写手之家

标题: 网文的写作技巧该如何练习? [打印本页]

作者: 进群看激情    时间: 2021-3-22 22:09
标题: 网文的写作技巧该如何练习?
十年书龄了,主要看玄幻类型,基本上出名的都看过了。近几年,看文真的是越来越挑剔。也越来越没有耐心。很多文章看个五六章,吸引不了我的直接PASS,但凡有一点圣母倾向的PASS,小白爽文更不用说了,最近几个月,完完全全是没有书看的一个状态。所以就萌生了自己写一本书的想法。
作者: 小绵羊91    时间: 2021-3-22 22:09
(全文干货,拿走不谢)
曾经我也是这么想的。
小白文,我也会写。
然后写了十年,基本都是在扑街中度过……
真正逆袭成百万稿费大神,还是从转变思维方式开始——


陌生人,我想,我能给你一些的帮助,请耐心看完这篇文章,再来决定放弃还是坚持。


本文是我十年写作,认真思索总结的经验之谈,不学术,不教条,都是简单易懂的大白话,希望能够帮助有同样苦恼的你们。


(, 下载次数: 38)



目录:




我一直在寻找无数次失败后,想放弃又不甘的本质原因是什么。


写文之初,是梦想在支撑,毕业后,不可避免的直面现实——吃饭,租房,成家立业后,沉溺在没有稿费的写作里,就不得不去考虑另一半的承受力。


我要说的,不是我的坚持,而是,我在这种现实与梦想的夹缝里,是怎样找到了问题产生的根本,并解决问题,赚到稿费的事。


我是不是显得有些严肃了,放个表情包缓缓,再进入正题:


(, 下载次数: 39)





我将自我认知放在第一位,是因为,许多人对于自己是没有一个清醒的自我认识的。


我们认认真真的写作品,勤勤恳恳的去更新,几十万字后,拿到的稿费还没有寄合同的快递费多


不要笑,我开始写书的时候,就是这个样子。


直到有一天,我听朋友云淡风轻的说,她拿到了保底,千字七十。


我大受刺激。


我一天更新六千字,一个月更新十八万字,我才能拿到五百块的全勤。


她只要像我一样,日更新六千字,就可以拿到我一个月的收入。


我当时的感觉——如遭雷劈。


我开始思考,为什么我这么丑这么努力却拿不到半毛钱,朋友这么美这么随意还能拿到千字七十的保底?


我陷入自我否定:我写的是垃圾吗?是坨SHI吗?我是不是根本不适合走这条路?我要不要放弃?


当我想到要放弃的时候,那种剧烈的不甘,就像一群嗜血的蚂蚁——
(, 下载次数: 49) 在腐蚀我的血肉。


我不甘,那就是不想放弃啊!


那我还能再抢救一下!


我回到了导致我如遭雷劈的问题本身——
所以自我认知的第一步:找到你存在的根本问题。


我的问题就是:不愿迎合市场,甚至看不上小白文——
什么霸总王爷的,俗!
什么穿越架空的,假!
什么男欢女爱的,矫情!


许多人挖到我的作品,嘲笑我写的很烂很幼稚,根本不能称之为文学。
一开始的时候,我也是这么想的。


现实告诉我,摆在我面前的只有两条路:




所以自我认知的第二步:找到你内心最深处的想法。


现实迫使我更偏向于第二种。
我想先吃饱饭,赚点小钱钱,并大声告诉嘲笑我的亲人,朋友:我不是个依靠别人来养的废人。


所以自我认知的第三步:确定你心里的想法


想赚钱,那么就去迎合市场。
当我选择向市场低头的那一刹那,突然就轻松了。


既然我想迎合市场,那么市场的风向是什么,读者喜欢看什么,最近什么文最火?
关键的问题是——我现今的水平,针对的受众是哪个年龄段的读者?


每个年龄段的受众是不同的,如果连基本受众都分不清的创作者,跟常年扑街的那个我有什么区别?


以我自己为例:六七岁左右,喜欢看画本童话。
十岁左右,喜欢看拼音版的四大名著。
十五岁左右,疯狂迷恋各种青春校园,言情都市。
十八岁左右,又特别喜欢看世界名著。
二十岁左右,迷上了网文。


所以,自我认知的第四步:写你喜欢的,明晰内心想要的,不要受外界舆论左右。


二、解决办法


我不甘于放弃写作这条路。
虽然我很笨拙,天赋很差,身旁没有好的老师教我,但不想放弃,就再努力一下好了。
有的人,对文字天生敏感的,他们随随便便就能写出特别好的东西来。
我不行,我特别笨,以前的我,写个完整的句子都很困难。
我甚至将问候别人令尊是否安好,写成家父是否安好……
但我可以学。
德鲁克大师有一套特别好的分析法,叫反馈分析法。
反馈分析法的意思是:把达成目标的期限设定为18个月,把期望达到的目标都列出来。
想要什么结果,希望获得什么样的结果,都列出来。
通过反馈分析法,我选了自己最感兴趣的类型,进行试错。
最后发现,我写女玄类的最顺手。
所以,解决办法的第一步就是:通过反馈分析法试错,找到你最擅长,最舒服的创作方向。


那么多类型,在你选定方向的时候,会直接缩小到一个小范围内。
这一步,是有些难的,还会花些时间,还需要你全力以赴。


在这个范围内,我们要做的第二步就是:寻找同类型大爆的文章或者作品。
专业的说法是:竞品分析(Competitive Analysis)
网文圈的说法是:扫榜(SaoBang)


我为什么要整几个字母放上去。
因为听说这样显得专业,高端。
但……
其实大白话就是:瞅瞅人家作品哪儿好,哪儿不好!


(, 下载次数: 31)



老祖宗有云:“大道至简”
能用简单的大白话说明白的道理,委实没必要放上一堆眼花缭乱的术语来。
一来,理解困难。
二来,我自己也看不懂。


这个问题,同样也适用于写故事。
可,怎样塑造人设,怎样去写故事呢?
我在这两个帖子都有方法,不再重复:
写小说需要掌握哪些基本知识和技能?

写小说时如何抓准人物特点与性格?学会了塑造人设,学会了写故事,接下来,怎么做呢?
这个帖子里,同样有详细流程,依然不再重复:


一个天资平平的人写作,若笔耕不辍10年,能得到什么好的结果吗?



那么,怎样分析这篇文章好在哪里,或者这部作品火在哪里?


这个要说起来,得说好几天,我就丢个框架,大家照着框架自己琢磨。


书名:以读者角度,分析人家到底哪里吸引你,或者找一身边的人问一问,哪里是吸引点。
封面:你自己的封面和人家的封面放在一起,让你朋友或身边人选,哪个好看。
简介:分析火文简介的亮点,矛盾点,吸引点,结构。
开篇:1,看爆文的开篇节奏(两万字以内)
在这个帖子里,我们写了什么是故事核,有兴趣的可以看一看:


整体:1,看作者更新频率
2,看作者更新时间
3,看作者更新字数
4,有时间,看整本书,把整本书的亮点写出来
5,画一画这本书的大纲
6,看一看这本书属于哪个网站


分析到这个地步,我们就可以直接进入第三步了:模仿。


郑重声明:模仿不是抄袭!模仿不是抄袭!模仿不是抄袭!


那么,模仿什么?




是不是觉得有些难?
简单又不能赚钱。
(, 下载次数: 36)



经过你辛苦的努力,练习,你终于掌握了这个诀窍。


但,掌握了这些,就能写出超有代入感的故事了吗?
NO!
三、怎样增加故事的代入感?


我查了一些资料,然后尝试了许多的办法,最后发现,代入感这种东西,越是强加一堆的理论,术语,就越难以理解。
看到最后,发现还是写不了有代入感的东西。
我自己,经常写出一堆不知所云的玩意,这个时候,通常是在我不管怎样努力,都无法进入写作状态的情况之下。
那么,到底有没有又简单,又能直接拿来用的方法?
我不确定我的方法对你们是否有用,我会放出来。
但在这之前,我想先给你们说一下找不到代入感的原因:




我打字速度不快,最好的时候,一天写了两万字。
今年过年,因为疫情的缘故,我家里滞留了公婆,爸妈,包括兄弟,共八口人。
整整四十天,我的日均字数,只有两千。
我写出来的东西,犹如一坨SHI。
为什么?
心乱。
所以,你在写作前,务必保持环境安静,让自己先安静下来。
2,注意力分散


现在,每个人看手机的时间占据了日常生活的大半。
为了让自己多看点东西,日常操作是:上厕所看手机,睡觉前看手机,吃饭看手机,看电视看手机……
久而久之,专注力被严重破坏,直接导致你做什么事,都无法集中精力。
无法专注,别说写小说了,拉SHI都拉不好。




(, 下载次数: 33)

3,体力差。


许多人会喷,胡说八道!
这个跟体力有什么关系!


这个跟体力大有关系。
创作是个掏空自己的过程。
我这种笨人,在写小说的时候,必须要集中精神,全力以赴,但每次写完,都会特别特别累。
前一段时间生了一场病,那之后,状态就一直很差了。
写出的东西,自己都觉得感情不够充沛,会干巴巴的,很没嚼头。
4,故事线,故事核


一个故事,写的好不好,人物能不能立的住,故事线,故事核很重要。
平时练习时,可以练习两种写作方式:
*无意识流水式写法
就是,什么都不要想,想到哪里写到哪里
*命题作文
命题作文大家都写过,这其实就是直接给你个核,让你围绕这个核去写。
5,人格不够分裂


我又提到了人格分裂。


(, 下载次数: 21)

我真的不是让大家人格分裂。
就是,尝试着让自己能够站在不同的角度,去看自己。
敏感多情的你用来写小说,最好了,情感饱满,激情四射,文思泉涌……
冷静自持的你,不要去打扰。
否则,冷静的你总是想:这里用套路,那里用技巧,这个词用的不对,这句子怎么就没人家大神写的好……
崩溃。


那么,增强代入感,有没有特别实用的小方法呢?


有!


以下方法都是我自己总结的小经验,不权威,无背书,捡着用。




这是个特别有意思的方法。
我每次卡到文的时候,就会找一个气死人的对手冒出来。
这个对手,在对主角侮辱,嘲笑,谩骂,鄙夷的时候,都能很好的激起我心里的怒火。
保持着这个情绪,去写这段故事和人物,特别出彩。
2,人物代入法。


故事写的感不感人,一是看故事情节,二是看你的表达手法。
所以,当你想塑造一个深入人心的人物时,在现实生活中,找一个你喜欢的人物代入,他可以是明星,动漫人物,暗恋的男神……总之,能够勾引你感情的,都可以。
将自己代入与那个人对话交流,说出的话,做出的事,都会很出彩。
3,精细描写法。


比如:我家门前有条狗。
扩写:我家花园门前有条流浪狗。
再扩:我刚回到家,就看到花园外的篱笆墙前,躺着一条受伤的流浪狗。
再扩:刚下过雨,到处湿漉漉的,我撑着雨伞,刚要打开家门,就听到花园里传来一声响动,我扒开开满牵牛花的篱笆墙,满是泥水的草丛里,正躺着一条受了伤的流浪狗。


看吧,同样一件事,精细化的描写,可以让故事一下变得很有画面感。
这个要多练习,很实用。
4,夸张用词法。


艺术来源于生活,也高于生活。
根据类型做不同程度的夸张,会让句子更有张力。


比如:隔壁的老太太,老的只剩一张皮
夸张+精细:隔壁那个独居的老太太,儿女都在国外,十年没回来过了,听说前几天摔断了腿,又没什么人照顾,饿的只剩一张皮,坐在那里,像株就要枯死的老树桩。
5,情绪带动法


在你笑的时候,就去写开心的事。
在你哭的时候,就去写悲伤的事。
在你愤世嫉俗的时候,就去写愤世嫉俗的事。


这一点,就先写到这?
时间紧迫,还有别的内容要写呢。
四、怎样对人物进行刻画。


这个问题,我都不知道踩过多少误区了。
以前,我描写男主,都是这个味的:


那男人,白衣似画,头发和衣袍飘荡着,如同误入凡间的谪仙(汗,我是想表达无风自动的那个感觉)


这个刻画,无疑很失败。
但其实,还是有优点的,就是这个男人,白衣似画,犹如谪仙的感觉出来了那么一点点……




(, 下载次数: 28)



所以,人物刻画,不是你用多少词汇去渲染他穿的衣裳有多珍贵,什么丝织成的,哪里产的丝啥的,第一要素是:说出人物最鲜明,最有记忆点的特点!


举例:那个女人长了一张马脸。


是不是脑海里一下就冒出个马脸女人。


但,你只写她的外貌,人物形象似乎不够饱满。


所以,刻画人物的第二要素是:在人物特点+性格描写。


举例:村口的那个女人,长了一张马脸,性格却倔的像头驴……


有意思吧?
形象是不是饱满了一些?
但还是差了点感觉。


那就再加一点料,人物特点+性格描写+身份背景


举例:村口的那个女人,虽然长了一张马脸,性格却倔的像头驴,昨儿她男人回来晚了,她硬是让人在门外跪了一天一夜。


咳,我是现想现写的,写的不好,大家能领会到精神就行。


可是,就算这样,感觉还是差点感觉。
那怎么办?


第三要素:不管是好人还是坏人,都要有优点和缺点。


这一点,特别实用。


在电影《香水》里,男主人公格雷诺耶杀了二十六位花季少女,可以说罪大恶极。
但这样一个刽子手,却让人恨不起来。
只因作者在表现主人公时,不仅仅表达他的恶,还有他的“好”。
正是因为这个“好”,反而让许多的观众,心生同情。


那么,这个“好”是指哪方面?
我觉得,总结下来其实是:难言之隐。


每个人物,都给他一个“难言之隐”。


他为什么坏?
他为什么好?


给人物一个导致他为什么走到这一步的理由,呈现出来的效果,会特别的出彩!




(, 下载次数: 34)

我居然又写了近五千字……
难怪颈椎病犯了……


今天先写到这里叭,觉得有收获,先点赞再收藏,想要获得更多写作技巧,就关注我吧!
——我就是那个专注分享写作经验,扑街十年才逆袭的码字狗,求轻喷!
作者: slyfhyd    时间: 2021-3-22 22:09
不看肠子都会悔青哦!!!

全文1w+字,干货满满!

话不多说,直接上干货!

以下内容来源于贴吧@虚界雨,总共13种创作技巧,希望能帮到大家~
一、 人物个性的刻画

1、 人物表现的要素有:
a、 独有的表情
b、习惯的动作
c、常用的对白
d、思想
y、意念和欲望
f、弱点和缺陷
g、角色的好恶习性
2、 这些要素的运用:
以上要素都可以当作创作的工具,这些工具一定要善于运用,你可以将这些设定条列出来,然后有表现的部分做出记号,比较重要的个性部分,应该要不断重复的表现出来,以加深读者对角色的印象。
二、 配角的运用和衬托

有那么句笑话,帅哥美女总喜欢跟比自己丑或矮的人呆在一起,因为那时衬托。故事创作也一样,也需要这种衬托,特别是配角的衬托,不断地运用配角来衬托主角,全力将你的主角塑造成偶像。所以,所有的配角,都是为衬托主角而设定出来的。
1、 配角的种类:
正面——导师型、爱慕型、协助型
不确定——神秘型、竞争型、丑角型
负面——陷害型
2、配角的分类
协助型:时常和主角形影不离地出现,有难同当,有富同享的必备角色。
导师型:给予主角正确知识和观念的辅助角色
爱慕型:主角心仪的对象,通常也会是(男)女主角,对主角心境影响很大,是影响整个剧情变化的重要角色。
神秘型:对主角会有明显的正面或负面影响,绝不会自己报上名来,通常他都会被神格化。
竞争型:实力一定不主角先占优势,但本身会对主角的隐藏实力感到兴奋或畏惧,不会阻碍主角的进步,反而会促进主角的成长,成为足以和自己竞争的对手。
陷害型:通常为了得到主角拥有的某样东西,或者是本身看主角不顺眼等不同理由,经常和主角作对,也是剧情中不可或缺的角色。
丑角型:常常会扯人后腿,作出很白痴、荒唐的事,为搞笑而声的角色。
3、每个角色都有他必要的功能,就想在线游戏一样,在你的剧情中必须不断地制造平衡,再将平衡打破,因此角色之间的互动也就相应的重要,正面的力量太强时,就表示危机感不足;负面的力量太强时,就表示主角的地位要崩溃。在这样的堆栈下不断地制造出高潮。
(, 下载次数: 29) 三、 桥段的发挥和设定

1、 对比法桥段:在主角的定位上,安排另一个桥段,与主角的设定做嫉妒的反差对比,这样的方式,容易让读者有一个度量的标准,更能突现出主角的不同。
如:一个走投无路的败家子遇到一贫如洗,但对未来充满希望的主角,两者产生极大的反差,更能衬托主角,塑造他的形象。
2、 堆栈法桥段:把桥段的布局事先安排到一个高度,再将主角叠到这个高度上,自然主角就不费吹灰之力到达最高的位置。
如:一个传说中的剑客,,剑术相当精湛,没有任何人是他的敌手,一些挑战他的都在三招内被斩毙。但是离奇的是,在对上一个不起眼的中年流浪汉时被一击打败了,而当众人崇拜他时出现了一个十七八岁的少年,流浪汉称他为师傅。
这样的范例说明了少年可能是更厉害的角色,背后或许有很多的想象空间,看是我们已经将这少年的能力和地位等级,运用其他人的力量拉到了一个非凡的高点。
3、 陷阱法桥段:
运用桥段将主角慢慢逼向绝境,让读者一直为主角的危机而担心,再进行一个大的转变,使主角的位置正反颠倒,产生极大的落差,以突主角的能力。原则是,设定持续低潮的桥段,让转变过程迅速成为高潮,使主角能力加倍地突显。
比如:原本一直处在被欺负困境的主角,到最后才让读者知道,原来是主角一直在“大智若愚”,使得后期敌对方突然处在了下风。
(, 下载次数: 31) 四、善用伏笔

伏笔是作者为了表现某段重要的剧情,在先前便设了相关的桥段或提示,到故事进行了一个程度后,再将这个桥段或提示呼应出来的手法。
伏笔就想是一个隐藏的炸弹,它让剧情产生更多的变化,它的表现方式可能只有出现一次的画面,也可能是一段不经意的桥段,甚至有可能是一句对白;伏笔的埋设,不要和伏笔的呼应脱离太久,这样,读者的记忆可能会消失,而失去了伏笔的意义;伏笔的描述也可以是连续性的,在一个个段落中埋下伏笔的一个片段,最后在全部组合起来,这样方式的可以让伏笔体现的时间不断向后延伸。
1、 伏笔离不开主题
这是一个不变的原则,故事的重点只有一个,所有的因素都要因这样的原则而产生,伏笔的内容不要和主题无关,否则不但达不到效果,也有可能削弱了故事的力量。
2、 不要使用过多的伏笔
过多不同的伏笔,反而会让读者搞不清楚状况,失去了伏笔的意义,除非是有连贯性的伏笔,做连续性的埋设;过度的买弄伏笔,也会让故事的主题变的模糊不清。
3、 成为转化的力量与高潮的爆发点
伏笔的设计,目的是出乎读者的意料之外,这样的设计,也是剧情中转变的一种方式。伏笔的揭晓和呼应,时间点相当重要,这也牵涉到剧情的节奏问题,如果我们能善用伏笔,并在高潮点爆发,这是最好的表现方式。
4、 记得收尾
对伏笔的埋设,我们一定要相当的清楚,否则会变得虎头蛇尾,到最后突然小时了却没有清楚交代;前头埋伏了几个复辟,到最后就一定要相互呼应几个伏笔,如果我们的剧情太过复杂,建议最好能做笔记,再在编剧过程中不断地提醒自己,以免剧情结束后有所遗漏。


