛平贵与王宝钏》中，王宝钏为了爱情苦守寒窑十八年，靠着天天挖野菜度日，就被网友们吐槽为“恋爱脑”，同样的，在热播网剧《新闻女王》中，一句“找个男人嫁了吧”，也被誉为“最恶毒的职场侮辱”。“新闻女王”安心“搞事业”，所以获得了大众的认同，王宝钏挖野菜失去自我，所以被批评为“恋爱脑”。宋挽先天下之忧而忧，显然是把“搞事业”放在谈情说爱之先，这正符合了现实中大众的期待，也是《缚春情》的流量密码。或者说，《缚春情》的成功，正揭示了“搞事业”比“恋爱脑”更让人“上头”的这个现实。正是由于这些特质，使得这部小说在行业内引起了巨大的反响：抖音、微博等社交媒体的讨论度居高不下，而作为古代言情类型的标杆作品，这也引发了言情类型创作的新潮流。
在创新题材方面，受近年来热门影视剧的影响，科幻题材重新进入大众视野，受到了空前关注。原本相对小众的科幻题材，如今也成了网文作品中的热门类型。《末日特情处》就是其中难得一见的女频科幻末世精品文，这部小说甚至开创了末世“秩序流”。有别于传统末世文以混乱厮杀的背景为开局，该书以家国情怀出发，虽身处末世，但女主角盛安专心“搞事业”，带领队友们一起重建家园守护国家，格局宏大。文中的情感表达也十分细腻，不局限于言情文的爱情，队友间的默契配合，主角团的齐心协力，友情、亲情同样感人肺腑。小说也重视先进科技在改变末世处境中的作用，主张用科技来解决末世的困难与挑战，而不是天降的系统之类的“金手指”。显然，虽是一部科幻末世文，但《末日特情处》和《缚春情》一样，都突破了简单的情爱书写，而是把情爱放在了更为宏大的家国叙事之中，呈现出一种可贵的格局和气度。
如果要说类型的创新，《十日终焉》是绕不开的，它是番茄小说这两年的高口碑作品之一，一经上线就获得了读者的广泛好评。这部小说的一个显著特征，就在于它是一个混合型文本。虽然给的分类标签是悬疑脑洞，但它其实也是科幻，是游戏，是现实主义情怀和守护。终焉之地，其实也是一个末日背景，人要在有限的时间、资源和信息的条件下，进行生存上的选择、合作甚至背叛，在这样一个极端条件下，人性在被考验被锤打。小说的线索错综复杂，就像一个不知道出口的迷宫，读者只能依靠有限的信息去探索小说世界的真相，寻求出路，在这个过程中，读者不是“爽”的体验，而是被压抑的求生，是坚固的牢笼而不是理想的乌托邦。这就给人一种真切的感受：读者在文本中压抑紧张，而在文本之外，读者可能会更加珍视现在的生活。正如诺兰虽然作为杰出的科幻导演而出名，但是在普林斯顿大学的一次演讲中，他却呼吁道：“现实很重要，它不会被超越。”显然，和以往网络文学就是为了“爽”不同，现在的一部分网络文学已经逐渐显示出了自己的风格和气度。它不满足于一种简简单单的情绪消费，而是书写更多样的情感力量，甚至敢于用自己的方式去触碰现实和表达现实。
三、流量中的能量：网络文学中现实主义的
多重面向
现实是广阔的，广阔的现实主义书写自然不能狭隘。就是这样一个以“高流量”闻名业界的平台，却催生出了气度各异的现实主义书写，并呈现出多重面向的特征。
曾获得国家新闻出版署“优秀现实题材和历史题材网络文学出版工程”、第二十届百花文学奖·网络文学奖、第二届“天马文学奖” 等重要奖项的《长乐里：盛世如我愿》（下称《长乐里》），就呈现出了现实感和历史感兼具的双重品质。作者骁骑校以穿越的视角，用细腻的笔触生动地描绘出了新旧两个不同年代的上海。或者说，骁骑校写上海也就是在写中国。事实上，车夫、舞女、洋行买办、工人、共产党员、新四军等各具时代特色的人物群像，他们的故事和遭遇，不正是那个时代所有广大中国人的故事和遭遇吗？尤其值得肯定的是，《长乐里》不仅把网络文学惯用的穿越手法运用到了现实主义创作中，还将上海的地域文化和红色的革命文化有机地结合起来，既保留了现实主义批判传统的力度，也包含了网络文学的温情，更呈现了当下中国的盛世气象。
