网络文学 ：倾注匠心方能对抗审美疲劳
近日，一些改编自网络小说的古装电视剧在网台同步播出。在影视剧领域现实主义题材强势复归的风潮里，这些颇具话题热度的古装剧大制作自然吸引了众多的关注。只是在反映观众口碑的网络评分里，这些“大制作”却未能延续在流量热度上的强势，超过半数的差评显得颇为惨淡。不少观众表示，这些新近古装剧的造型、设定和故事脉络等，都能在之前的热播古装剧中找到影子。其实类似服化“撞衫”、剧情“撞梗”的现象并不少见。早有评论指出，随着越来越多的网络文学作品被搬上荧屏，许多改编自热门IP的古装剧开始深陷“套路化”陷阱，人物造型与场景设计被“复制粘贴”，角色设定和情节走向深度“撞梗”，让观众“既视感”不断，继而产生强烈的审美疲劳。
深入分析古装玄幻剧“年年岁岁花相似”的原因，不难发现其过度媚合观众口味的门道。角色造型上，为“稳住”收视群体，只敢遵循已受市场证明的视觉审美，缺乏追求突破的勇气；故事背景上，拘泥于网文原著，只是简单粗暴地堆砌热门元素，缺乏扎实过硬的剧本改编。然而，现实已经证明，这些曾屡试不爽的改编套路早已无法满足观众的需求，人们希望看到的是更具文学性和故事性，能在审美、思想、情感上引发共鸣共振的优秀作品。
从IP热潮开启以来，市场对于热门网络文学作品的处理方式，往往集中于抢夺优质资源的“跑马圈地”、采买囤积，专注于积累排他性的版权优势，而忽视了对作品本身的精雕打磨。结果是批量炮制出了许多“画风”相似、剧情内核高度雷同的“爆款”作品。但在点击率动辄上百亿的数字游戏背后，这样的作品并不能为市场和观众带来更多积极的效应，热度消退之后，就被迅速遗忘。
说到底，文艺创作自有其内在规律，唯有倾注匠心，才是对抗“审美疲劳”的最佳方式。在进行影像化改编过程中，对原著修正润色、转码提纯是必不可少的步骤。通过对故事内涵的深度发掘和对角色形象的立体塑造，使其更具时代特征和艺术质感，才能为拓展作品的内涵与外延，完成一次精彩而不落俗套的改编。近日，一些改编自网络小说的古装电视剧在网台同步播出。在影视剧领域现实主义题材强势复归的风潮里，这些颇具话题热度的古装剧大制作自然吸引了众多的关注。只是在反映观众口碑的网络评分里，这些“大制作”却未能延续在流量热度上的强势，超过半数的差评显得颇为惨淡。不少观众表示，这些新近古装剧的造型、设定和故事脉络等，都能在之前的热播古装剧中找到影子。
其实类似服化“撞衫”、剧情“撞梗”的现象并不少见。早有评论指出，随着越来越多的网络文学作品被搬上荧屏，许多改编自热门IP的古装剧开始深陷“套路化”陷阱，人物造型与场景设计被“复制粘贴”，角色设定和情节走向深度“撞梗”，让观众“既视感”不断，继而产生强烈的审美疲劳。
深入分析古装玄幻剧“年年岁岁花相似”的原因，不难发现其过度媚合观众口味的门道。角色造型上，为“稳住”收视群体，只敢遵循已受市场证明的视觉审美，缺乏追求突破的勇气；故事背景上，拘泥于网文原著，只是简单粗暴地堆砌热门元素，缺乏扎实过硬的剧本改编。然而，现实已经证明，这些曾屡试不爽的改编套路早已无法满足观众的需求，人们希望看到的是更具文学性和故事性，能在审美、思想、情感上引发共鸣共振的优秀作品。
从IP热潮开启以来，市场对于热门网络文学作品的处理方式，往往集中于抢夺优质资源的“跑马圈地”、采买囤积，专注于积累排他性的版权优势，而忽视了对作品本身的精雕打磨。结果是批量炮制出了许多“画风”相似、剧情内核高度雷同的“爆款”作品。但在点击率动辄上百亿的数字游戏背后，这样的作品并不能为市场和观众带来更多积极的效应，热度消退之后，就被迅速遗忘。
说到底，文艺创作自有其内在规律，唯有倾注匠心，才是对抗“审美疲劳”的最佳方式。在进行影像化改编过程中，对原著修正润色、转码提纯是必不可少的步骤。通过对故事内涵的深度发掘和对角色形象的立体塑造，使其更具时代特征和艺术质感，才能为拓展作品的内涵与外延，完成一次精彩而不落俗套的改编。
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