五、剧情的节奏

1、 过山车原理
我们说平淡的戏,可能提不起读者的兴趣,但是都是高潮的戏也会让读者过度紧张,变得麻痹;假设剧情的高低,就像一条起伏的曲线,我们可以分析出一个原则,就是高低起伏越大的剧情,达到的效果就越惊人,就像是游乐园的过山车一样,高低落差越大的段落,乘客尖叫的声音也就越凄惨,刺激的过程越高。我们可以称这样的原理叫做过山车原理。
2、 剧情的拍子
但是这里我们还要补充的是节奏。如果高低起伏是坐标上的Y轴,那么X轴的部分可以说是拍子;音乐中一个小节可以是一拍,二分之一拍,也可以快到八分之一拍;节奏的快慢,相对的影响到人的情绪起伏,慢的拍子,给人平稳的情绪,而越快的拍子,则给人紧张的情绪,这样的原理也适用在剧情的结构上。
这里,大家应该注意到了,为什么说艺术是相同的原理,这个节奏同样的也可以体现在美术作品、书法、颜色及符号上等,都是同样的原理。
3、 运用快慢的搭配来控制读者的情绪
a、平稳剧情搭配慢节奏 b、冲击剧情搭配快节奏
六、吊读者的胃口

很多新人编的故事常犯的错误,就是直肠子一路通到底,想说什么就说什么,很多不错的点子,还没有酝酿的过程,就直接演出来了。上面已经说了很多的激发,目的是在增加我们可以表演的手法,将我们想表达的重点,酝酿到最佳时机再爆发出来。明白地说,小说就像作家与读者的斗智,当我们安排的剧情,在一开始就已经被读者知道结局的话,读者还有想看下去的欲望吗?
1、 让读者上钩
其实作者就是故事的主宰,你就是神,可以决定剧中任何角色的命运;同样的,你也可以决定你最精彩的点子,要在什么时候出现,只要是读者最想知道的答案,你就肯定不能太早让读者知道,但是每个过程却透露出一点点片段的信息,让读者急着想知道,又不能知道,然后便慢慢地被你的剧情牵着走。
2、 最佳时机谜底揭晓
而让读者知道解答的时机,就像是在钓鱼一样,拉杆的时间点一定要准确,当鱼上钩时,太早拉了,诱饵还没有进到鱼嘴,鱼会跑掉;太晚拉了,诱饵已经被吃了,鱼也会跑。太早将答案说出,读者对你的需求还没形成,效果会打折扣;而太晚将答案说出来,读者失去耐心也会跑了。收放之间一定要掌握好,如果没有信心的话,不妨多让几个好友看看,给予一些意见,作为你修正的参考。


七、掌握主题

小说最重要原则应该就是掌握主题。当我们在进行创作时,无论有什么再好的点子,都应该以不偏离主题为最高原则。
觉得什么好就加入什么,没有想法就不断地假如其他的想法,这样的编剧方式是不正确的。我看到不少的小说都偏离的主题,常常是因为有了突发灵感,或许是没有好的想法,编不下去,就加入很多与主题不相干的进去,违背了主题。
1、 如何不偏题
如果是能够加分的灵感,那是求之不得,一定要加进去,如果没有任何可以结合的可能,那么,就请将这个想法储存起来,说不定可以作为下一部作品的创意。如果真的想不出点子,建议你回到原点,看看你先前的设定,只要之前的工作都做足了,一定可以从中找到一个方向的,你也可以在看看已经完成的剧情,是否有什么地方是忘了交代,或者可以延伸的;以读者的角度,反复地在你的作品中观察找寻可以接续的方向,也是一种方法;再不然,你就搁下笔,离开你的作品,做些其他的事情,让自己放松一下,因为可能你已经钻进牛角里无法自拔。
2、 多线架构的使用原则
有时我们也会使用难度较高的多线架构,这样的编剧手法需要比较熟练的经验,对于大长篇的剧情,多线构架也变得必要,因为出现的人物越来越多,要交代的故事也不会仅限于一个故事,多线架构的注意重点大致如下:
a、前后呼应:故事的主构架是固定的,在剧情当中会出现分支的剧情,但是记住,分支剧情最后必须在归于主题上,,否则会变成无法收尾。
b、主次分明:就是主题在分支架构出现后,逐渐被分支架构取代,分支架构变成主架构,这就是主题产生偏移,也是我们最当心的忌讳。因此,我们必须分清架构的主从系,才不至于编到最后反客为主。
c、懂得割爱:志气那也提过,有时候我们回有太多的点子,巴不得全部都挤到一部作品上。其实,当我们的剧情已经相当扎实的时候,就不要再画蛇添足,这会让读者产生麻痹,或者边得难以阅读。太复杂的剧情,通常也不太容易被大众接受,毕竟,小说是一种大众化的商品,我们要符合的对象也是一般的读者,因此,有时候割爱是必须的,保留一些好的创意,做瑕疵长做的题材。
八、制造高潮

平淡的剧情未尝不是一种表现的形式,如果你能将故事说的很平淡,却有撼动人心,那你的功力可就非比寻常了;平淡的手法其实也暗藏高潮,只是埋藏的很好不被看到罢了,对于创作的新人来说,高潮起伏的剧情会远比平淡的剧情容易处理多了,我们要先学会如何制造高潮,待经验丰富之后,再慢慢学者如何将高潮暗藏在剧情中。
读者在阅读你的作品时,总是在期待着你制造的高潮,你精心的规划,漫长的经营,为的就是将剧情中最精彩的部分,深刻地表现出来,感动读者的心,让读者为你哭为你笑。但如果没有表现好,这个作品其实就算失败了。
1、 集中所有力量为了高潮
当剧情顺利的进展了,我们就要集中所有的注意力,制造出剧情中的高潮,我们应当集中所有的技巧,在关键的高潮点爆发出来,这样的剧情才会深入人心。
所谓的技巧,如:时间的流动、节奏、吊胃口、创意、主线、人物、场景、伏笔等
2、 多不如好
剧情中的高潮不要放在架构上无关紧要的地方,其实也等同于不要偏离主线,等同于前面所有经营的方向不要偏离主题,这样的效果才能扎扎实实地呈现出来。
3、 出人意外
  另外,高潮的表现方式,希望哪个不要太过公式化,以往见过的各种表现方式是可以供作参考,但是最好我们能在多用点心思去变化,虚则实之,实则虚之,在与读者的斗智过程中,尽量能出乎众人的意料之外,才会让读者惊叹,总之,多想一点,就会有所不同。
4、 持续的高潮
持续性的高潮是否是一种忌讳呢?我们希望与众不同,就必须要脱离框架,有时,忌讳的使用也是非常手段,能够达到非常的效果,如果我们在前期积蓄的能量是足以发挥到第二甚至第三次的高潮,那么,我们使用持续的高潮又未尝不可。
但是使用连续高潮时,须注意对读者的刺激性会产生麻痹,因此,该收的时候就要收,适可而止。


九、人性是故事的心脏

这里以漫画为题材来讲述这个道理。
有不少画技超高的作品,却不是最热门的作品,而有些热门的作品画技却相当平庸,道理其实简单,画面只是吸引读者第一印象的要素。就像是我们在街上见到一个帅哥一样,通常会不自觉地看上一眼,只能说是喜欢,但是要真正爱上他,甚至一生一世,那你就会考虑他的内在了。如果他像个木头人虚有其表,可能放在你身边一星期你都会觉得碍眼。因此,除了吸引读者的第一眼之外,如何留住读者完整地看完你的作品而不觉得厌倦,就是决胜的关键了,想想看那些连载数十册的漫画巨著,是如何留住读者的心长达十年以上的光阴而不变,更是为之而疯狂地追捧。
(写到这里,我突然想到前几年,就是漫画作品《棋魂》很红的那段时期,中国的围棋协会,不知道叫什么来这,忘名了,只知道他在中国的围棋界享有很高的知名度,在他新出的围棋小说中却大量地抄袭《棋魂》这部作品,结果使他在上海签名会时被大量的《棋魂》迷臭骂,更是有人流着泪当着他的面撕掉他的小说。这是何等的痛心啊!中国的名人尽抄袭了日本的作品,作为《棋魂》迷的读者(包括大部分的漫画迷),是无法忍受的!结果他的网站论坛被骂的帖子超过10000页,每天骂人的帖子接近1000页的数字增长。
想想看,当是一部漫画作品就有那么多人的拥戴,这需何等的魅力。我想问问看,中国有几部的小说能达到这种效果?
还有部《海贼王》的漫画,我看连载起码有个12年以上,拥护、支持它,为它而疯狂的漫迷有多少啊!他的销售书册有好几次位居日本漫画榜首,为什么?说白了,就因为是它可以让人大笑,也可以让人大哭的动漫作品,人物个性鲜明,故事发展令人匪夷所思,紧紧扣住“人性”来描述的作品。)
答案其实很简单,就是人性!我们必须给予剧中的角色有独特的性格,运用这些强烈的角色,将人性完整的表达出来。我们必须能控制读者的情绪,引发读者的人性,让读者该哭时狂哭,该笑时狂笑,这也就是戏剧的独特魅力。
因此设计选题时,人物也是担任相当重要的部分,有些好的题材,其实也是在人设前就已经成功了。
记住设定选材时,也将人物与人性的表达重点预设进去。任何作品吸引读者目光的地方不是单纯的画技、华丽的语句,而是动人的故事,而动人的故事往往是由人性表现出来的。
(, 下载次数: 25) 十、同中求异

很多的经典题材或是成功的作品都是值得吸收参考的,世界上没有被创作出来的题材似乎已经很少了,对于我们的创作来说,经常会发现一个很多的创意题材,可能在很久以前已经有人做过了,或不久之后市面上出现雷同的题材,令你十分惋惜,这种撞车的情形是常常发生的。试想,当你的作品被忍耐怀疑有抄袭嫌疑的时候,你是不是会觉得无辜呢?
  我们如何在信息和创意不断爆炸的年代中找到自己的定位,或者是在已经成功的题材中发现新的课题。即便是再经典的题材,因为时空的转换,和创作者成长环境的不同,也有机会出现不同的表达方式和新的内涵,因此,找出成功作品的骨架、精神及精彩的要素,加入自己新的想法及个人的特色重新包装,不难找出好的作品方向。


十一、格局的创意

不知道大家有没有看过电影的一些影视分析,大家都说张艺某的片子都是大格局,能做到像张艺某一样大格局的人为数不多的。
1、 点型创意
这类型的创意,通常只用于一个小细节上,不适合做太长的延伸,在创作上是属于点缀的作用。
点型创意是一个独立的创意类型,她可以单独的存在,也可以任意地置入到剧情中需要的部分。
类似一句有趣的对白,或是一个搞笑的动作,这样的创意也能转换成为角色的口头禅或习惯动作。
在一个好的剧本里面,点型的创意是随时存在的,因为他就像一张完美的家具的装饰一样,让读者随时随刻都体会到作者的用心。
这样的创意是不具备延伸性的,我们在发想的阶段,如果是长篇的故事,则必须将这样的创意记录下来,无需放进故事骨架当中,因为发想阶段,筛选出重点是相当重要的,必须时割舍这样的创意也没有关系。
2、 关键型创意
这类型的创意是属于剧情中重要桥段或转折点上的关键,他会影响到故事的延伸发展和呼应前头的伏笔,这样的创意也有可能形成一个短篇的故事
关键型创意的特点就是他只为了某个单一的目的所产生的点子,不同于典型的创意,他的框架足以发挥到一个简单完整的故事。
关键型创意在长篇的故事当中,可以是一个段落的重要环节,数个关键型创意,便足以架构出一个长篇的故事。
发想时的重点,在于出人意料的情节转变,目的在于短时间内压缩读者的情绪,或引读者的注目。
长篇故事开场时的关键创意更是重要,因为读者在前几回的反应,决定了你这篇作品的后续生命,如果没有在一开始就运用关键型创意吸引住读者,后续的故事再精彩都可能徒劳无功。
3、 架构型创意
也就是足以支撑个长篇故事或单元性故事的主要架构创意,这样的架构也就是我们所说的故事骨架,而故事骨架的好坏取决于构架型创意是否够力。
关于创意,除了及时捕捉突如其来的灵感之外,平时的积累也是很内重要的,拥有了一定的积累,对日后的创作会非常有帮助。
当以上所提到的创意灵感充分集合之后,才能构思出有趣深动的故事情节。


十二、发想创意的方法

1、 市场分析法:
观察目前市场上流行的素材,若是现有的素材大多已开发,则可运用两种以上的流行素材结合成为新的创作题材,这类的手法常常出现在偶像剧的创作上。小说也一样,奇幻的故事可以结合武侠,都市的故事可以结合奇幻等等!
首先,我们必须先关注流行的信息,针对你有兴趣的题材,开始收集相关的资料,做基本的功课,最好也能到相关的场所实际体验,并与相关的人物进行访谈,会让创作的内容更贴近现实,当然,若是该题材是你亲身的经历将会更好,因为很多细节的部分描写更为主动。
2、 趋势发想法
未来的世界一直是科学家们努力研究的方向,以往这样的想象都仅能从想象力丰富的脑袋中挖掘出来,庆幸的是现在这些对未来的预测我们也能在各类媒体中轻易地得知,而且也极可能的被实现,因此,除了以现在有的环境当作创意发想的方向之外,我们也可以多注意未来的趋势方向,越遥远的未来,想象的空间也就越大。
3、 逆向思维法
一般人的思考模式会依寻自我或前人的经验甚至书本上的资料作为依据,而这样的方向也往往让创意受到了局限,尚若问题和答案在同一个圆圈的两个点上,而两个点又极为相近,如果依照经验,必须要绕完一圈才能获得答案,那么反过来走,可能答案就近在眼前了。
另外,与常人的思考逻辑完全相同,也就等同于没有新鲜感,没有刺激性。如果违反常人的思考方式,你可能就会轻易地找到的全新创意。
4、 欲望满足法
其实许多创作都在满足人们对现实环境的不满足。人会有很多欲望,但是这些欲望大部分人一生都很难达成,小到希望能知道明天考试的答案,希望哪个同桌讨厌的小胖不要再欺负我:希望有一个超级帅哥或美女当你的异性朋友,等等。
现实生活达不到的事,人们希望能由幻想来满足自己。
十三、最后要注意的

永远觉得不足,在创作中不断地修正。
作为一个创作者,应该有求新求变的精神,因为读者不断地成长,市面上的作品也会不断地推陈出新,如果没有挑战的心态,作品便会变的陈旧,而渐渐脱离市场,你也会慢慢也退居幕后。
记住保留一种心态,就是永远觉得不足,也只有不足才会想要进步,也才会不断地吸收成长,你认为的高有多高,宇宙的尽头到得了吗?人类永远是渺小的,学习永远都不会结束。而在创作中,也不要自满,随时检视自己的作品是否还有更好的可能,因为作品面对的是各式各样挑剔的读者。特别是新的写手,很容易会被一些花言巧语的评语捧得天花乱坠,不能自我,还真以为自己写得很好了。我们面对的评语无论好坏,都必须朝不断创新、不断学习、不断超越自我的方向努力,这也应该是创作者的坚持。
(, 下载次数: 30) 我是暴走的怪蜀黍 @暴走网文圈,手把手教你写小说,负债分享干货!

非著名科幻编辑,资深推理迷+科幻末日迷,自媒体达人,全网累计粉丝5w+。
作者: hzgold289    时间: 2021-3-22 22:10
写作是离不开大量信息支持的,否则你很容易才思枯竭。因此练习写作的第一步,就是学会收集和整理信息。
用发散思维收集信息—归纳信息—提出系统解决方案,只有做好这些准备工作、培养这样的思维,你才能一步一步,写出让自己满意的文章。
请注意,这个概念并不是我发明的,而是由美国哲学家查尔斯·桑德斯·皮尔士在 1900 年提出的,是迄今为止人类最高级的思维模式——反绎推理(abductive)。  
01 写作是自由人的表达

数数看,你的朋友圈里有多少人擅长写作?
我估计这是个小概率事件,如果你的朋友圈里有 300 个人,会写作的人可能不超过 5 个。
其实,这是一种非常神奇的现象,按理说你身边 90% 的人从小学到高中都经过了长期的作文训练。
为什么绝大多数人还是写不了文章呢?
主要有以下两个原因:
(1)面对写作这种创造性思维的事情,多数学生还是习惯使用模板的方式去训练。
(2)考试的时候,写作资料只能出自我们的大脑(且平时少有时间阅读课外书),这种烧脑的写作方式让大多数人思维枯竭。
所以,从本质上来说,作文和好的写作有根本性的不同。
这个不同就是,前者是压迫性表达,而好的写作,是自由人的表达。
什么是自由人的表达呢?这里的自由,是指精神上真正的自由。
「自由人」(liberalist)这个概念最早源于古希腊,主要是指奴隶主(统治阶级,不被束缚的、自由的人)他们有着独立思考、创造性思维、解决问题、认识社会、理解他人等能力。
即使在现代社会,拥有以上能力的人,依旧是社会上的小部分人。
为什么只有自由人的表达才算真正的写作呢?
比如,很多人纯粹为了刷流量而故意写出能够带来流量的东西,这个就非常不自由,这些写作以书单、鸡汤文、没有科学依据的养生文等为主,的确算不上好的写作。
而好的写作是纯粹在某方面获得自由的人,比如,梭罗在瓦尔登湖旁边体验自然的灵力,并没有一个外在目的去胁迫他。
又如,刘慈欣写《三体》,那纯粹就是因为脑子里有复杂的物理架构体系,需要写出来而已。
02 信息整合能力

我们非常有幸生活在一个商业高度发展的社会,人生的种种问题几乎都可以通过价值交换得以解决。
比如吃饭,可以由各个饭馆帮你搞定;去欧洲旅游,即使你不会外语也没有关系,旅行社可以帮你搞定一切。
这让我们产生了一种幻觉,认为世界是简单的。
其实世界是极其复杂的,每天都有人通过重组各种信息来改变世界。许多改变世界的人,都有这种信息整合能力,比如乔布斯和埃隆·马斯克。一个好的作家,也应该具备这种信息整合能力。
我把这种能力称为「马斯克的火箭思维」,主要分为以下三个部分:
(1)收集有关火箭的一切信息。马斯克声称靠自学理解了火箭动力学,他的诀窍就是收集各种相关信息并进行验证。这是第一步,收集信息。
(2)找出火箭的结构。火箭的结构组合是一项复杂的系统工程,既定模板往往解决不了问题,需要把信息反复组合,最终找到一套方案。这是第二步,反复归纳信息。
(3)火箭发射升空。终于造出火箭并让它发射升空。这是第三步,获得问题解决方案。
03 收集信息