与骁骑校的《长乐里》关注小人物一样，另外一部现实主义作品，阿刀的《山河志》也把笔墨投向了普通人。不同于《长乐里》的故事背景在摩登的大城市上海，《山河志》的故事则开始于一个小小的山村。如果说《长乐里》像是一部红色历史小说，浸透的是沧桑之变，那《山河志》的立意则更多是当代的，它是我们曾经的自己和真切的当下。因此在《山河志》中，阿刀写农村的男人、妇女和小孩儿，也写无私奉献的乡村教师和利欲熏心的小工厂主；写清美与马俊兰的互帮互助，写高原和大江的友谊，也写高原和唐佩互相成就的纯真爱情。主人公高原从弱小成长为社会精英，离不开乡亲的帮助；而从农村开始，最后又选择回到农村，帮助家乡的人民实现共同富裕，则是高原的感恩和回报。在这中间，真挚的情感是人们渡过难关和苦难的船，同在一条船上，需要的则是同舟共济和守望相助，也只有这样，才能撑得起这浩荡的山河之志。
如果说《山河志》是生机勃勃又暖阳高照的，那续写春秋的《荒野之王》则是粗犷且苍茫的。主角苍云峰是车队的领队，常常出没于藏区的无人区，在饥饿、缺氧、高反、野兽等的考验中，苍云峰凭借着坚韧的求生意志和丰富的户外探险经验，数次化险为夷，转危为安。在高原的辽阔，山的险峻，空气的稀薄中，人显得那样的渺小，肉体碰撞岩石，寒风磨砺意志，人不断在冒险中追求刺激和濒死体验。这是一种粗粝的现实。它拒绝安稳，也拒绝城市。它是孤狼在旷野里的狂奔。现实因此不仅仅和人有关，也和地理、旷野有关。
上文提到的《十日终焉》虽然以悬疑烧脑的剧情闻名业内，但正如前面所提及的，它其实也是一部很有力度的现实主义作品。或者说，他是在用网络文学的方法来呈现现实主义。具体而言，小说采取了人物小传的形式，交代了参与游戏的每个人的现实背景和故事，譬如文中章律师的经历和遭遇就引发了读者的共情，并为之破防。面对宿命般的现实，章律师选择一把火烧掉了原生家庭的束缚。不同于三岛由纪夫《金阁寺》里的那把火，章律师的这把火，虽然同样极端，但烧掉的是曾经的过去和自己，火燃起来的同时，也点亮了自己的尊严和自由。这把火，更现实，它没有崇高的美学，但是有着自己的噪声和态度。章律师的故事本身是凄惨的，没有网络文学常有的“爽点”，但是章律师这个形象却获得了读者的共鸣和喜爱，因为她足够真实和现实。除了人物小传，《十日终焉》也有着大量的人类生存寓意。譬如在小说中，有个跷跷板的平衡游戏，由于参与的人员互相看不见对方的情况，所以两边的人都在揣度对手的心理，为此绞尽脑汁，想尽了各种方案和可能。但事实上，这场游戏，只要大家什么事都不干，只需等待游戏时间的结束，所有人就都能活下来。这不正是阿甘本潜能理论的寓言吗？人区别于动物，是由于人有开拓自己潜能的能力，且人有两种不同的潜能，一种是开拓自己的潜能，一种是可以做，但是也可以不去做的潜能。现在的人类所面临的危机（如人工智能被不正当利用、资源被肆意开发等）很大程度上就是由于人过度地开发了自己的潜能，包括现在所谓的“内卷”也是一样，本质上都是对潜能的提前透支。或许我们应该做的不是去压榨潜能，而是保留潜能，因为“人类今天的根本问题就是缺乏倦怠”。当然，《十日终焉》也指出了这个方案的局限：这场游戏，之所以成为一种囚徒困境，就在于“互不见”的双方缺乏信任，或者说，这个信任被墙所阻挡，危机源于人类之间的不信任，他者即地狱。这个是一个很好的示范和启发，也说明网络文学完全有能力用自己的方式去呈现现实主义书写。同时，也说明现实主义书写，在网络文学的介入和创新下，能获得新的活力以及表达方式。
四、“巅峰榜”：流量的最终野望是质量
“流量”是互联网经济的产物。依托于互联网的发展，从万维网到移动互联网，网络文学的传播与发展形态历经了多种形式的变化：如从博客到网络论坛，到网络文学网站，再到移动阅读APP。这些时期都离不开“流量”这一话题，或者说，“流量”这个话题一直很有流量。流量也曾被“妖魔化”，似乎“流量”就是“质量”的反面，就像“流量明星”几乎成了“老戏骨”的反义词，意味着“缺乏演技”。事实上，“流量”更多是一个中性词，它是流动的水，也是水的流动，“流动”是其特征，“水”是其本质。流量是可以被具体量化的，因而是可以被计算的，这是算法得以存在的基础。不过不能忽视的是，那些几百万、上千万的播放量，不仅仅是一个个冰冷的数字，这些数字的背后是现实中活生生的人。这些在家里、公交车上、地铁上观看手机、浏览电脑的人以及他们所有网上冲浪的踪迹，在数字空间中，都统统化作了“0”和“1”的排序。他们的聚集处，就是流量的波峰和高涨，同样的，他们兴趣的退场，就是流量的消散。也就是说，“流量”既构成了互联网身体流动的血液，也传递了互联网身体的心率，它能最直观地反映互联网身体因何而“情动”。