面对那种复杂的革命性问题,具体该收集什么,每次的情况都不一样。这里就需要用到大脑中的一个重要天赋——发散思维(divergent thinking)。
很多时候,我们更习惯回答那些有确定答案的问题(这是机械思维),比如 55×61 等于多少、《马关条约》是哪一年签订的。
如果问你一些开放式问题,比如一个可乐罐,除了装可乐之外,还能有什么其他用途?你有没有想过如何用其他工作方式去达成财富自由的梦想?你要如何设计一次家庭演讲呢?你可能就不擅长这些了。
我们的大脑中有各种区域,就像一座大城市,分为不同的辖区。
机械思维,就像你一直在城市中固定的地方打转。比如,一个老太太在北京帽儿胡同生活了一辈子,虽然视野比较狭窄,但是可以深层次地理解辖区内的东西。
发散思维则像外地游客去北京,上午去故宫转转,下午去琉璃厂看看古玩,晚上又去后海和朋友聚会,到处走走看看,不够深入但是可以拓宽视野。
举一个案例:很多人都很关心脱单的问题,如何写一篇关于「脱单」的文章呢?
使用 App 查看完整内容目前,该付费内容的完整版仅支持在 App 中查看

作者: ヾFeeling    时间: 2021-3-22 22:10
1.冲突的类型
冲突的类型一般分法为内心冲突、人际间冲突和人与世界的冲突。
但除此之外,还可以这么划分——
(1)对抗型冲突:严肃、紧张。敌对势力你死我活的斗争。
(2)喜剧型冲突:活泼、搞笑。一方处于窘迫的状态。情侣、小丑(形象反差)。
(3)情感型冲突:人物的多种情感交织。
对抗的激烈在于对抗的重要性和付出成本。重要性即对生存、安全、社交(包括亲情友情爱情等情感)、尊重、自我实现的影响程度。付出成本指为达成目的所付出的成本。
2.情节:
铺垫-冲击-对抗(抉择)-绝境-反击。
铺垫包括吸引读者、塑造人物、交代冲突(目的、障碍(危机)、风险)设置悬念等。
4.必要角色类型
派遣者
主角 工具 敌人
被拯救者
5.非必要角色类型
女主。
背叛者:化友为敌。
边界护卫:化敌为友。
预言者:暗示危机出现。
悬念告知者:告知悬念。
世界介绍者。
小丑:提供笑点。
导师。队友(矛盾型、保护型)。助手。
6.人物的关键点
人物的价值观、世界观、方法观、外貌、社会地位、能力。
人物在外界冲击下的情绪流和解决问题的方式。
7.对抗
时空+人物性格+人物关系+激励事件=戏剧动作
首先展现时空、人物(特征身份)、人物关系,之后用激励事件触发动作。
激励事件(信息)攻击威胁人物,使得人物产生攻击性对抗性。
如《北平无战事》开头,先是时空(时间),之后人物曾可达出场(台词中出现“曾jiang军”,说明身份),然后台词传递出第一个激励事件——老鹰逃跑,后面曾可达的一句“sha人mie口”一下子透露出事件的威胁性,促使人物产生三个动作——最后一个是放出方孟敖,引出下一个人物。


新新回答:
谁?(人物)
想干什么?为什么?准备怎么干?(目的、动机和手段,注意,人的价值和人的困境)
突然发生了什么危机?怎么抉择或反转?(突发危机、抉择或反转手段)
结果如何?(结果和情感爆发)
隐藏以上某些要素就构成悬念。
新回答:
如何生动的写一篇故事,或一种观点,或某种目的?第三次回答:
通过谨慎缩短故事中相连的时间,挑选出会【立即】给主角生活上带来成或败的显著影响、剧烈改变的事件。然后让角色费尽手段去扭转。
简而言之,建立角色与读者的情感连接(出场,关键要让读者观众认可你的角色,代入你的角色,代入感决定了接下来的一切),制造压力,释放压力。
哪些是立即给主角生活上带来成或败的显著影响、剧烈改变的事件?
1.冲击与感受。
2.内心冲突与抉择。
3.对抗准备(谋划、准备)。
4.对抗(悬置的危险、手段、反转、悬念)。
悬念:原因悬念、目的悬念、身份悬念、手段悬念、结局悬念。
反转:真相反转、人物反转、情节(优劣势)反转。
悬置的危险。
5.对抗结果与情绪爆发。
常用模式:伪高潮(失败)-灵魂黑夜-蜕变-真高潮(反击)。
6.缓冲桥段(抒情、温馨、搞笑)。


个人觉得,手段是最难写的。


【节奏】我们写作,要么在描述状态,要么在描述一个状态到另一个状态的变化。所谓节奏,就是一个状态到另一个状态所用的文字数量。
【立住人物】1.勇气=下赌注冒险,身处险境却不畏惧,战胜恐惧。
2.不公平伤害。
3.能力。智力或武力。常常以打脸、完成看似无法完成的任务来展现。
5.善良。保护弱者。
6.情感。对亲友爱好。
7.执着。为此牺牲付出许多。
8.聪慧。瞬间看清形势。
9.善解人意。不露声色地帮主角。
10.坚强。承受打击后的理智和不屈。
11.漂亮。
12.悲伤过去。
【出场】透露人物的关键特征信息,通过外貌语言神态行动的细节描写,帮助读者迅速建立人物形象。
1.侧面描写。其他人的描述和态度。
2.面对冲击性事件时的反应。
3.面对危机力挽狂澜。在最需要他的时候出场扭转局势。
4.抉择。
5.未见其人,先闻其声。
6.千呼万唤始出来。所有人都在等他出场。
7.暗场人物出场。东马出场。
8.神秘人物的隐藏身份。九三年。
9.特征行为。抓住能够反应人物特点的外貌穿着细节、神态细节、行为细节和语言细节。
另外提一个构思的捷径:有力的反击。问题在于为什么要反击和如何进行反击。


第二次回答:
【常用的开头】
开头=困境/危机/任务or悬念+立住人物
困境分为难以应对、难以改变和难以抉择。
例:(1)德鲁苏斯到翡冷翠执行火刑。这是任务。
(2)陈重在帝都深夜的街头遇见了白发鬼。这是危机。
(3)楚子航站在窗边望着外面的雨发呆,被困在了教室里。这是困境。
为什么要强调立住人物,反面教材是《钢炼fa》第一集,打了整整一集都不知道在干嘛。这就是没立住(塑造起)人物。
立住人物就是建立读者与人物的连接,即让人物展现13种创造连接的性格特征中的几种(忘了哪本书说的了)。
当然,为了吸引读者还可以来个真相反转,这是通过震撼读者来吸引。反转分为真相反转、预判-反预判、人物反转、情节反转等。
例:《荆棘王座》开头,西泽尔是撒谎说是为了弄清母亲准备杀死自己和妹妹的原因,结果是一开始就是为了杀死母亲而利用德鲁苏斯。
【对抗与对话】
对抗=赌注-动作-反动作
高手过招,轻描淡写间暗藏杀机。
例:“票拟是昨天世蕃兄拿过来的。”意思是昨天才拿过来让我们看,等于没看。
对话:明示或暗示,威逼利诱。
例:王蒲臣问拦着他的孙秘书:“对了,你叫什么名字来着?”意思是你算老几。
【时间集中】
通过谨慎缩短故事中相连的时间,挑选出会立即给主角生活上带来成或败的显著影响、剧烈改变的事件。
【具体吸引点】
一、情节反转:
1.意外的冲击。内心冲击、内心抉择。
例:(1)看着母亲被巨人吃掉。
(2)到底是救嘟嘟噜还是救助手。
2.斗志。读者对对抗的期待。
例:宣战。
3.有力的回击,有力是指击中对方要害。
(1)被轻视嘲笑。打脸。
例:①有人装逼吹嘘自己见识,贬低主角,说这个根本不可能做到,然后高段位男主做到。 ②有人装逼,说这个自己能做到1级,是天才,然后男主一上来就是满级。看不懂,认为男主作弊。 ③陷害男主,认为男主死定了,结果男主轻易反杀。惊不惊喜意不意外?
(2)被掠夺伤害戏耍。复仇。
例:安德伍德:就像……七月间的圣诞节!
(3)被威胁攻击。还击。
例:何茂才:把这个海瑞给我押下去! 海瑞:谁敢!大明律载有明文……郑中丞,叫你的兵下去!
(4)双方来回攻防。
4.回击失败的反套路。
例:进击的巨人、冰与火之歌。


二、智斗
1.揭穿真相
推过推理,看破揭穿真相或对方的心思。
2.绝境反杀
看似劣势或不可能扭转的局面,将其扭转。压力紧张和有力的回击都可以用在这上面。
3.精心策划
先做什么,后做什么,哪些重要,哪些不重要,轻重缓急都有了清晰的步骤安排。
这里有个小技巧:
敌人做了一个动作,大家都以为是a意思(敌人失误),但主角一眼看穿,说道其实他是b意思(精明准备)。
例:猿巨投石头堵门。
队员:(石头)投偏了?
团长:不,他控制地很好,他堵住了门,刚好不让马匹通过,断了我们的后路,准备全歼我们。
三、压力紧张
死亡失败威胁,角色内心对此感到恐惧与紧张。关键在于对内心的刻画,包括内心独白和外部的表情。
挑战前的准备时刻、错一点就完了、时间限制、有惊无险、不知道危机何时爆发敌人从哪里出来、危险动作(比如突破禁忌)、援军还没到达。
例:(1)鲁鲁修救朱雀前戴上面具流下汗;海瑞审理通倭案前穿官服;崔中石见徐铁英前穿过走廊。
(2)剪错哪根线就完了。
(3)定时炸弹还剩30秒。
(4)线剪错了,完了……居然没炸。
(5)玛利亚之墙夺回战,莱纳和贝尔托特究竟藏在在哪里,有哪些打算和底牌。
(6)龙儿和大河私奔。
(7)春虎赶着去泰山府君祭复活夏目,结果被一个hentai拦在路上。
四、悬念
1.原因悬念
例:巨人是从哪里来的。
2.目的悬念
例:艾伦想要利用耶格尔派做什么。
3.手段悬念
例:山人自有妙计。
4.结局悬念
所有行动都做完了,只怀着鹿鹿的心等着结局了。
例:漫画画完寄给编辑部了,就等着服部哲的电话通知编辑会议结果了。
5.悬念挂壁
在最紧张的时候(突发危机、对抗开始、最终结局即将出现等)的时候停下来。
例:枢木朱雀被当作杀害特洛维斯的凶手抓了,然后……请看下集。
鲁鲁修和朱雀开枪了,娜娜莉好像中枪了,然后……请看下季。
冲突解决后置:面对危机到绝境-解决危机-平静生活→面对危机到绝境-平静生活-解决危机。
时间顺序:a(面对危机)-b(解决危机)-c(危机后的平静生活)。
叙述顺序:a(面对危机)-c(危机后的平静生活)-b(解决危机)
例:第一集结尾:碇真嗣被胖揍,快要死了。
第二集开头:躺在床上,之前的战斗已经结束了。
第二集结尾:回到之前的战斗,初号机暴走,痛击使徒。
五、有魅力的角色
1.异性角色
2.导师
六、伏笔
1.原以为人物/真相/话的意思是a,结果却是b。
例:(1)栉田桔梗踢栏杆,回过头来看见路哥。这是人物黑化。
(2)岛外没有巨人,却有敌人。
(3)“回到再也回不去的故乡”。
2.轮回。
在结尾时回想最开始的选择。
例:“我想和他换”。
七、奇技
1.展示各种元素技能。
2.技能的组合。
3.不靠谱的能力。
例:六脉神剑。
八、搞笑
1.被队友损或坑。
例:(1)安吉拉看着自己的机器人被丁克卖掉,感觉自己被坑了。
(2)“比企谷君,如果你只懂得出气和呼气的话,那边的空调比你更有用”。
2.反派气急败坏或有苦说不出。
例:(1)“朕的钱!他们分两百万,朕分一百万,还要朕感谢他们?”
(2)马汉山:“又是哪个混账王xxxx8xxx蛋?”
方孟韦:“马局长,你骂谁混账王xxx8xxx蛋呢!”
马汉山:……
九、情绪爆发
1.悲伤
美好被掠夺或逝去。
2.孤独
没人理解,没人关心。
3.愤怒
被掠夺,不公平。
4.感动
悲伤后获得关心安慰的温暖。
技法:
1.反衬
以乐衬悲,以热闹衬孤独,以坏人狂欢衬好人悲惨,以外界的残酷衬人物的善良,以外界的寒冷衬人物间依偎的温暖。
2.环境渲染
意象。比如雨、蝉蜕。
3.留白
无限扩大的情绪。
【对抗要素】
1.对手和人物对抗。
人物关系和变化(外界的情境变化带来的变化,称呼语气敬辞和座次)。
过程:赌注-手段-反转(有力的回击)。
2.情感连接(主角和观众的情感联系)和人物感受。
【对峙与优劣势转换】
1.封闭空间的双方对峙。
通过不断传来外界的消息,双方的关系优劣势不断发生颠倒。
2.藏有底牌的双方对峙。
通过不断亮牌出招,双方的关系优劣势不断发生颠倒。
-------------------
第一次回答:
一、被戏耍、被掠夺、被嘲笑、被威胁、被攻击后有力的回击
1.面对嘲笑的回击,俗称打脸
(1) 有人装逼吹嘘自己见识,贬低主角,说这个根本不可能做到,然后高段位男主做到。
(2)有人装逼,说这个自己能做到1级,是天才,然后男主一上来就是满级。看不懂,认为男主作弊。
(3)陷害男主,认为男主死定了,结果男主轻易反杀。惊不惊喜意不意外?
2.被掠夺、被戏耍后的回击,俗称复仇
安德伍德:就像……七月间的圣诞节!
3.被威胁、被攻击后的回击
何茂才:把这个海瑞给我押下去!
海瑞:谁敢!大明律载有明文……郑中丞,叫你的兵下去!
二、悬念
1.手段悬念
山人自有妙计。
2.结局悬念
所有行动都做完了,只怀着小鹿乱撞的心等着结局了。
漫画画完寄给编辑部了,就等着服部哲的电话通知编辑会议结果了。
3.原因悬念与目的悬念
(1)巨人是从哪里来的。原因悬念。
(2)艾伦想要利用耶格尔派做什么。目的悬念。
4.悬念挂壁
在最紧张的时候(突发危机、对抗开始、最终结局即将出现等)的时候停下来。
枢木朱雀被当作杀害特洛维斯的凶手抓了,然后……请看下集。
鲁鲁修和朱雀开枪了,娜娜莉好像中枪了,然后……请看下季。
当然还有玩的更绝的——
时间顺序:a(面对危机)-b(解决危机)-c(危机后的平静生活)。
叙述顺序:a(面对危机)-c(危机后的平静生活)-b(解决危机)
比如:第一集结尾:碇真嗣被胖揍,快要死了。
第二集开头:躺在床上,之前的战斗已经结束了。
第二集结尾:回到之前的战斗,初号机暴走,痛击使徒。
三、有魅力的异性角色
四、压力-紧张-惊险
挑战前的准备时刻、错一点就完蛋了、通往地狱的倒计时、有惊无险、援军还没到达。
(1)鲁鲁修救朱雀前戴上面具流下汗;海瑞审理通倭案前穿官服;崔中石见徐铁英前穿过走廊。
(2)剪错哪根线就完了。
(3)定时炸弹还剩30秒。
(4)线剪错了,完了……居然没炸。
(5)春虎赶着去泰山府君祭复活夏目,结果被一个hentai拦在路上。
五、赌注与燃
下定决心冒着风险对抗。
六、伏笔
原来以为人物/真相/话的意思是a,结果竟然是b。
(1)栉田桔梗踢栏杆,回过头来看见路哥。这是人物黑化。
(2)岛外没有巨人,却有敌人。
(3)“回到再也回不去的故乡”。
七、意外的冲击
八、搞笑
1.被队友坑或损
(1)安吉拉看着自己的机器人被丁克卖掉,感觉自己被坑了。
(2)“比企谷君,如果你只懂得出气和呼气的话,那边的空调比你更有用”。
2.反派气急败坏或有苦说不出。
(1)“朕的钱!他们分两百万,朕分一百万,还要朕感谢他们?”
(2)马汉山:“又是哪个混账王八蛋?”
方孟韦:“马局长,你骂谁混账王八蛋呢!”
马汉山:……


对抗=赌注-动作-反动作-……
神奇的能力及组合也可以带来吸引和反转效果。
还说一点,小说从视角人物的困境或危机或任务开头,或者以悬念开头,是快速吸引人的方法之一。但是在解决的过程中,必须快速地塑造好人物,要让人物立住,否则无法继续吸引人。
德鲁苏斯到翡冷翠执行火刑。这是任务。
陈重在帝都深夜的街头遇见了白发鬼。这是危机。
楚子航站在窗边望着外面的雨发呆,被困在了教室里。这是困境。
作者: slyfhyd    时间: 2021-3-22 22:11
理论大家都有说道,今天我就直接上实践!请大家捡现成的(纯技术贴预警)!


小说技巧之一:用一个场景做开头。换言之,就是像绘一幅生动的图一样,把这幅图的环境、背景都展现出来。比如天气阴晴、气温高低,是热带雨林还是极地冰山,是人迹罕至还是车水马龙,是夏日炎炎还是电闪雷鸣,然后再把你的主人公安插进入这个场景之中。

小说技巧之二:对话不仅仅是对话。光有对话是不行的,比如一盘棋,你只考虑一两步,那基本赢不了,你要从整体来看,顾全大局。对话也要和多方相配合,要符合此时环境、剧情的发展,最基本的是与人物情绪、行为、心态有所呼应。


创作时说话方式大概有两种:
一、 第一式:
某某ⅹⅹ(这里指修饰)说:“ⅹⅹⅹⅹ。”。例如:小丽气愤地说:我再也不要再理你了!
某某ⅹⅹ(这里指修饰),说:“ⅹⅹⅹⅹ。”。例如:小丽十分气愤,说:我再也不要再理你了!
二、 第二式:
“ⅹⅹⅹⅹ。”某某ⅹⅹ(这里指修饰)。例如:“我恨死你了!”小丽气愤地怒吼道。
三、第三式,多功能混合式:
“ⅹⅹⅹⅹ。”某某ⅹⅹ(这里指修饰)说,“ⅹⅹⅹⅹ。”
例如:“我恨死你了!”小丽气愤地怒吼道,“我再也不要见到你!”
这里还需要考虑人物的行为、情绪等等非语言衬托,以求更好表现人物性格或其他特质。例如:小丽又一次摔了手机(行为),蹲在地上掩面抽泣起来(两个具体动作)。周围的人们都在一旁看热闹,小李感觉很不自在,他去拉小丽,小丽一把拍开了他的手(动作),“我恨死你了!”小丽气愤地(情绪)吼道,“我再也不要见到你!”(语言)


小说技巧之三:拟声字(下述拟声字汇总出自文章《中文表示里导入汉音元素的方案》,比较政策研究所撰写,本文引用注)——
叭(ㄅㄚ)、叮(ㄉㄧㄥ)、吱(ㄓ)、吽(ㄏㄨㄥ)、呀(ㄧㄚ)、呸(ㄆㄟ)、呢(ㄋㄜ)、咕(ㄍㄨ)、呵(ㄏㄜ)、咍(ㄏㄞ)、呲(ㄘ)、呦(ㄧㄡ)、咯(ㄌㄛ)、咭(ㄐㄧ)、哎(ㄞ)、咦(ㄧˊ)、咿(ㄧ)、哇(ㄨㄚ)、咩(ㄇㄧㄝ)、哩(ㄌㄧ)、哦(ㄜˊ)、咔(ㄌㄨㄥˋ)、哼(ㄏㄥ)、唉(ㄞ)、唔(ㄨˊ)、啵(ㄅㄛ)、啦(ㄌㄚ)、啐(ㄑ)、啊(ㄚ˙)、唷(ㄧㄛ)、喵(ㄇㄧㄠ)、哟(ㄧㄠ)、喔(ㄛ)、喂(ㄨㄟˋ)、吗(ㄇㄚ˙)、嗨(ㄏㄞ)、嗐(ㄏㄞˋ)、吱(ㄗ)、呜(ㄨ)、嗡(ㄨㄥ)、哔(ㄅㄧˋ)、嘛(ㄇㄚ˙)、嘎(ㄍㄚ)、嘓(ㄍㄨㄛ)、嘘(ㄒㄩ)、噗(ㄆㄨ)、嘿(ㄏㄟ)、嘟(ㄉㄨ)、哗(ㄏㄨㄚ)、叽(ㄐㄧ)、嘻(ㄒㄧ)、嘶(ㄙ)、当(ㄉㄤ)、哝(ㄋㄨㄥ)、嗳(ㄞˋ)、噢( ㄡˋ)、嚆(ㄏㄠ)、噜(ㄌㄨ)、嘤(ㄧㄥ)、啰(ㄌㄨㄛ)

小说技巧之四:人物要立体、鲜明、生动。动用你的所有技巧、手段去丰富你的主人公,除了对话以外,用他的态度、性格、爱好、技能、专长、甚至社会地位去打造他,让读者知道这是一个什么样的人,让读者对他欲罢不能。
举个例子:
朱祐樘历经艰险,终于荣登皇位。
修改后,文字丰富为以下片段:
朱祐樘终于登上了最高皇位,从险被堕胎的婴孩,到安乐堂中的幼童、几乎被废的太子,还不到二十岁的朱祐樘已历尽人生艰险,他不会忘记他含冤死去的母亲、舍生取义的张敏、刚正不阿的怀恩,以及所有那些为了让他能够活到现在付出沉重代价的人们。他虽然取得了最后的胜利,但他的母亲永远也看不到儿子的荣耀了,而那些为自己牺牲的人也是无法回报的。——取自《明朝那些事儿》第3部第六章,本文引用注


小说技巧之五:正确选择人称。人称有第一人称、第二人称、第三人称。
第一人称,又叫自称。常用“吾”“我”“余”“予”等,还有帝王专称“朕”“孤”“寡人”等字。
第二人称,又叫对称。常用“尔”“汝”“女”“若”“乃”“而”等。
第三人称,又叫他称。常用“彼”“其”“之”等字,它们既可以用来指人,又可以用来代事,用法更为灵活。——人称的通俗解释,本文引用注
一般来说,人称有如下特点:第一人称更加亲切,在写作时制造爽感更有效,比如以“我”来展开剧情,击杀了仇敌、追到了心仪的爱人等等,代入感强;第二人称总体来讲使用较少,多为主角对非主角时使用的称法;第三人称更加客观、可信,叙述更加灵活,作者以旁观者身份(上帝视角)去记叙故事。
注意在人称的使用时,很多作者易犯前后混乱的毛病,第一人称和第三人称混用,一般新手难以驾驭两种交替的使用法,这样会给读者一种理不清故事的感觉,所以建议新作者注意人称统一,等经验丰富了,再做灵活变换不迟。
简单举个人称混乱的例子(注意是反例):
他依旧没有放弃,再一次买了花,带上戒指,直奔心上人的公寓而去。“我怎么可能半途而废呢?”我自问,这可不是本人一贯的风格,从三岁开始我可就明白坚持的道理了。
全部换为第三人称(也可用第一人称,道理相同):
他依旧没有放弃,再一次买了花,带上戒指,直奔心上人的公寓而去。“我怎么可能半途而废呢?”他想到,从三岁开始,他就明白坚持的道理了。
人称的统一,会让行文合理,逻辑清晰,还可以消除很多读者阅读时可能遇到的障碍。


小说技巧之六:情节贯穿一部作品的始终。每一个人物都是随着情节推进而出现、参与剧情,最后消失的,所以我们要把这些过程理顺。
一、角色诞生:即该角色第一次出现。当某人是陌生的,我们对其没有印象,如果贸然让人物直接参与情节,就会导致人物盲点——感觉莫名其妙。这时应对人物有个介绍,包括外貌、风格、性情、爱好、语言特点,正面还是反面,可预估的角色技能是什么等等,让读者有个心理准备。
二、参与情节:给了该角色镜头,那么他/她就得发挥作用,没人会对一个60万大军中无足轻重的小火头军施以笔墨。把你的人物带进情节之中,人物犯了什么法,被谁逮捕,你的主角是不是要前去营救,由此引发主角与敌人的火拼;或者人物嫉恨某类人群,攻击社会,成为反派的大BOSS,主角一路成长然后与他对决等等。通过情节与角色的相互交织,促进故事的全面发展。
三、角色消亡:这里不一定是生命形式的逝去,他/她可以是被暗杀,或者被发配边疆;也可以是角色作用发挥完毕,正式退出故事。如,主角年幼在府中,父亲是朝廷命官,母亲是远近闻名的慈善家,主角从小和两位贴身侍女一起长大,他们分别是小红和倩倩,这一时间段,小红和倩倩的镜头很多,会陪小主人聊天,讲身边的故事,还传递她们的价值观。而等主角长大了,要独自闯荡江湖了,两位侍女留在府中,后续的出现次数就少了,甚至慢慢消失,这就完成了她们的人物功能,正式消亡。


小说技巧之七:冲突、紧张感缺一不可!一部作品精不精彩,就看情节是否足够吸引人,如果你写了一本小说,全是平铺直叙,那即使题材特别新、标题特别美,语言流畅、用词精辟,这本书也不会有人看,因为它失去了惊心动魂这个灵魂。营造冲突、紧张感有如下技巧:
一、剧变:没有改变就没有生气,剧情的变幻莫测,是勾起读者继续看下去欲望的最佳鱼饵。举个例子:
“你知不知道我的花有多贵!这是我未婚夫从天山带回来的唯一一朵变种兰株,世上独一无二,你赔我的花!”她朝着永荣大吼。永荣不慌不忙,从他的车后备箱拿出另一盆一模一样的花,说道:“这是我刚在批发市场买的,那里还有很多株。”
一个小小的主线变化,就造成了各种可能性,谁在说谎?是她的虚荣心作祟?还是她的未婚夫骗婚?永荣想要干什么?剧情自然而然就推进下去了。
二、伏笔:前后要埋设钉子,等到你揭开谜底的一刹那,让人恍然大悟。伏笔要在不经意间引起读者注意,即让读者在后面揭开谜底时有印象,又要轻轻地,不能刻意地告诉读者,你要在这里埋钉子。
三、悬念:与伏笔有所差别,悬念就是更为明显的楔子。悬念多在凶杀、复仇、欺骗等严重些的情节里广泛使用,但普通场景运用也无妨。举个例子:
封悦是一名清洁工,他每天早上5点起,5点半开始做街道清洁,6点半回到队里报道,吃早饭后再次出发,三十年如一日。而1月19日当天,街道上破天荒没有他的身影,晚上就传来了噩耗。
这就是设悬念,封悦在事发前一定做过某件事,才造成了反常,这里悬念就产生了。
四、反衬:主要事物(本体)与陪衬事物(衬体)有相反的特点或不同的情况,用衬体从反面衬托本体。
我在朦胧中,又隐约听到远处有爆竹声连绵不断,似乎合成一天音响的浓云,夹着团团飞舞的雪花,拥抱了全镇。我在这繁响的拥抱中,也懒散而且舒适,从白天以至初夜的疑虑,全给祝福的空气一扫而空了。只觉得天地圣歆享了牲醴和香烟,都醉熏熏地在空中蹒跚,预备给鲁镇的人们以无限的幸福。——取自鲁迅《祝福》,本文引用注。
鲁迅先生是反衬描写的大师,他在文中把祝福极力渲染,给祥林嫂的命运营造更加悲情的色彩,比起直接描写难过、痛苦等方式,效果更为惊艳,手法极佳。


小说技巧之八:抓住韵律,控制快慢。任何时候都要掌握你的小说韵律,这是和读者建立共鸣的前提。
快速:
霸闻吕布已死,张辽已降,遂亦引本部军投降。操厚赏之。臧霸又招安孙观、吴敦、尹礼来降;独昌豨未肯归顺。操封臧霸为琅琊相。孙观等亦各加官,令守青、徐沿海地面。将吕布妻女载回许都。大犒三军,拔寨班师。路过徐州,百姓焚香遮道,请留刘使君为牧。——取自《三国演义》第二十回,本文引用注
普通速度:
且说袁绍屯兵河内,缺少粮草。冀州牧韩馥,遣人送粮以资军用。谋士逢纪说绍曰:“大丈夫纵横天下,何待人送粮为食!冀州乃钱粮广盛之地,将军何不取之?”绍曰:“未有良策。”纪曰:“可暗使人驰书与公孙瓒,令进兵取冀州,约以夹攻,瓒必兴兵。韩馥无谋之辈,必请将军领州事;就中取事,唾手可得。”绍大喜,即发书到瓒处。瓒得书,见说共攻冀州,平分其地,大喜,即日兴兵。——取自《三国演义》第七回,本文引用注
慢速:
进入门来,只见院中寂静无人,有几个老婆子和那小丫头们在回廊下取便乘凉,也有睡卧的,也有坐着打盹的。宝玉也不去惊动。只有四儿看见,连忙上前来打帘子。将掀起时,只见芳官自内带笑跑出,几乎和宝玉撞个满怀。一见宝玉,方含笑站着,说道:“你怎么来了?你快给我拦住晴雯,他要打我呢。”一语未了,只听见屋里唏哩哗喇的乱响,不知是何物撒了一地。——取自《红楼梦》第六十四回,本文引用注
看精品,赏精品,从精品中可以看出轻重缓急。上述前两段取自《三国演义》,情节较快的,一笔带过;节奏缓一点的,简单描写。最后一段取自《红楼梦》,这一段就大为不同了,动作很细,描写精湛,场景形象生动,是慢速中的典范,推荐大家学习。
(, 下载次数: 26) 最后再附小说写作准备单:
一、你的故事有(×)篇幅,大约(×)章(×)字。
二、小说类型是(×),有(×)作为优秀范本。
三、人物设置(×)个,主人公的基本特征是:性格(×)、背景(×)、学历(×)、善恶程度(×)、外表(×)、年龄(×)。
四、社会大背景是(×),是古代还是现代,是科技为主还是冷兵器横行。
五、故事主线(×),基本剧情(×)。
六、初始场景(×),场景描写备用(×)。
七、高潮设置(×),副本设置(×)。
八、小说主旨(×),深层含义是(×),包括人生观、社会价值、环境价值等。
九、可能用到(×)技巧,备用技巧有(×)。
十、收尾(×)。


更多写作技巧、经验分享,欢迎大家关注我的微信公众号:征文约稿小助手(ID:yitiaoyingyugou),让我们一起进步!
作者: 程颖    时间: 2021-3-22 22:11
代入感最强的,肯定是金庸了。
随意翻开一本任意一个桥段,就很容易读下去,且代入感很强。
金庸的描述方法:白描,旁白,独白。
白描。
他走进大厅,坐在椅中,顺手将单刀拄在椅边,望着墙上的九个血手印呆呆出神。
这一段画面感是不是很强。
加粗部分旁白。
陆无双双手拉着桂花树枝,在空中荡了几下,松手放树,向着墙头扑去。以她所练过的这一点微末武功,这一扑是在大为危险,只是她气恼那男孩把花朵抛给表姐而不给自己,女儿家在生人面前要强好胜,经不管三七二十一的从空中飞跃过去。
她为什么生气,为什么跳过去,是不是解释的很清楚,甚至连这个时候读者应该抱着什么心情“这一扑是在大为危险”都帮你想好了。
加粗部分独白
陆立鼎听了这几句话只气的的全身发颤,说道,“你,你”一时不知如何应付,待要跃上与她厮拼,却想对方年幼,又是女子,可不便当真跟她动手,正踌躇间,微觉身旁有人掠过,那前来借宿的夫人已纵身上屋,手挺长剑,与那小道士斗在一起。
陆立鼎的所思所想,是不是清楚明白。
白描:发生了什么。旁白:为什么发生了这些。独白:这个人在想什么。
从金庸来看,这三个技巧已经足够把通俗讲的很出彩,很出彩了。
再加特效,用于描写武学,足够了。
加粗部分特效
郭靖沉思半晌,忽然张口长啸。那少年耳畔异声陡发,出其不意,吓了一跳,但听啸声远远传送出去,只惊的雀鸟四下里乱飞,身旁柳枝垂条震动不已。他一啸未已,第二啸跟着送出,啸上加啸,声音震荡重叠犹如千军万马,奔腾远去。
所以只需要学好,白描,旁白,独白,特效,就够了。
剧情设计,又是另一个方面的事情了。
作者: yinhuier    时间: 2021-3-22 22:11
推荐看书的都是耍流氓,谁科举前再开始背四书五经~
现在真刀真枪上战场了,我跟您说,土豆和一米九没读过那么多书,他们怎么写的?有大纲,比如孙悟空漂洋过海拜师。
然后呢?有细纲。
孙悟空一日见老猴死去,突然落泪,感叹生命之须臾,在长辈劝说下,乘木筏漂洋过海。
这日,到了集市,吃面,听到有人谈神仙——山中访神仙——见樵夫——见山门——拜师——师父问难——夜会师父——学得本事。
然后再写的绘声绘色一点,惊险刺激一点,令人佩服一点,实现自己一点,自己快乐一点,满足需求一点,放大情绪一点,基本也就成了。


再补充一点:
怎么学会游泳?
看游泳书?视频?和教练谈心?
答案:下水。
所以,怎么练网文写作技巧?
作者: 不得骑姐    时间: 2021-3-22 22:12
网文创作的作者,大部分都会遇到一个比较尴尬的问题:
刚开始写作,会以自己的生活阅历为蓝本,而随着阅历的耗尽,就很难有新意的东西。这时,要么抄袭别人,要么抄袭自己。
这个问题,不但新手会遇到,就连某些名家也逃不掉,如某敬明。




我时不时会收到一些私信,内容是对方自己写的小说,问我写得咋样。
我很开心能收到这样的私信,也会认真去读他们的小说。然而只要眼睛一扫,就知道这种情节别人已经写过无数次了,甚至就是我们生活中极其常见的事情。
不是说别人写过的你就不能写,读者没兴趣事小,关键是不安全。万一你一下子火了,而缘分又是那么妙不可言,刚好和某个财团拥有的版权内容相似,又要脸地给发一封律师函,那损失就比较可观了。




写作的技巧车载斗量,但小说、尤其是网文的创作主心在于情节。
因此这个回答,我主要侧重于“情节如何创新”。


在看历史书(我都当做故事书来看)的时候,我发现一个很有趣的事情,那便是里面的“反间”情节格外的精彩。有猫头鹰里面夹了一只猫的内鬼情节,也有脑子挂在裤腰带上的猪队友情节。真是异彩纷呈,令人直呼:卧槽卧槽,还可以这样操作。
我梳理了一下脑海中著名的反间计,这些反间计代表了我们古代谋士的智慧结晶,每个值得都值得好好揣摩。如果你有幸获得了精髓,不但有利于写作,而且你的智慧瞬间会坐直升飞机。
精彩的反间计,我罗列如下:
(破折号后是所运用的工具。)
(1)使者:
陈平离间范增项羽——使者。
周瑜离间曹操蔡瑁——蒋干。
胡宗宪离间汪直——毛海峰。
王阳明离间山贼和内鬼——内鬼。
(2)内讧:
白起离间赵王廉颇——谣言。
郑庄公离间宋国君臣——祭祀。
王阳明离间朱宸濠君臣——蜡丸。
胡宗宪离间徐海、陈东、叶麻——罗龙文。
(3)诱惑:
范蠡离间吴王伍子胥——西施。
王允离间董卓吕布——貂蝉。
刘邦离间秦国将领——金钱。
刘邦离间项羽项伯——项伯。
宋庄公离间太子忽、祭仲——祭仲。
苏代离间范雎白起——苏代。
赵襄子离间智韩魏——利弊。
烛之武离间秦晋——烛之武。
(4)通敌:
曹操离间马超、韩遂——给韩遂写信。
公子宋离间宋灵公、子家——反僭。


下面我将以“曹操离间马超、韩遂”这个事件为例,探讨探讨怎么写出精彩的情节。


《三国志》记载了曹操如何离间马超、韩遂。
曹操抓住了马超这个人脸大无脑,疑心重,韩遂又跟曹操有旧的特点,在一次和马超、韩遂对阵中,把韩遂叫过来说话,什么机密都没说,只是谈谈小时候一起在洛阳城吃喝嫖赌的事情。所有人都看他们俩哈哈大笑,谈得煞是投机,谈完之后曹操主动退军。回去后,马超问韩遂,“曹操对你说了什么,你那么开心?”
韩遂回答说:什么都没说,就是谈一些小时候的事情。
马超一听,你这不是瞎G8扯嘛,两军对阵,你还有心情叙旧,肯定有阴谋。
而后,曹操又给韩遂写信,故意把信件里面的字迹涂涂抹抹。马超就把这封信拿来看,问里面为什么有涂抹的痕迹。韩遂也是摸不着头脑,我特么的也不知道啊,拿来就是这样。
两个人都是耿直、神经比较大条的人,丝毫没察觉里面的阴谋。就这样,两人互相怀疑,从此分裂了。
真是坑爹啊,曹操径欺负老实人。


看了这个故事,你就可以仿写几个出来了。
比如说:
媒介上:曹操用写信,你就用兵嘛。每次打仗,都只打马超的兵,往死里打。而韩遂的军队就不攻击,还故意给他多留点军备。长此以往,马超自然怀疑韩遂是不是和曹操有阴谋,就是不怀疑也嫉妒啊。
对象上:曹操假装让韩遂通敌,你就让马超通敌嘛。韩遂不是以前住洛阳么,就把他的故旧统统抓起来,而时不时偷偷给马超送点东西。再偷偷放风出去,上奏给朝廷的给马超加官进爵的奏疏都写好了。