具体到网络文学而言，高流量意味着作品获得了大量读者的阅读和青睐，它是受众的即时反馈。读者对小说的青睐程度又可以通过点击量、收藏量、加入书架数、评分、书评等数据充分体现出来。2023年9月，番茄小说“巅峰榜”的出现，就是这个评估体系的集中展现。为了让作者与作品获得更多的曝光度和关注度，许多平台都有比较有公信力的榜单，番茄小说的巅峰榜就是每月从作品人气、内容质量、作品口碑、读者互动、传播价值、IP改编潜力等维度出发，挖掘出全站最优秀的三十部作品。目前榜单已发布多期，其中不乏近年来受到行业广泛关注的作品，如《十日终焉》《我不是戏神》《长矛老师》《末日特情处》等。显然，坐拥亿级流量的番茄小说已经开始显示出了它的野望：番茄小说的目标是攀爬巅峰，而不仅仅限于做一个流量平台。
“番茄”从流量走向质量，采取了一系列的联动动作，形成了自己的“番茄模式”。譬如为了促进优质作品创作，番茄小说展开了一系列精品征文活动。其中，国家古籍保护中心办公室与番茄小说联合承办的“古籍活化，传承书香”征文活动，共征集到以《牡丹亭》《世说新语》《子不语》等古籍为蓝本进行再创作的作品三万余部，其中作品累计阅读超过七千五百万人次。网络文学和优秀古籍的结合，经典与流量的碰撞，使得多位作者创作出诸如《鄱阳湖君传》《无情调》《王羲之的鹅》《长安香》等人气作品。譬如摘得桂冠的《鄱阳湖君传》就是一部以古籍《子不语》中“黑鱼精”为元素的作品，它讲述了善良的“鱼妖”陈清河突遭劫难被斩了妖魂，不同于常见网文套路后续杀伐果断报仇雪恨的剧情设定，遭此劫难后陈清河选择宽恕了他人，也宽恕了自己，历经数次艰难险阻后，他成为鄱阳湖“水神”，以此表达了作者对自然和谐的向往。这部作品一经发布便有了不俗的人气，同时吸引了很多读者重读《子不语》这一经典古籍。显然流量和正能量并不是一对矛盾关系，关键是看流量被如何引导。
为激励扶持优质影视化内容创作，番茄小说还与优酷联合发起“和光计划”影视征文活动——“国风有‘薪’意”。该活动聚焦“新职场”与“新国风”两大主题，包含新职场、古代职业、新武侠、少年热血、国韵新呈等题材。譬如鼓励更多元创新地对传统文化内涵进行扩充或演绎，讲述有关传统技艺传承、弘扬优秀传统文化、彰显家国情怀、展现时代活力等的好故事。其中，冠军作品《月半弯》以粤港澳大湾区为创作背景，结合养老生活的热门话题，展开了非常有烟火气息的地域文化书写，如广州骑楼、竹升面、云吞、糖水等具有地域特色的文化元素，都成了小说中不可或缺的细节。此外，小说中男女主角的相互救赎，配角们的酸甜苦辣，也以一种平凡的真实打动人心。
短剧无疑是近两年最热门的内容赛道之一，由番茄小说原创作品改编的短剧《锁爱三生》《当家小娘子》《重生：回到1983当富翁》同时当选优酷扶摇之夜“2023年度扶摇最具IP价值作品”。在优酷站内，《锁爱三生》连续十一天位居优酷主搜前三。这三部短剧均是番茄精品化IP开发的成果，在播出之后，获得热度口碑双赢，流量与质量共赢。截至目前，番茄小说已售出各类衍生版权作品百余部，如由巅峰榜作品《我在精神病院学斩神》所改编的动画《斩神之凡尘神域》在2024年暑期火热上映，引发了高燃热血国漫的新高潮。
如此种种，都可见番茄小说的发展图景绝不只是做一个流量平台，而是充分利用好自己的流量优势和其他平台形成联动，扩大影响，多方位深耕内容创作，从而建立起自己的文化帝国。
［作者单位：湖南省网络作家协会］
（本文原载于《中原文学》2024年10月刊）
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