其他的写法也一样,你每看一个,都可以照此仿写。
(完)
作者: 313061067    时间: 2021-3-22 22:13
写作能力的优秀依赖于好的写作方法,想要写出带有自己风格并且有吸引力的网文,就需要找到适合自己的写作方法。
那么怎样才能找到适合自己的写作方法呢?我在这里分享一些我的观点。
人类的基因里面是有讲故事这一特长的,这也是我们人类区别于其他动物的重要特征之一,在原始社会时期,茹毛饮血的原始人在每个无聊的晚上,围着篝火互相捉跳蚤的时候,会有那么一个成员出来给大家讲故事,正是因为讲故事产生的需求,原始人才会创造出更多的词汇,以至形成了语言,有了语言就能互相配合,对不能说话的动物进行降维打击。
从原始社会至今,成千上万年过去了,讲故事的人一代接着一代,随着时代在发展,讲故事的人从勾栏瓦肆走到了收音机里,走到了电视机上,来到了网络上,我一直认为,我是一个讲故事的人,这是对我的职业最纯粹的定义,人类需要故事,需要讲述除了真实发生的事情之外的,加以适当演绎想象发挥的更加符合心理预期的故事,也正是这种虚构故事,一直在促进人类社会的发展,前段时间有一本很流行,叫做《人类简史》,书里也是这样说的,他说人类语言最独特的功能,其实并不是传达关于猎物的信息,而是能传达一些根本不存在的事物的信息,智人能够表达关于从未见过碰过甚至听说过的事物,而且讲的煞有介事,这种其他动物没有的能力,就叫做「虚构」,人类虚构出来的东西有哪些呢,国家、宗教、图腾、法律、一切文明社会的东西,都是源于虚构,这个虚构,从某种意义上来说,就是创造。
讲故事最重要的元素就是虚构,但这种虚构并不是无源之水,我们经常说,艺术源于生活,高于生活,我们每个人从小接受的教育,以及我们的日常生活中,无时无刻不在被动地接受如何讲故事,我们看的童话,看的漫画,看的动画片,电影电视,小说杂志,都在潜移默化的教我们怎么去讲故事,怎么去演绎,去想象,去发挥。
每个人的创作方法各有不同,和个人经历,阅历、想象力是直接挂钩的,也就是所谓的输入决定输出,这就决定了同样一个题材,甚至相同的架构人物和故事主线,不同的作者创作出来的小说是有很大差异的。
往往一个作者在创作自己的第一部作品时,会带有强烈的模仿色彩,我记得上中学的时候,一个同学偷偷写武侠小说,他是一个资深的武侠小说爱好者,上课都会在桌子里藏着小说偷看的那种,他的小说我看了一下,就是典型的模仿,语文老师也会用这种方法来教我们写作文,读范文,回去仿写,以至于我小时候的类型作文千篇一律,比如游览动物园,总是会在作文开始时描绘今天的云彩像什么动物,在末尾回来一句,啊,动物园,我们还会回来的,这就是模仿。
随着年龄的增长,我们看的书越来越多,积累越来越丰富,我们会不自觉地模仿我们喜欢的作者,喜欢金庸的,写的时候会力求磅礴大气,喜欢古龙的,会更喜欢冷艳的,一剑封喉的文字感,喜欢亦舒,喜欢莫言,喜欢余华,喜欢翻译体,各有千秋,但我们只能学,不要去追求像,博采众家之长,方能走出自己的路。
事实上在网络小说中,模仿依然是非常广泛的现象,男频的兵王归来,担任校花或者女性职业经理人的保镖,女频的霸道总裁、少将、王爷爱上我,依旧是走的模仿路线,这是初级的阶段,只有走过这个阶段的人,才能真正称为写小说,之前只能叫做仿写。


使用 App 查看完整内容目前,该付费内容的完整版仅支持在 App 中查看

作者: 一笑释然    时间: 2021-3-22 22:14
对于一篇长达数百万的小说来说,人物刻画是非常关键的!
有人物,才会有故事。
对人物了解越深,人物就会塑造得越好,故事把控的就会越有力量。
怎么做?共3点。
小提示

每个大点后面都有相应的人物描写素材!别忘啦!
(, 下载次数: 9) 图片来源于网络,如有侵权请联系作者删除!
一、人物外貌

人物外貌,是读者对小说中出现的人物最直观的印象。

一般而言,人物外貌的主要描写是在人物第一次出现之时。此后,如果人物再次出现,除非有特别的变化,一般都会简单带过。

因此,在第一次描写人物外貌的时候,一定要让其符合该角色的定位和特色。

如,老者一般都是白发苍苍、目光深邃;美女一般都是樱桃小嘴、芊芊细手

简而言之,人物外貌描写一定要能体现人物性格特征,让其对塑造人物的性格和形象起到烘托作用。
(, 下载次数: 9) 图片来源于@Unplash,如有侵权请联系作者删除!
1、头发

白发苍苍、满头银发、两鬓染霜、头发乌润、披头散发、蓬头垢面、头发稀疏、满头青丝、披肩长发、白发斑斑、鹤发童颜、白发如霜、乌黑油亮
蓬松的短发、柔软的头发、齐眉的刘海
2、眼睛

丹凤眼 、三角眼、斜白眼、斗鸡眼、细眯眼、单眼皮、双眼皮
眉青目秀、浓眉大眼、明眸皓齿、眉梢细长、火眼金睛、炯炯有神、目光锐利、目光迟钝、眉清目秀
慈祥的目光、明亮的眼睛、凶狠的目光
乌溜溜的眼珠、眼睛布满血丝、会说话的眼睛
大眼睛忽闪忽闪、眼睛眯成一条缝
(, 下载次数: 5) 图片来源于@Unplash,如有侵权请联系作者删除!
3、鼻子

高鼻梁、蒜头鼻、鹰钩鼻、酒糟鼻、朝天鼻 、塌鼻梁
宽鼻阔嘴、鼻似弯钩、挺鼻如峰、鼻子端正、鼻子扁阔、鼻尖扁平、鼻头微钩、鼻孔饱满、鼻孔朝天、鼻青脸肿、端正阔大、挑梁大鼻、鼻梁挺直
4、嘴牙

厚嘴唇、薄嘴唇
樱桃小嘴、血盆大口、尖嘴猴腮、抿着小嘴、嘴唇苍白、唇如胭脂、唇无血色、齿白唇红、咬紧牙关、满口银牙
参差不齐的牙齿、白而发亮的牙齿
5、面容

苹果脸、瓜子脸、鹅蛋脸、长方脸、四方脸、娃娃脸、鸭蛋脸、枣红脸
白净粉、古铜面、红扑扑、胖乎乎、粉嘟嘟、黑黝黝
面如桃花、面如土色、天庭饱满、脸颊绯红、面目可憎、油头粉面、面不改色、面如银盘、面红耳赤、面容俊俏、面容憔悴、面白如玉、平头正脸、脸庞清秀、脸色红润、面白唇红、面如晚霞
面似红火、满面春风、满面红光、额骨高耸 、黑里透红、轮廓分明、油头粉面、气色红润、酒窝深陷、面黄肌瘦、愁云满面、满脸憔悴、一脸稚气、脸色苍白、愁眉苦脸、嬉皮笑脸、面黄肌瘦、满脸雀斑、玉面蜡黄、脸色如蜡、面若鹅卵
俊美的脸、丑陋的脸、清瘦的脸
(, 下载次数: 7) 图片来源于@Unplash,如有侵权请联系作者删除!
6、手

十指尖尖、纤纤素手
7、身材

身材矮小、身材苗条、身材丰腴、体态轻盈、身材臃肿、佝偻身子、身强力壮、虎背熊腰、膀阔腰圆、肌腱发达、腰板挺直、彪形大汉、大腹便便、身材高挑、亭亭玉立、袅袅婷婷、弱不禁风、瘦骨嶙峋、瘦骨如柴、短小精悍
8、眉毛

浓黑、剑眉、秀眉
金色眉、柳叶眉、卧蚕眉、扫帚眉
眉如新月、眉如卧蚕、眉清目秀、柳眉倒竖、慈眉善目、贼眉鼠眼、剑眉倒竖、眉宇修长
(, 下载次数: 7) 图片来源于@Unplash,如有侵权请联系作者删除!
二、人物神态和情绪

人物神态和心情的描写,更能够增强描写的生动性和真实性,使人物更具有个性特征,对人物塑造起到四两拨千斤的效果。

总之,对人物精心雕琢,更能使人物形象鲜活逼真。
(, 下载次数: 9) 图片来源于@Unplash,如有侵权请联系作者删除!
1、神态

庄重、端庄、安闲、安详、恬静、文雅、镇静、沉着、诚挚、憨厚、恳切、潇洒、妩媚、羞涩、腼腆、严厉、冷酷、坚毅、傲慢、疲惫、沮丧、失神、诧异、发愣、尴尬、踌躇
容光焕发、英姿勃勃、精神矍铄、精神抖擞、生龙活虎、威风凛凛、英姿飒爽、风度翩翩、热情洋溢、热情奔放、温文尔雅、文质彬彬、和蔼可亲、和颜悦色、心平气和、平心静气、悠然自得、毕恭毕敬、从容不迫、泰然自若、津津有味
若无其事、不露声色、面红耳赤、面有赧颜、无精打彩、郁郁寡欢、闷闷不乐、局促不安、垂头丧气、精疲力竭、风尘仆仆、气喘吁吁、呆若木鸡、瞠目结舌、哑口无言、交头接耳、笨头笨脑、疯疯癫癫、凶神恶煞、杀气腾腾、装腔作势、盛气凌人、龇牙咧嘴、神气十足、傲慢无礼
神气活现、趾高气扬、咄咄逼人、目空一切、不屑一顾、目中无人、旁若无人、冷眼旁观、贼头贼脑、鬼鬼祟祟、半信半疑、不知所措、漫不经心、心不在焉、怅然若失、垂涎三尺、死皮赖脸、缩手缩脚、丑态百出
(, 下载次数: 15) 图片来源于@Unplash,如有侵权请联系作者删除!
2、心情

百感交集、悲喜交加、人之常情、人非木石、喜怒哀乐、不看僧面看佛面
大快人心、大喜过望、皆大欢喜、惊喜若狂、乐不可支、眉开眼笑、拍手称快、手舞足蹈 、喜不自胜、喜出望外、心花怒放、扬眉吐气、欣喜若狂、称心如意、春风得意、得意忘形、满面春风、眉飞色舞、如释重负、如愿以偿、无忧无虑、闲情逸致、逍遥自在、兴致勃勃、洋洋得意、怡然自得、沾沾自喜、正中下怀、自我陶醉
昂首阔步、差强人意、摩拳擦掌、神采焕发、神采奕奕
暴跳如雷、勃然大怒、勃然变色、大发雷霆、发指眦裂、敢怒而不敢言、火冒三丈、疾言厉色、令人发指、恼羞成怒、怒火中烧、怒形于色、怒目而视、怒不可遏、怒发冲冠、怒气冲天、七窍生烟、人神共愤
抱恨终天、愤愤不平、拂袖而去、怏怏不乐、怨气满腹、自暴自弃
肝肠寸断、泪如雨下、痛定思痛、痛不欲生、万箭攒心、心如刀割、饮泣吞声
不寒而栗、草木皆兵、大惊失色、风声鹤唳、魂飞魄散、魂不附体、鸡飞狗走、噤若寒蝉、毛骨悚然、面如死灰、面如土色、屁滚尿流、闻风丧胆、心胆俱裂、惴惴不安
侧目而视、瞠目结舌、诚惶诚恐、担惊受怕、胆战心寒、方寸已乱、惶恐不安、惊恐万状、食不下咽 、视为畏途、谈虎色变、提心吊胆、望而却步、望而生畏、畏首畏尾、心有余悸
唇齿相依、唇亡齿寒、亲密无间、青梅竹马、情同手足、如胶似漆、双宿双飞、水乳交融、相知恨晚、相依为命、心心相印、形影不离、一见如故
(, 下载次数: 11) 图片来源于@Unplash,如有侵权请联系作者删除!
三、人物动作

动作描写,是通过对人物个性化的行动、动作的描写,来揭示人物性格。

换言之,给不同的人物赋予不同的动作习惯,会加深读者对人物的记忆。
(, 下载次数: 5) 图片来源于@Unplash,如有侵权请联系作者删除!
1、看

、视、瞧、瞅、瞟、眺、瞄、盯、瞥、窥
睁眼、瞪眼、眨眼、乍看、观看、观察、洞察、视察、瞻望、相觑、凝视、张望、凝望、眺望、远眺、仰望、鸟瞰、俯瞰、俯视、怒视、注视、窥视、斜视、睥视、瞥见
定睛一看、目不转睛、凝神注视、怒目而视、左顾右盼、东张西望、挤眉弄眼、瞻前顾后、尽收眼底、察言观色、刮目相看、面面相觑、虎视眈眈
2、听

倾听、聆听、窃听、旁听、听候、听得入迷、听信谣言、百听不厌、道听途说、静听、细听、谛听、收听、偷听、打听、洗耳、竖耳、侧耳
3、想

猜想、推想、设想、回想、空想、梦想、联想、遐想、妄想、思念、思绪、思考、思索、思慕、寻思、考虑、揣测、惦记、挂念、牵挂
思潮澎湃、思绪万千、浮想联翩、思前想后、想方设法、绞尽脑汁、冥思苦想、三思而行、牵肠挂肚、挖空心思、异想天开、想入非非、胡思乱想、痴心妄想、不假思索
(, 下载次数: 13) 图片来源于@Unplash,如有侵权请联系作者删除!
4、哭

啜泣、抽泣、呜咽、哀号、痛哭、大哭、痛哭、偷哭、啼哭、哭泣、啜泣、鸣咽、哽咽、抽泣、唏嘘、呜呜
潸然泪下、泪流满面、放声痛哭、失声痛哭、痛哭流涕、声泪俱下、哭哭啼啼、泣不成声、哭爹叫娘、捶胸顿足、号啕大哭、抱头痛哭、老泪纵横、哭声震天
5、笑

大笑、微笑、淡笑、讥笑、讪笑、傻笑、嗤笑、嘻笑、奸笑、狂笑、狞笑、憨笑、苦笑、惨笑、嘲笑、冷笑、淫笑、揶揄、粲然、嫣然、莞尔、嘿嘿、呵呵、扑哧、哑然
笑眯眯、笑嘻嘻、笑盈盈、笑哈哈
6、嘴巴动作

吃喝、吮吸、吞吐、吞咽、呕吐、啃咬、咀嚼、咬嚼、吞食、吞噬、品尝、尝试、品茗、咕嘟、张嘴、闭嘴、撅嘴、嘟嘴、抿嘴、努嘴、撇嘴
7、手臂动作

、抓、擒、揽、搂、抱、搀、扶、推、挡、拖、拉、揍、捶、撞、撕、扯、打、捧、托、抽、揪、抬、扛、挑、担、拣、捡、提、拎、捣、掏、掘、挖、撬、撒、撤、撑、掉、投、掷、抛、扔、摔、擦、拭、抹、攒、摊、搔、抢、搜、抡、拔、拨、擂、披、拧、捏、扭、摸、搓、按、拿、举、劈、写、画
8、脚腿动作

、走、奔、跑、跳、踢、跨、蹲、站、立
奔逃、奔赴、逃遁、跋涉、徘徊、彷徨、逡巡、匍匐、踟躇、踯躅、蹒跚、踉跄、跄跄、跳跃、跳动、蹦跳、蹦达、溜达、雀跃、伫立
9、腰身动作

挺身、俯身、反身、屈身、侧身、腾身、躬身、弯腰、猫腰、哈腰、扭腰、鞠躬、蹲趴、躺睡、仰卧、侧卧、横卧、俯卧、蜷曲、蜷缩、辗转
(, 下载次数: 5) 图片来源于@Unplash,如有侵权请联系作者删除!
人物是文章的灵魂,是构成文章吸引人的重要因素,也是展现人物性格的重要方法。

要想成功地塑造人物形象,一定不能离开对人物的刻画。
坚持,是最长情的告白!

(, 下载次数: 9) 图片来源于网络,如有侵权请联系作者删除!
作者: 大红的世界    时间: 2021-3-22 22:14
第一,网文靠的是创艺,不是写作技巧。
第二,十年大神老书书龄,不如新作者新书热销榜前十章扫一遍。
第三,你没规划好小说作者受众对象,也就是说你不知道你书写给谁看的。
第四,你没有分析网站的热门题材、小说流量等等条件,也许不是你写的不好,而是这个网站不适合你。
第五,试着给网站送钱刷月票、推荐,它不给你曝光量,你写得好一样没人看。
第六,小网站的编辑垃圾,你写的不是小白文,他就是不给你流量和推荐。
(很多小网站,压根就是皮包公司!
网站本来就没流量,到处发帖求文,签约前各种忽悠,签约后拿你文章偷偷卖给新媒体公司。
然后在微信上运营卖钱,不给你任何渠道费,天天吹嘘多少年老编辑、带过多少新人,然后根本就不看网文。
我之前搞过新媒体,太清楚套路了。)
第七,每个网站,都有它的前期,前期没流量,你写的好不好看不出来。
作者: 难追难回味丶a    时间: 2021-3-22 22:15
现在读者的审美品位越来越高,建议学习一些美国畅销书作家的写作心得 ,比如说斯蒂芬金,JK罗琳等,我今天给你推荐一本最近我度过的书——《纳博科夫最喜欢的词》,这本书用大数据分析了经典文学作品和网络同人小说之间的水平差距,值得借鉴。
我与你一起来阅读本·布拉特的《纳博科夫最喜欢的词》,希望能对你的写作有所启发。


(, 下载次数: 6) 2 作者

本·布拉特(Ben Blatt)曾任《石板》《哈佛讽刺家》等杂志撰稿作家,文章散见于《华尔街日报》《波士顿环球报》等媒体。
作者写过一本叫《再也回不来,我也不在乎》(I Don’t Care if We Never Get Back)的书,用大数据“计算”了他与合著者埃里克·布鲁斯特的一段疯狂棒球之旅——他们不搭乘飞机,在30天内造访30座棒球场,观赏30场比赛,全程2万英里。
他还曾将有趣的大数据分析、论证方法应用于广泛的艺术题材,包括音乐、影视剧、综艺节目,以及文学创作,形成了用“大数据”的思维方法做文学评论的独特风格。
3 导读

本·布拉特用统计学的方法,先统计纳博科夫小说中最常用的词语,然后把这些词和以往200年内的其他小说做对比,找到了一个词,是纳博科夫常用,但其他作家却并不常用的,这个词是“mauve”,意为:“淡紫色”。
(, 下载次数: 9) 弗拉基米尔·纳博科夫
于是“Nabokov's Favorite Word Is Mauve”就成了这本书的名字,译者巧妙地省略了“淡紫色”一词的翻译,就成了《纳博科夫最喜欢的词》,平添了几分悬念。
作者不光盯着纳博科夫,他用统计学的方法分析了当代英语写作大师们的大量作品,拆解出优秀作品的用词规律,其中我摘录了其中几条马上能拿来试手的方法。
3.1 让文字简洁如海明威

海明威以他简洁的文风而举世闻名,传说中有一篇故事只用了6个单词就写完了:For sale:baby shoes,never worn.(售:婴儿鞋,全新。)人们都把这段文字归于海明威,因为,这太海明威了。
(, 下载次数: 9) 欧内斯特·海明威
海明威认为“写作的法则和飞行,数学,物理一样,是有章可循的”,这里他指的是文字应尽可能地简洁,就像林肯总统地《葛底斯堡演说》一样。
英语作家们普遍认为,副词,尤其是以ly结尾的副词,是破坏简洁的罪魁祸首,所以著名小说家斯蒂芬·金甚至说:“这些副词不是你的朋友”。当然这里所指地副词不是上面那6字故事中的“never”之类,而是-ly结尾,可有可无的副词。
作者为我们选择了西方公认的15位伟大作家,分析了他们的167部代表作中的副词数量。
在每10000个单词中,E.L.詹姆斯的《五十度灰》用了155个-ly结尾的副词,斯蒂芬妮·梅尔的《暮光之城》用了134个,菲兹杰拉德的小说《了不起的盖兹比》只有128个,在狄更斯的作品里,这个数字是108个,而海明威,只有80个。
为了对照,作者在9000多部网络小说,《纽约时报》畅销书和获奖文学作品当中统计-ly副词的数量,它们关系是:文学奖获奖作品<畅销书<网络同人小说。由此可见,使用副词的数量,确实能体现英文作家的水平。
3.2 用名词和动词写作

虽然并非所有的作家都是如此,但作者用统计数据表明,大多数作家的经典作品里使用修饰词的数量在逐渐减低,从20世纪早期的经典作品《黑暗的心》到20世纪末期《宠儿》,修饰词的使用上减少了一半,这些词包括“rather(相当)”,“very(非常)”,“little(略微)”等。
通往地狱的路上铺满了副词。——斯蒂芬·金
(, 下载次数: 14) 斯蒂芬·金
斯蒂芬·金
除了修饰词,现代作家还尽量避免使用“感叹号!”和“突然”这种词。最典型的是作家埃尔默·伦纳德,他是全美极具影响力的畅销书作家之一,获得“美国国家图书奖”及“终生成就奖”,曾被美国推理作家协会(MWA)授予 “大师奖”,并被誉为“底特律的狄更斯”。
他写过一本书《埃尔默·伦纳德的写作十规》中给自己定了很多规矩,其中两条是:每10万字,感叹号不得超过3个;绝对不使用“突然”这个词。
难能可贵的是,他自己严格遵守自己提出的规则,成为使用感叹号最少的作家之一,比海明威还少,数量是J.K.罗琳的1/13;而且他提出这些建议之后,作品里就再也没有出现过“突然”一词。作者统计了畅销书,当代作品和网络同人小说,可以看得出,感叹号的数量由少到多,可以作为作品水平的一个指标。
当然,很多优秀的作家比如《霍比特人》的作者托尔金就喜欢用“突然”,所以,作者调侃说“不要那么突然地停止使用‘突然’,适度使用就好”。
3.3 写作就是让读者看懂

文章正在变得通俗易懂,这是文学作品,甚至政府报告的共同趋势。
有人用弗莱施-金凯德公式计算了历年美国总统国情咨文的难度分值,发现19世纪是18分,20世纪是12分,而到了21世纪,已经低于10分(相当于高二水平)。也就是说,难度几乎降低了1倍。
由于传媒变得发达,总统的国情咨文,不仅仅会被国会议员看到,听到,人民大众也要看,也要听,所以只有文学变得平易近人,才能获得更多影响力。
同样使用弗莱施-金凯德公式计算上个世纪60年代到本世纪前20年的畅销作品,它们的阅读难度中位数也从8分降低到了6分。可以看到一个趋势:想让小说好卖,那么作者最好把小说写得易懂些。
虽然一些经典文学作品或者普利策获奖作品仍然保持着较高的阅读难度,比如《纯真年代》是10.4分,《雾都孤儿》是10.1分;但是也有另外一些经典如《太阳照常升起》4.2分,《杀死一只知更鸟》5.9分。
作者不认为文学会回到满是长难句的华盛顿国情咨文的样子,他认同凯鲁亚克的观点:“有一天,我将找到恰当的话语,而且这些话语是简单的。”
3.4 “陈词滥调”的开头

很多著名的作家,偏爱一些词语的重复,狄更斯的《双城记》开头连用10个“It was”,他的《艰难时世》开头连用6个“A man”。要知道,这些作家刚开始用这些表达时,是新颖的,如同马尔克斯《百年孤独》的开头一样。但是,太多人套用和模仿,就变成了陈词滥调。
英国小说家马丁·艾米斯痛恨陈词滥调,克里斯汀·阿默尔更是编了一本《陈词滥调辞典》,本·布拉特用这部辞典来衡量畅销书作者的“陈词滥调”水平,詹姆斯·帕特森贡献了21世纪最多的陈词滥调小说。
(, 下载次数: 8) 乔治·奥威尔
但是,这并不意味着陈词滥调没有市场。谈论天气可谓货真价实的“陈词滥调”。但有的作家偏爱在小说开头谈天气,最著名的是丹尼尔·斯蒂尔,她的92部小说中,有42部用天气开头。乔治·奥威尔《1948》的开头,是用天气的典范:“四月间,天气寒冷晴朗,钟敲了十三下。”另外,还有马克·吐温、D·H·劳伦斯、狄更斯、斯蒂芬·金,他们都有十分之一的小说以天气开头。
所以,重复也好,词语偏好也好,谈论天气也罢,只要用到恰到好处,都是可取的写作技巧。
3.5 吊足胃口的结尾


作者发现富兰克林·迪克森的小说《哈迪男孩》系列中非常喜欢用兴奋的“!”或者神秘的“?”结尾,这成了小说悬念的符号,也成了作品成功的密钥。
(, 下载次数: 13) J.K.罗琳
布拉特统计了将近200部英美畅销小说,包括J.K. 罗琳的《哈利·波特》,科林斯的《饥饿游戏》三部曲、维罗妮卡·罗斯的《分歧者》三部曲,他发现在这些小说中,有将近一半的章节,要么以悬念结尾,要么只用一句话结尾。其中《饥饿游戏》三部曲,有60%的章节,结尾都是只用一句话。
为什么畅销小说更愿意用一句话作为一章的结尾呢?因为这样更能造成一种戛然而止的效果,更有悬念,更吊人胃口,这样就能吸引读者继续读下去。布拉特的大数据告诉我们,这种方式确实很有用。
这种悬念或者短促的结尾,能够让读者产生足够的好奇心和意犹未尽的感觉,进而吸引更多的阅读。事实证明:制造悬念很有用处。
4 全书回顾

本·布拉特用统计学的方法,梳理了从19世纪末到本世纪最初10年间的大量文学作品,发现了文学创作中的统计学规律。他指出,如果想成为优秀的作家,追求简洁的文风是有效的途径,首先去掉-ly结尾的副词;用名词和动词写作,少用修饰作用的副词;大数据告诉我们简单易懂的文字,会为作家赢得更多读者,充满悬念的故事结尾,也会增加销量。
作者: 小绵羊91    时间: 2021-3-22 22:15
多写,多看,多练。
多看指的不是让你像之前看文一样怎么刺激怎么来,而是去看榜单,看自然榜,就那种收藏榜,订阅榜这类的,边看边学,看看有什么让你觉得好的地方就记一下或者多看几遍,想想看为什么这个地方会让你觉得好?这本书为什么能大卖?去看优势,要用作者的眼光去看(因为读者的话会挑毛病的,比如xxx怎么这样,换我就balabalabala……)
看完之后就是多写,找个自己喜欢的题材,别管什么数据,就是写,等完结一本你就会发现自己问题出在哪,然后再坚持,看看热题材,尝试写一下。
另外,技巧这种东西不是适合所有人的,每个人写法都不一样,取长补短,对症下手才不会写的特别刻意,而不是写到某个地方,看到技巧上说前三章要有什么什么,然后你就去写了本来不该出现的东西,让文章变的啰哩啰嗦/套路化。
大纲一定要有,一定要有,一定要有!!
这个很重要!!
(, 下载次数: 10) 不管你觉得自己记忆力有多好,都不如罗列出来详细琢磨一下剧情来的靠谱。
(, 下载次数: 10) 归根结底,还是写,看,等你写够一百万再来提问的时候或许就不会问技巧怎么练,而是‘怎么避免角色脸谱化?’‘瓶颈期不想码字怎么办?’
好像有点跑题,不扯了,祝题主早日成神
(, 下载次数: 11)
作者: 寒冷刺骨    时间: 2021-3-22 22:16
《经典情节写作技巧》
这本书是“创意写作书系”里的,作者罗纳德·B·托比亚斯。
摘抄主干分享一下吧。
书里主要分析了20种常见的情节,分为名人引言、初步解释和章节末尾的备忘录,那就摘抄这些内容吧。
经典情节1:探寻

  虽然很多事怪得让人难以置信,但是没什么事怪到不可能发生。
  ——托马斯·哈代
  顾名思义,探寻情节就是主人公寻找一个人、一个地方或是一件东西,有形的或是无形的。这有可能是圣杯、瓦尔哈拉殿堂、长生不老、亚特兰蒂斯或是中王国时代。主人公专门(而非顺便)在寻找一样他希望找到的东西,借此给他的人生带来重大转变。
  【备忘录】

  在你写作的时候,请谨记以下几点:
  1.探寻情节应该是讲寻找一个人、一个地方或是一样东西;展开密切平行的两点:主人公的意图、动机,他要找寻的东西。
  2.你的情节应该经常变换场地,见很多人,去很多地方。但是不要让人物像风一样飘来飘去。应该根据你计划的因果关系精心安排活动。(你可以让整个行程看起来没有什么在主导——让它看起来随意些——但其实是有内在的因果联系的。)
  3.考虑如何将你的情节呈现为一个圆圈的形式——主人公通常在她开始的地方结束。
  4.在故事的结尾处,要让你塑造的角色由于探寻的过程而脱胎换骨。这个情节讲的是进行寻找的人物,而非寻找的对象本身。你的人物在故事进行的过程中也在发生变化。她变成了什么或是变成了谁?
  5.旅程的目的是表现主人公自我实现的智慧。通常这是成熟的过程。或许讲的是一个孩子上了成长这堂课,或许讲的是一个成年人上了人生这堂课。
  6.你写的第一幕应该包含一个激励事件,这让你的主人公开始真正的寻找。不要直接就开始一个寻找的任务,要确保你的读者明白角色为什么想去探寻追求。
  7.你的主人公至少要有一个旅伴。他必须和其他的角色有互动,这样故事才不至于太抽象或太局限于内心。你的主人公需要有人可以征求意见,需要有人与之争论。
  8.考虑加入一个帮手角色。
  9.你的最后一幕应该包含对人物带来的启发,或是在放弃寻找之后,或是在成功完成之后。
  10.你的人物所发现的通常和他起初要寻找的是不一样的。
  经典情节2:探险

  谁是原创?我们现在的所作所为、所思所想都已经存在,而我们只不过是个中间人,使用了别人传播的消息,仅此而已。
  ——亨利·米勒
  探险情节和探寻情节在很多方面极为相似,但二者还是有本质的不同的。探寻情节是人物情节,是思想的情节;而探险情节却是动作情节,是身体的情节。
  二者的区别主要在于焦点不同。在探寻情节中,焦点自始至终都是踏上旅程的那个人;而在探险情节中,焦点则是旅程本身。
  【备忘录】

  在你写作的时候,请谨记以下几点:
  1.你的故事重点应该是旅程,而非踏上旅程的那个人。
  2.你的故事应该涉足大千世界,涉足新鲜陌生的地方和事件。
  3.你的主人公应该动身前去寻宝,财富不会在家从天而降。
  4.你的主人公应该被某人或某事激励才开始探险。
  5.和故事开头激励主人公的因果关系一样,每一幕的事件都取决于同样的因果关系。
  6.在故事结束的时候,你的主人公不一定非得有什么重大改变。
  7.探险故事通常含有罗曼史。
  经典情节3:追逐

  英国乡村绅士飞奔在一只狐狸后面——不能出口的在全力追赶不能入口的。
  ——奥斯卡·王尔德
  有两个游戏似乎总能让孩子们为之神往:捉迷藏和触碰捉人游戏。试着回忆一下,做寻找的那一方并且找到每个人的藏身之处时的那股兴奋劲儿。或者如果你是藏起来的那一方,想想没被抓住的那股兴奋劲儿。这个游戏考验的是聪明(你能藏得多么隐秘)和勇气。
  触碰捉人游戏也差不多。追逐和被追逐,总是试图智胜对方。追逐情节就是文学版的捉迷藏。 这个情节的前提很简单:一个人追逐另外一个人。你只需要两个演员:追逐者和被追逐者。因为这是一个身体情节,所以追逐比参与者更重要。
  【备忘录】

  在你写作的时候,请谨记以下几点:
  1.在追逐情节中,追逐比参与追逐的人更重要。
  2.确保被追逐者一旦被捕获就会有真正的危险。
  3.你的追逐者应该有合理的机会抓住被追逐者,他甚至可以暂时抓获被追逐者。
  4.要多靠肢体行动。
  5.你的故事和人物应该惊险刺激、引人入胜而且独一无二。
  6.要让人物和情境打破常规,避免落入俗套。
  7.尽可能在地理空间上对情境加以限制;追逐的范围越小,紧张感就越强。
  8.剧情的第一阶段应该有三个环节:(1)确定追逐的基本规则;(2)确定赌注;(3)以一个激励事件开始比赛。
  经典情节4:解救

  拯救我的灵魂免于沉沦,拯救我的爱人勿使葬身狮腹。
  ——赞美诗35:17
  和探险情节一样,解救情节中的主人公一定要到外面的世界去。和探寻情节一样,解救情节中的主人公也在寻找某个人或某样东西,和追逐情节一样,主人公通常在追逐反派。解救情节和其他情节一样,是个身体情节——故事靠的是行动而非人物微妙的心理活动。但是相似之处到此为止。解救情节是我们探讨的第一个严重依赖三角关系中第三者——对手——的情节。
  故事依赖的是三个人物之间的关系——主人公、受害者和对手——三人各司其职。人物为情节服务(而不是情节为人物服务),这是身体情节的情况。因为行动牵涉三个主要人物,作为读者,我们更关注行动,而不是三个独一无二的人物本身。冲突因寻找而起,主人公试图夺回自己失去的东西。
  【备忘录】

  在你写作的时候,请谨记以下几点:
  1.解救故事靠的是行动而非人物刻画的展开。
  2.你的人物三角关系应包含一个主人公、一个坏蛋和一个受害者。主人公要从坏蛋手中救出受害者。
  3.解救情节的道德论往往是黑白分明的。
  4.故事的焦点应该放在主人公对坏蛋的追逐上。
  5.主人公应该到外面的世界去追逐坏蛋,通常必须在坏蛋的地盘上与之展开斗争。
  6.你应该通过主人公与坏蛋的关系来为主人公进行定位。
  7.利用反派人物来夺走他认为理所当然属于他的东西。
  8.一定要让反派人物不断捣乱、妨碍主人公取得进展。
  9.受害者在人物三角关系中通常是分量最轻的,主要作用是迫使主人公与反派人物对抗较量。
  10.展开剧情的三个环节:分离;追逐;对抗和团圆。
  经典情节5:逃跑

  噢,愿我如鸽生双翼,便可飞去得安息。
  ——赞美诗55:6
  之前两种情节(追逐和解救)和逃跑情节有诸多相似之处。逃跑情节也是身体情节,同样也致力于追捕与逃脱的技术性细节描写。这样故事中就不会再讲角色如何试图摆脱附体于自身的恶魔(比如成瘾、恐惧症和依赖症)。那些都是角色情节(思想的情节)。在这个情节中,逃跑是字面意义:主人公的意愿被违背了,所以他要逃脱。
  【备忘录】

  在你写作的时候,请谨记以下几点:
  1.逃跑只是字面含义。主人公的意愿被违背了,所以他要逃脱。
  2.你所写情节的道德论点应该黑白分明。
  3.你的主人公应该是受害者(与解救情节不同的是,那里面是主人公来解救受害者)。
  4.你写的情节第一阶段讲的是主人公锒铛入狱,已经开始试着逃跑,但失败了。
  5.剧情的第二阶段讲的是主人公逃跑的计划。这些计划几乎总是被挫败。
  6.剧情的第三阶段讲的是真正的逃脱。
  7.在剧情的前两个阶段,反派人物控制了主人公;在最后一个阶段,主人公控制了局面。
  经典情节6:复仇

  你们要是用刀剑刺我们,我们不是也会出血吗?你们要是搔我们的痒,我们不是也会笑起来吗?你们要是用毒药谋害我们,我们不是也会死吗?那么要是你们欺侮了我们,我们难道不会复仇吗?
  ——莎士比亚《威尼斯商人》
  弗朗西斯·培根称复仇为野蛮的公正。在文学作品中,这种情节的主要动机一清二楚:主人公因为真实的或是想象中的伤害对敌手做出反击。这是一个发自肺腑的情节,也就是说这个情节会在情感深处触动我们。我们因为不公正的行为怒发冲冠,希望看到这种现象被纠正过来。而且这种反击通常会超越法律的界限。这就是培根所说的野蛮的公正。有时候法律无法主持公道,所以我们只能亲力亲为。在《圣经》中就有这样的先例,我们听人说过无数次,以至于闭着眼睛就能说出来:“以眼还眼,以牙还牙;以手还手,以脚还脚”(《出埃及记》21:24)。在等待正义到来的阵痛中,我们很容易忘记耶稣的回答:“如果有人打了你的右脸,连左脸也转过来由他打;有人想要告你,要拿你的里衣,连外衣也要由他拿去;有人强逼你走一里路,你就同他走二里。” 很美好的情操,但显然不符合人的本性——你要是打我,我就打你。(也有些故事讲的是那些想要报复却坚守信念的人,但是他们比我们大多数人高尚得多。)
  复仇属于私自执法,时至今日,它的威力与一千年前比丝毫没有减退。
  【备忘录】

  在你写作的时候,请谨记以下几点:
  1.主人公因为真实的或是想象中的伤害对敌手做出反击。
  2.大多数(并非全部)复仇情节的重点在于复仇的行为,而不是要对人物的动机加以审视。
  3.主人公的正义是“野蛮的”,只是超越法律界限的私自执法。
  4.复仇情节往往会操纵读者的感情,让一个男人或女人为形势所迫,而本应处理此类问题的体制又无能为力,于是这个人只能自己动手复仇。
  5.主人公的报复行为应该有道德上的合理性。
  6.主人公的报复行为可以与其所遭受的伤害等同,但是不能逾越(罪罚相当)。
  7.主人公起初应该尝试用传统方式来处理所受到的伤害,比如依靠警方——但通常情况下无济于事。
  8.剧情的第一个阶段描述主人公的正常生活,然后对手犯下罪行打乱了这种生活。要让观众理解主人公所遭遇的罪行对他生活方方面面的重大影响,比如从身体上和情感上造成的伤害。
  之后,主人公通过官方渠道得不到满意的结果,于是他明白如果想要复仇,必须亲自动手。
  9.剧情的第二个阶段讲的是主人公谋划复仇,并且追寻对手。
  反派人物或是偶然或是精心逃避主人公的复仇。这种行为往往让两个对立的人物不共戴天。
  10.剧情最后一个阶段讲的是主人公与对手的对决。通常是主人公的计划屡次失败,迫使他不得不即兴发挥。主人公要么成功,要么失败。在当代的复仇情节中,主人公往往不会因为复仇在情感上付出太惨重的代价,因此复仇行动让观众感觉痛快淋漓。
经典情节7:推理故事

  推理故事实际上采用的是一种合二为一的手法,将事实上发生的和表面看上去发生的故事融为一体。
  ——玛丽·罗伯茨·莱因哈特
  【备忘录】

  在你写作的时候,请谨记以下几点:
  1.推理故事的核心应该是有关智慧的考验:隐藏起显而易见的线索。
  2.推理故事的矛盾应该来源于故事的真相和表象之间的冲突。
  3.推理故事为读者提出了在故事主人公揭开谜底之前找到答案的挑战。
  4.你的谜底需要放置在明眼处,但又不应该被轻易发现。
  5.故事发展的第一阶段应该交代出故事的普遍元素(人物、地点和事件)。
  6.故事发展的第二阶段需要交代出故事的具体细节(人物、地点和事件之间是怎样相互联系在一起的)。
  7.故事发展的第三阶段应该包含下列信息:谜底被揭开,反面人物的动机以及事情的真相(有别于事情的表象)。
  8.选定自己的目标读者。
  9.在开放和封闭的结构中做出选择(开放的谜题没有确定的谜底,而封闭的谜题则有肯定的答案)。
经典情节8:对手戏

  我所认识的一位没有多少学识的木匠曾经说道:“人与人之间本就没有多少差别,然而这细微的差别却至关重要。”在我看来,这种差别即为事情的本源。
  ——亨利·詹姆斯
  当一种不可抗力和一个无法被移动的物体遭遇时,究竟会发生什么?没有任何其他问题能够像这个问题一样展现对手戏这类故事情节的精髓。
  所谓对手,即因为相同的事物或目标和另外一个人展开竞争的人物。所谓对手,即对另外一个人的优越感或权威性发起挑战的人物。深层结构的概念在对手戏这样的故事情节中最为清晰。两个人拥有相同的目标——不管是要赢得他人的心,还是战胜彼此的军队,或是赢得一场象棋比赛的胜利——并且有其各自的动机。同时也存在多种可能性。无论何时,如果两个人因为同一目标而竞争,那么对手戏便会粉墨登场了 。
  【备忘录】

  在你写作的时候,请谨记以下几点:
  1.冲突应该源自某种不可抗力与某种无法被撼动之物的碰撞。
  2.对手戏的本质应该是正面人物和反面人物之间的权力之争。
  3.对立双方应该势均力敌。
  4.尽管双方的能力并不会完全相同,然而两人都应该在不同的领域各有所长。
  5.故事一开始便即将有冲突发生,在此部分应简单地介绍一下冲突开始之前的基本状况。
  6.在故事情节的发展过程中,首先由反面人物对正面人物发起挑战,也就是矛盾的导火索。
  7.对立双方的斗争其实也是他们在权力曲线图上的较量。如果其中一方的权力增强,那么另外一方则会减弱;如果反面人物逐渐得势,那么正面人物则会逐渐陷入窘境。
  8.在故事发展的第一阶段,反面人物较之正面人物占据上风。正面人物大多会因为反面人物的行为饱受痛苦,因而处于劣势。
  9.对立双方究竟是正面还是反面人物主要由一些有关道德标准的事件决定。
  10.在故事发展的第二阶段,正面人物因为命运的转机而得以在权力曲线图上产生逆转。
  11.反面人物时刻关注着正面人物权力得以增强这一事实。
  12.正面人物只有在与反面人物势均力敌的情形下,才会发起挑战。
  13.故事发展的第三阶段则着重于对最终的对决进行描述。
  14.冲突平息之后,正面人物的个人生活得以恢复正常,其身处的世界也重回正轨。
  经典情节9:落魄之人

  对于身处劣势之人,很多人都有对其施以援手的本能……而对于身处优势之人,很多人则会出于本能对其做出嘲讽之态。世上存在着这样两种人,他们之间的差异之大犹如男人与女人。
  ——美国全国广播公司战地记者汤姆·特雷纳
  落魄之人这样的情节实则为对手戏情节的一种(因此你应该在阅读本章之前先查看一下第十四章),然而其鲜明的特性却足以让我们为其专门开辟一个章节来进行讨论。对手戏的前提是势均力敌:正面人物和反面人物呈现相互匹敌之势。然而在有关落魄之人的故事情节中,对立双方并不旗鼓相当。故事的正面人物往往处于劣势并且面临被完全压垮的逆境。
  这样的故事情节之所以会备受青睐,主要是因为它为我们展现了这样的能力:以寡敌众、以小胜大、以弱制强,以及以“愚”克“智”。
  【备忘录】

  有关对手戏章节的总结同样适用于落魄之人这一故事情节,不过,它还包含以下几点:
  1.落魄之人这类情节与对手戏很相似。不过在落魄之人这样的故事中,正面人物和反面人物并不是势均力敌的。反面人物——不管是一个人、一个地方还是某种事物(例如官僚主义),较之正面人物来说,其势力更为强大。
  2.落魄之人这类故事情节的发展阶段和对手戏情节类似,因为它也遵循权力曲线图的变化。
  3.落魄之人通常(并不一定总是)能够战胜对手。
经典情节 10:诱惑

  除了诱惑之外,我能抵抗一切。
  ——奥斯卡·王尔德
  被诱惑意指受到引诱或教唆去做一件不明智、错误甚至不道德的事情。不管你是否乐意接受这样的观点,但生活每天都会创造一些机会让我们做傻事、错事或丧失道德。
  没有哪个人的一生中能够不受他人或者世俗的诱惑。与此有关的例子可以追溯到伊甸园(我们都知道亚当和夏娃因为没能抵抗住诱惑而付出的代价),直至今天,不管是有钱有势的上流人士,还是地位低下的平庸草民,无一例外都会受到诱惑。甚至是上帝耶稣也不能幸免。
  【备忘录】

  在你写作的时候,请谨记以下几点:
  1.诱惑类情节是有关人物描写的情节。它着重刻画人物的动机、需求以及人物性格的冲动。
  2.你所创造的诱惑类情节一定要以伦理道德为准绳,并且要着重描述没能抵抗住诱惑所带来的后果。在故事的结尾处,在汲取了屈从于诱惑所带来的惨痛教训之后,故事主角需要完成从较低道德标准向较高道德标准的发展。
  3.故事情节的冲突应该是内心戏,即故事主角的内在挣扎,尽管这种内在的抗争也有其外在的行为表现。这样的冲突应该来源于主人公内心的纠结:明了自己应该怎么做,但却没能做到。
  4.故事情节发展的第一阶段应该首先塑造出正面人物的本性,接下来也要描写出反面人物的本性(如果有反面人物的话)。
  5.接下来,介绍诱惑的本质,以及诱惑将会给正面人物带来的后果,同时展现她的内心斗争。
  6.正面人物屈从于诱惑。此刻她将会感受到短暂的愉悦。
  7.正面人物常常会为自己没能抵抗住诱惑的行为寻找理由。
  8.正面人物在屈从于诱惑之后,也会有一段时间感到后悔。
  9.故事情节发展的第二阶段则应描写屈从于诱惑所带来的后果。不良的后果将会取代短暂的愉悦。欠债还钱的时刻降临了。
  10.正面人物将会竭力寻找方法逃避自己的行为所带来的责任和惩罚。
  11.故事主角的行为所造成的不良后果在第二阶段中将会日渐严重。
  12.故事情节发展的第三阶段则应解决故事主角内心的冲突。而故事将以忏悔、和解以及宽恕、原谅之类的情节而告终。
经典情节 11:变形记

  为什么现实不能比小说更加离奇呢?毕竟,小说要从情理上能讲得通才行。
  ——马克·吐温
  变形记这类情节则以“变化”为中心。“变化”涵盖了多个领域。不过在变形记这一故事情节中,“变化”具有特定性。它既包含情感上的变化,也囊括了人物外貌体征的变异。
  【备忘录】

  在你写作的时候,请谨记以下几点:
  1.变形通常源于诅咒。
  2.爱总是能够破解诅咒。
  3.爱以多种形式存在:父母与孩子之间的关爱,男女之间的情爱,人们彼此之间的友爱以及上帝对于世人的慈爱。
  4.变形人总是扮演主要人物。
  5.这类情节的关键之处便是展现由动物变回人形的过程。
  6.变形记是关于人物的一类情节,因此较之变形人的行为,我们更关注其内在本质。
  7.变形主角本身即是一个悲剧角色。
  8.变形主角的生活受到各种条条框框和禁忌的束缚。
  9.变形人通常都想逃离自己所处的困境。
  10.通常有一种方法可以帮助变形人逃离所处的困境,即解脱。
  11.而能够得以解脱的条件,则往往需要反面人物的配合才能满足。
  12.如果反面人物的行为可以解除诅咒的话,变形主角不能加快或解释这类事件的发生。
  13.在故事情节发展的第一阶段,变形人通常不能解释自己之所以会被诅咒的原因。我们只是了解他被诅咒的状况。
  14.你笔下的故事应该开始于诅咒即将被解除之时。
  15.反面人物在此需要扮演促使变形人寻求解除诅咒之道的推手。
  16.反面人物在故事伊始总是扮演惨遭不幸的角色,
  而最终却成为上天注定的解救变形主角的不二人选。
  17.故事发展的第二阶段应该着重交代反面人物和变形主角之间关系所发生的实质变化。
  18.双方通常会在情感上彼此吸引。
  19.在故事发展的第三阶段,魔咒被解除的条件得以满足,你笔下的故事主角得以摆脱魔咒的束缚。当然,他也可能会回归原形或者死亡。
  20.读者应该知晓诅咒的由来及其根源。
经典情节12:转变

  除非人愿意改变自己,否则神也无能为力。
  ——《古兰经》
  与变形记紧密联系的还有另外一个有关人物特点的故事情节,即转变。如果你读过有关变形记那个章节的内容的话,你便会了解我所讨论的变形其实是从词语的字面意义来理解的:故事中的人物确实改变了自己的外形。而这样的外形恰好反映出了变形主角的内在心理表征。在当下快节奏的环境中,人们身上也会经常发生一些改变。我们都处在成长为真正的自己的过程里。
  【备忘录】

  在你写作的时候,请谨记以下几点:
  1.转变类的情节应该着重描述故事主角历经生活发展某个阶段时所做出的改变以及具体过程。
  2.此类故事应该截取故事主角生活中发生转变的代表性阶段,在此阶段中,他正经历着从一个重要阶段向下一个重要阶段的过渡。
  3.故事应该以转变的本质为核心,重点描述它是如何从头至尾对故事主人公产生影响的。
  4.故事发展的第一阶段应该讲述导致故事主角陷入危机从而开始发生转变的意外事件,他也由此开始了转变的历程。
  5.故事发展的第二阶段通常应该描述转变所带来的后果。因为这类故事情节是有关人物描述的情节,所以重点应该放在故事主角的自我反省上。
  6.故事发展的第三阶段应该为我们讲述一件使整个故事明晰化的事件,这也代表着转变的最终阶段。故事的主人公理解了他真正经历的一切,并且了解了这些转变对他个人造成的影响。通常情况下,故事发展至此,故事主角得以真正地成长,理解力也得以提升。
  7.大多数情况下,醍醐灌顶般的醒悟总会给人带来一些伤感情绪。
  经典情节13:成长

  几乎所有的伟大作家都有这样的多少加以一定伪装的写作动机——人们从孩提时代到长大成人的过程,这往往也是一个由对未来充满期待和兴奋之情演变为因了解真相而致使理想幻灭的过程。“幻想破灭”几乎是所有小说秘而不宣的主题。
  ——安德烈·莫洛亚
  尽管有关个人成长的故事与转变、变形这两类故事情节有紧密的联系,然而它又非常特别,可以自成一系。你也许会认为它从属于变形类故事情节,因为它涉及故事主角从童年到成人(从天真无邪到圆滑世故)的改变,当然其中也有外形的变化。不过这类故事情节不同于我所定义的变形类情节。你也可能会认为它属于转变类的故事情节,然而成长类故事情节只讲述故事主角成长的过程。可以用一句话道破其中的差异:转变类故事情节着重讲述成人的变化过程,而成长类故事情节则将重心放在孩子如何长大成人这一阶段。
  【备忘录】

  在你写作的时候,请谨记以下几点:
  1.创造一个没有人生目标或者目标还不甚明确的故事主角,让其经历成年人的那些考验。
  2.一定要让读者了解故事主角在导致转变的意外发生之前的所感所想。
  3.将故事主人公单纯的童年生活和不再受到保护的成年生活对立起来。
  4.侧重描述故事主角在道德和心理方面的成长。
  5.一旦设定好了故事主角的早期状态,那么制造一个事端让她关于这个世界运行方式的信念遭受挑战。
  6.你笔下的人物会选择拒绝改变还是接受呢?她会对此无所适从吗?她是否会拒绝从中汲取经验教训?对此她又做出了怎样的反应?
  7.展示人物经历变化的整个过程。这个过程应该是逐步而又缓慢的。
  8.确保你所创造的年轻人是令人信服的角色,在她没有准备好像成人一样处世之前,不要将成年人的价值观和感知加诸其身。
  9.不要让成长瞬间发生。成长过程中的小事件往往会带来深远的影响。
  10.汲取教训需要付出多大的情感代价,以及故事主角是如何应对的,这些都需要由你来决定。
经典情节14:爱情故事

  真爱之路从来都不可能一帆风顺。
  ——莎士比亚《仲夏夜之梦》
  还记得我们在第二章中所讨论的“男孩遇到女孩”(或者是同一个故事在20世纪90年代的版本“女孩遇到男孩”)吗?因为我们知道故事发展的基础在于矛盾的存在,所以我们也知道单有“男孩遇到女孩”的故事情节是不够的,故事的脉络应该是这样的:“男孩遇到了女孩,但是……”,故事的关键便在于“但是”之后所发生的事情。这就是我们通常所说的阻碍恋人修成正果的那些羁绊。
  【备忘录】

  在你写作的时候,请谨记以下几点:
  1.爱情的道路上总会有大的阻碍。故事中的主角可能想拥有爱情,然而出于各种原因,他们不能成为恋人,至少短期内不大可能。
  2.恋人们之间总会存在某种不和谐。他们可能出身不同(选美皇后和书呆子,蒙太古家族的罗密欧和凯普莱特家族的朱丽叶),或者外形上不般配(其中一方是盲人或者跛脚)。
  3.第一次突破障碍的尝试总会遭遇失败。成功来之不易。爱情必须通过付出和至死不渝才能得以证明。
  4.正如一位善于观察的人所言,爱情的双方扮演不同的角色:其中一方会嘟起嘴巴,而另一方则只负责提供脸颊。也就是说,恋爱的双方中,总有一方需要采取主动。主动的一方扮演追求者的角色,同时也是多数行为动作的发起者。而被动的一方(尽管也极度渴望爱情)却依然等待着较为主动的那一方冲破阻碍。双方角色不受性别的局限。
  5.爱情故事的结局并不一定是完满的。如果你要给一段显然不相配的爱情强加一个完满结局的话,你的读者是不会买账的。尽管好莱坞喜欢幸福大结局,但是世上最好的爱情故事中有那么几部(《安娜·卡列尼娜》、《包法利夫人》以及《爱洛绮思和阿贝拉》)却也是催人泪下的。
  6.将重心放在主要角色的构思上,一定要确保其能够招人喜欢并且令人信服。避免使用那些一成不变的人物特征。你所创作的角色以及他们所处的场景都应是独特而有趣的,因为爱情作为主题已经被作家们无数次地运用在自己的创作中,不过这也并不是说我们再也不可能写出好的爱情故事了。你需要发自内心地感受角色的灵魂,如果你自己都做不到的话,就更不要奢望你的读者能够这样做了。
  7.情感是爱情故事的重要组成部分。你的故事不仅要令人信服,其中还要涵盖多种情感纷争:恐惧、厌恶、吸引、失望、重新接纳以及功德圆满等。爱与多种感情紧密相连,你要时刻准备着在情节需要的时候能够将其在故事中展开。
  8.了解情感和感伤主义在你的故事中所要扮演的角色,并且能够根据剧情做出恰当的选择。如果你正在写一部程式化的浪漫主义小说,你可能需要一些感伤主义的技巧。如果你想创作一部别具一格的爱情故事,那么你需要杜绝感伤主义,而要依靠角色内心的真情实感。
  9.一定要让你笔下的恋人们经历爱情中最为严酷的考验。确保他们经受住了考验(以独自和携手的形式)并最终收获了自己追寻的爱情。爱需要争取,它不是一份可以随意赠予的礼物。没有经历过考验的爱情不能被称为真爱。
经典情节15:不伦之恋

  爱情不是靠眼睛来观察,而是要用心去感受的。因此爱神丘比特才会看不见。
  ——莎士比亚《仲夏夜之梦》
  乔叟早在莎士比亚之前就曾说过“爱情是盲目的”,从古至今这样的话题也无数次地被人们提起。我们深信爱情具有能够克服一切阻碍的力量。它是人类情感的至高成就。在完美世界里,人们拥有唯一的情感,那便是爱情。
  在现实生活里,我们已经为爱情制定了一系列的规则。尽管内心深处我们认为爱情不应该受到任何限制,但我们却每天都在学习拥有完美爱情的条件,并乐此不疲地将其世代传承。我们定义爱情并对其做出评判。婚姻需要门当户对;结婚双方要有共同的信仰,异族之间不能通婚;不能爱上来自其他社会阶层的人,或是已婚人士,或是那些对你而言过于年长或年轻的人。社会对我们提出了这些要求,而我们中的大多数人也都遵守这些规范。然而爱情的力量,甚至只是相恋的想法,都足以让人逾越底线,开始一段不伦之恋。鉴于文学故事所扮演的反映社会良知的角色,大量的故事通过展现逾越底线所受的惩罚,对我们进行了告诫。偶尔也会有一篇故事公然触犯社会禁忌,向我们讲述爱情所拥有的反对世俗眼光的力量。爱情有时也可以在夹缝中开花结果。
  【备忘录】

  在你写作的时候,请谨记以下几点:
  1.不伦之恋有悖于社会习俗,因此恋爱双方将会遭受显性或隐性的社会压力。
  2.恋爱双方无视社会习俗,继续听从自己的内心,而这也通常会为他们带来灾难性的后果。
  3.通奸是最为常见的不伦之恋。通奸之人既可以是故事主角,也可能是反面人物,这一点主要取决于故事的本质。对于被背叛的伴侣来说也是如此。
  4.剧情发展的第一阶段将会交代恋人之间的关系并对其所处的社会环境加以描述。他们触犯了怎样的社会禁忌?他们又是如何应对的?他们周围的人对此做出了怎样的回应?他们是选择耽于幻想还是选择直面社会压力?
  5.在剧情发展的第二阶段,恋人们之间的关系得以加深加强。恋人们处于平和欢畅的状态之中。然而当社会和心理现实在他们面前愈来愈清晰的时候,他们的爱情便会逐渐消退或者处于足以导致其消失的极大的压力之下。
  6.在剧情发展的第三阶段,恋爱双方之间的关系将会走到尽头,同时也解决了所有的道德冲突。恋人最终会因死亡、社会压力或被抛弃而分开。
经典情节16:牺牲

  一段感情的价值主要取决于你愿意为之做出多少牺牲。
  ——约翰·高尔斯华绥
  “牺牲”一词最初指的是:当你想要在你个人和某位神灵之间建立起联系之时,你为其提供的某种祭祀物品。歃血为盟的时代早已离我们远去,然而为神灵提供祭品的做法却依然存在,譬如圣餐的形式。圣餐过程中食用的面包和酒被认为是耶稣的身体和血液的化身。
  我们都知道先祖亚伯拉罕的故事。上帝为了试探他的虔诚,要求他奉献出自己的儿子以撒。在亚伯拉罕对自己的儿子举刀相向之际,压力到达了顶点。
  【备忘录】

  在你写作的时候,请谨记以下几点:
  1.牺牲需要付出沉重的个人代价,你笔下的人物在身体上或精神上承担着极大的风险。
  2.在故事发展的过程中,你的故事角色需要经历巨大的转变,从较低的道德水准提升至较高的道德水准。
  3.事情的发展迫使故事角色做出决定。
  4.确保你为故事角色做出牺牲的行为做了充分的铺垫,只有这样读者才能理解他之所以能做出牺牲的心路历程。
  5.所有事情的发生都是为了服务于你笔下人物的刻画。它们能够考验并且塑造人物角色。
  6.清楚地讲述故事角色的行为动机,这样读者才能了解他的牺牲行为。
  7.通过描述故事角色的心路历程来展现他的行为轨迹。
  8.你的故事必须围绕着一个艰难的道德困境展开。
经典情节17:自我发现之旅

  找到了!我找到了!
  ——阿基米德
  【备忘录】

  在你写作的时候,请谨记以下几点:
  1.自我发现类故事较之发现本身更侧重于描写做出了这个发现的人。这里所谓的发现,并不是去发现隐藏于某位印加国王的陵墓的秘密,而是去理解人性的本质。故事的重点应该是人物而不是人物的行为。
  2.故事开始应该讲述角色在形势发生变化并且迫使其做出改变之前的状况。
  3.不要过多地纠缠于角色以前的生活;将她的过去、现在和将来进行整合。把人物置于变化即将开始的风口浪尖。尽可能将故事开始的时间延迟至变化开始前的最短时间内,但是也要让读者能够了解人物在事件迫使其发生变化之前的状况。
  4.致使角色发生变化(从生活平静变为不平静)的导火索一定要具有重大意义,并且足以引起读者的兴趣。不要用微不足道的琐事,也不要纠结于毫无意义的细节。
  5.尽快将角色置于冲突之中(即现时和过往的冲突),同时务必将这个冲突作为你故事中紧张形势的根本。
  6.把握好其间的分寸。在行为和情感之间找到平衡点,故事才会可信。故事角色的顿悟也要和其经历的事件相称。
  7.切忌通过夸大人物情感和行为的方式去迫使人物流露感情。(这样才会达到比例平衡。)不要将故事写成通俗闹剧。
  8.不要说教或迫使角色为你传递信息。让故事角色和其所处的场景为他们自己代言。同时也让读者能够基于故事情节得出自己的结论。
  经典情节18:可悲的无节制行为

  只有离经叛道,才能到达智慧殿堂。
  ——威廉·布莱克
  亚里士多德警告我们万万不可走极端。他曾说过:凡事都应秉承中庸之道。这肯定是万无一失的做法。然而生活并不总是这般中规中矩的。我们欣赏那些自发地或是无意识地挑战人类行为极限的人。
  而正是我们对生活在社会边缘人群的欣赏才使得这类情节充满了乐趣。
  可悲的无节制行为所内含的紧张冲突源自让读者相信任何无节制行为都有发生在他们身上的可能。我们当中有谁知道身边的人心中潜藏着怎样的邪恶?又有谁能够看到自己和别人身上的致命缺点会在瞬间导致我们一败涂地?正如作家斯蒂芬·金曾经说过的:真正的恐怖潜藏于司空见惯之中。吸血鬼故事能够轻易让人感到恐惧(尽管很受人喜爱),但是于凡人凡事中制造恐怖氛围才能够从内心深处真正地吓到旁人。我猜想自己在有生之年不大可能会遇到吸血鬼,但是真正优秀的作家肯定能够使我相信在我们的生活中也存在着同样可怕的东西。而这一切所需要的只是事件的合理转折。
  【备忘录】

  在你写作的时候,请谨记以下几点:
  1.可悲的无节制行为类情节通常讲述的是角色遭遇心理危机的故事。
  2.故事角色的心理危机主要是其自身的缺陷使然。
  3.分三个阶段来介绍故事角色的心理危机:在意外使其发生变化前,故事主角处于怎样的生活状态;一步步恶化的过程中他又处于什么样的状态;在危机爆发之后,他又经历了什么——是完全被自己的缺陷所控制,还是从中走了出来。
  4.在塑造人物的过程中,尽量让人们同情他的一步步沦落。不要让你笔下的人物成为一个只会乱喊乱叫的疯子。
  5.精心地进行人物塑造。因为这类故事主要依赖于你的个人能力,你应该让读者信服故事主角是真实的并且值得我们同情的。
  6.避免创作出通俗闹剧。不要试图给故事场景强行加入超出其掌控范围的感情。
  7.直截了当地交代有关角色的所有信息,帮助读者了解你笔下的人物。不要试图隐藏任何能够引发读者同情心的信息。
  8.大多数作家想让读者对故事主角表示同情,因此不要让你故事中的角色犯下与其本人性格特征不相符合的罪行。人们很难去同情一个强奸犯或是杀人狂魔。
  9.危机爆发之后,你的故事角色要么会彻底毁灭,要么会开始自我救赎。不要让他处于前途未卜的状态,因为读者不会满意于这样的结果。
  10.故事中的行为一定要与人物有关联。事情之所以会发生主要是因为你的故事主角做了或者没做某事而引发的。故事情节中包含的因果关系都应该直接或者间接地与故事主角有关。
  11.不要让你的故事主角迷失在自己的无理智状态中。就这类故事的创作而言,个人的经验是最为重要的。如果你还没能理解自己所经历过的无节制行为的本质的话,一定要谨慎,切忌让你的故事主角做出与真实情况不相符合的行为。认真思考一下,你想写的无节制行为的本质究竟是什么?
经典情节19和20:盛衰沉浮

  上坡路和下坡路是同一条路。
  ——赫拉克利特
  人们常说,现实戏剧讲述的故事大多是关于一个人因为自身性格的悲剧性缺陷而从高处掉落的。而悲剧性的缺陷多是指贪婪、傲慢或与性欲相关。经典的希腊戏剧有很多类似的例子,比如《阿伽门农》和《俄狄浦斯》。尽管当今社会并没有那么多的国王和王后作为故事原型,我们仍然对人们从较高的地位上摔落下来的故事充满兴趣。
  【备忘录】

  在你写作的时候,请谨记以下几点:
  1.故事应该侧重描写一个主要角色。
  2.这个角色应该是一位意志坚强、魅力超凡并且与众不同的人。故事中的其他人物活动都要以这个主要角色为中心。
  3.故事的核心应该有一个道德困境。而这个道德困境主要是用来考验你故事中的正面人物或者反面人物的性格的,同时它也是导致人物性格发生变化的导火索的基础。
  4.人物和事件之间紧密相连。任何事情之所以发生都和主要角色有关。她拥有影响事件发展的能力,而不是相反的状态。(这并不是说事件的发展对主要角色不会产生影响,只是我们更感兴趣的是她对于世界的改变,而非世界对她的影响。)
  5.展现主要角色在她的生活发生重大变化之前的状态,为读者提供可以用来进行比较的背景。
  6.展现故事主要角色因为事情发展而经历不断变化的过程。如果这个故事主要讲述的是一位克服了重重困难的人物,那么你必须向读者展示这个人物在经历困难的过程中所表现出来的人性本质。之后再为我们描述故事发展过程中的事件如何改变了她的本性。不要从一种性格状态直接跳跃转变为另外一种状态,也就是说,应通过介绍人物的动机和意图为我们描述人物状态的改变。
  7.如果故事以人物的沦落为中心,那么致使其沦落的原因一定关乎其个性,而非外部环境。人物之所以会成就其人生辉煌有可能是无缘无故的(譬如故事角色赢得了高达2 700万美元的乐透大奖),然而其沦落的原因绝非如此。同时,故事角色具备的克服困难的能力也是由其性格决定的,而不是依靠阴谋诡计。
  8.尽量避免让故事角色经历过程较为直接的荣辱兴衰。改变主要角色的生活环境,在变化的过程中为其制造人生的沉浮。不要让角色经历如火箭般直达云霄的上升后突然摔落。同时也要变换事件的紧张程度。也许你笔下的人物在某个时刻看上去好像克服了自己的缺点,而事实上这样的时刻极其短暂。在历经几番挫折之后,故事主角最终取得了胜利(因为其所具有的品质,如不屈不挠、英勇无畏以及信念坚定等)。
  9.故事的中心永远是你笔下的主要角色。故事中所有的事件和人物都要与主要角色有关。为读者展示主要角色在变化发生之前、之中以及之后的不同状态。
【最后的备忘录】

  当你构思一个故事的时候,请思考以下问题。如果你能给出所有的答案,那么你便掌握了故事的梗概。然而哪怕只有一个问题你还无法回答,那便说明你仍然不清楚故事的内容以及故事的创作目的。
  1.用50个字对你的故事进行概述。
  2.故事的中心目的是什么?将你的答案用问题的形式写出来。例如,“奥赛罗会相信伊阿古关于他的妻子的那些言论吗?”
  3.故事主要人物的目的是什么?(她想得到什么?)
  4.故事主要人物的动机是什么?(为什么她想要得到自己想要的那个东西呢?)
  5.谁或什么阻挡了故事主要人物的道路?
  6.为了实现目标,故事主要人物制订了什么样的行动计划?
  7.故事的核心冲突是什么?内在的?外在的?
  8.故事主要人物在故事发展过程中所经历变化的实质是什么?
  9.你的故事是以人物刻画为核心,还是以行为动作为核心?
  10.故事的攻击点是什么?你打算从哪里开始展开攻击?
  11.你打算如何从始至终地维持故事的紧张气氛?
  12.故事主要人物是如何将故事情节推至高潮的?
作者: 1二货    时间: 2021-3-22 22:16
很多人刚开始写作的时候都会觉得干巴巴,没思想没灵魂,
当务之急,是建立你自己的“写作框架”
究竟什么“写作框架”,我的看法是这样的。
(, 下载次数: 12) 写作框架,分成3部分
创作方法——你写作一本书,把一本完整的好书写出来的方法。
套路写法——某一个网文大类,其中一个流派的写法,套路
积累——情节、灵感、人物的积累
下面我以自己的“写作框架”(雏形)举例吧。
首先,还是说“积累”吧!
我本人的“灵感/脑洞”,大部分都是来自晚上做梦。
(, 下载次数: 10) 所以在手机/电脑里,专门开了一个文档,头一天晚上做了什么梦,我第二天我就找机会,把梦和脑补的内容,记录下来!
同样的,如果“想到什么有意思的情节”,或许打算某个人写进小说里,比如“某个人让我生活中很不爽,我就把这人写进小说做反派”“看到某个美女,把她写进小说做女主角/女配角”……
同样,也可以写进“小本本”里。(但我还没来得及做)
再说说“创作方法”……
所谓,养兵千日,用兵一时,一旦决定写本新书了。
就从积累的“灵感”中找,看能不能找到一个,合适的、看起来比较好写的故事。
然后,就是根据“灵感”写大纲,做“世界+人物+故事设定”!
但是一开始写大纲,就要做得特别周全,我也想不出来啊!
(, 下载次数: 13)

所以,我一般都会开始试写(个人感觉写个3-8万字就完全足以),然后想办法能不能把大纲完善起来。
然后,我就把“试写”的内容再修改几遍,就算是做为正式开头,后面再一路下去了。
(, 下载次数: 7) 反正,总结过去的经验,归纳出来的写作方法,目前大概就是这样。
(但是,最近写作的时候,老是无法按照细纲写,我也是很苦恼,还在想有什么别的方法可以解决这个问题)
另外,再说说“套路写法”吧。
网文套路万千,我虽然确实知道不少“套路”,或者流派,但那是知,不是“精”。
各种流派中,我目前最有心得的,是也许可以称作“无敌流”的流派。
“无敌流”,就是男主角一出场,就天下无敌,或者稍微修炼一下,就天下无敌了这种设定的文章。
因为小编,以前看过不少“古龙”的书,古龙的书,比如《陆小凤传奇》《楚留香传奇》《多情剑客无情剑》……男主角总是一出场,武功高强就无敌。
几个月前,我又刚刚看过大神八月飞鹰《我夺舍了魔皇》这本书,研究了“强者夺舍流”套路(参考文章)
“无敌流”,因为主角出场无敌,所以相对传统玄幻,男主角“修炼/力量成长”的部分,就被削弱了,许多相关的套路情节没法写了。
“古龙”对于这个问题,调和的方法,在小说中加入“悬疑”“探案”的因素。
八月飞鹰,对于“主角开场无敌”,调和的方法,是把“势力设定”“打斗”“功法设定”做到极致,设置一个个“强大的对手”,来吸引读者。
但是,我对于“无敌流”的思考和心得是,男主角无敌,不代表他身边的人“无敌”,男主角不需要修炼,但是不代表他身边的人不需要修炼啊?!
能不能设定“女主角”只是天赋稍微突出、喜爱各种宝物的修炼者,而男主角是一只对女主角爱得不能自已的“小舔狗”……
于是男主角用自己的“无敌”能力,去打败各种强大敌人,搜集宝物,帮助女主角修炼,提升自己,获得“女主角”的青睐,提升她对自己的好感……
毕竟,现在的玄幻文中,修炼的部分,读者一般是不耐烦看的,但是“女神”修炼,男主角在一边旁观,应该没几个不耐烦吧?
(, 下载次数: 11) 又有一句话,“责任越大,能力越大”,主角近乎无敌了,要么稍微修炼一下就无敌了,是不要承受大责任?是不是承受大责任,才能享受“大快乐”?
另外,“男主角无敌”,主角是无敌了,但是无敌之中,是不是存在大缺陷?必须某个时间段,会失去能力,陷入沉睡?这时,必须要他足够信任的人,来保护他?
男主角无敌,是不是一定要主角实力无敌?能不能有一个对他爱得不能自己,已经几乎天下“无敌未婚妻”,或者过去受到他大恩德,忠心耿耿的“无敌手下”,让他间接无敌,主要任何变成“嘴炮+识别敌人的阴谋诡计”?
……
对于“无敌流”,我的了解和心得,还是是比较多的。
总而言之,建议大家,在写作(扑街)中渐渐构筑自己的“写作框架”!
哪怕有一天,你最终无法突破自己定下的框架,被读者纷纷吐槽“换汤不换药”,但是……
你毕竟把“汤”给做出来了,曾经让大家吃得很香是不是?
Build(构建)你的写作框架,获得更多“网文丛林”生存机会!获得更佳写作体验吧!
从天天吃土,吃泡面,到天天吃红烧牛肉面,吃汉堡包,海底捞吧……
(, 下载次数: 10)
作者: nana831025    时间: 2021-3-22 22:16
讲真,不要再参考别人的作品了。
爱好者转作者最大的障碍恰恰是很多人自以为的优势——看得多。
这是毁灭性的缺点不是优点,完全搞混了,你要是想当书评家,相当分析界的大佬。 这是优势没错,创作上反而是阻碍。
写作的本质,是一个人观察世界的方式。
(你在题目说明里写的,你觉得滚开介入故事的描写手法很有意思。那么同样的一段剧情是否每个大V作者都会写出一样的顺序和焦点?显然不会,这就是他们个人观察世界的方式,除了滚开也会有别人的写作方式很有意思)。
然后我来问你,你有这样的,属于你自己观察世界的方式么?
稍微一想,是不是发现你的每一个念头,每一个创意,每一段话打算要讲一个概念,甚至你的故事大纲,是不是,都来源于某个作品给你的“启示”。
你要明白,那不是属于你的观察世界的方式。所以你用不好。
爱好者型的作者,多年以来全盘接受别人观察世界的方式,生活在别人的人生里,
属于你个人的想象力和创造力并没有得到多少锻炼,其实还处在比较普通的水平。
而同时你要明白一个道理,一个人的“观察方式,陈述方式”是他个人人生的一种反映,你的确可以借鉴别人的模式,但是你不是他,你没有他现实里的生活,所以同一个模式,他能用好,你不能,因为模式是建立在个人之上的。
日本动漫有很多老一辈的神仙都是“战争创伤、社会巨浪”的直接感受者,他们当然能写出伟大的东西,而平成时代出生的和平年代的年轻人,要去模仿那种创伤,写点战争背景的故事,就会显得特别滑稽,无病呻吟。
就是这个原因,
你跟你身边一个完全不看网文的朋友相比,创作能力并不会比他好多少。你们在同一个起跑线上,不会因为你看了好多,你就是黑马选手。
你不是那些作者本人,他们的写作手法(观察世界的视角),你是用不了的,是,可以模仿一个皮毛,但我想你不是那种想靠临摹找饭吃的作者,这个就不用深入了
你今后写东西的时候不要在潜意识中去捕捉“啊~~对对,我要那种感觉,那种味道,没错没错”,
“啊,XX那本书真的棒,我也要走这种方向”
千万不要产生这种思想。
更不要写一段就打开别人的文章对比一下,看能不能参考。尽量培养你自己的创作思维,你独特的视角。
想不出来就出去走走,逛逛街。不要马上掏出键盘说我来找个名作参考一下给点灵感。


之所以你的故事你自觉没意思,很可能是因为你在为了写作而写作,你并没有一个迫切想要表达的东西,但是你急需一个作品,所以你迅速开动脑筋,在这些年吸收的那些模式之上进行创作,由于你的动机不强烈。你的作品与其说是“忍不住要告诉别人”,不如说是“为了要拥有一部自己的网文而上班”。
被动的创作总之都不会很有意思,即便笔力苍劲也不会,很多网文后期莫名其妙的崩,就是因为作者本人已经对这个故事没有热情了,但是还得完成它,于是变成上班式的写作,能好看吗。
作者: 笑似心酸jyb    时间: 2021-3-22 22:17
我覺得大凡談及寫故事, 大多是萬變不離其宗的。網文和其他小說類型的區別在於首先滿足人的生理和基本社會需求, 也就是所謂的"爽"點, 不過題主似乎已經開始對爽類型的文學產生厭倦, 那我就從傳統的主流創作理論開始談起吧。畢竟寫小說, 首要要點仍是講一個好故事。我以下講的內容主要是來自羅伯特麥基的 "故事" 一書, 可以的話抽時間看看吧。


故事的根本結構是?


  一個主角為了追逐其欲望, 一路上與諸多阻力鬥爭, 在一段時間後出現結果, 他或者能或者不能達到他的目的。

世上所有故事都可以歸類為這個根本的結構。有人會問, 那麼現代主義文學呢? 一樣有的。拿村上春樹的挪威的森林來說吧。主角的慾望是和直子結合成為戀人 (目標), 但直子根本不愛他 (阻力), 結局直子選擇自殺 (結果, 主角失敗了。)。電影教父裡, 主角希望保護家庭, 但敵對教派要殺他家人, 最終他成功把敵對頭目殺死, 從而保護了他的家庭。因此所有故事的源頭均可從以上的原理得到展現。

但你可能會問我一個簡單的問題。你會說, 這樣很簡單呀, 我根本沒有學到甚麼。沒錯, 這只是最基本的結構而已。我再舉一個例子。想像一下, 有天早上你一覺醒來, 你突然想要開始刷牙, 但你發現牙膏沒了, 你來不及買所以沒刷牙就出門了, 或者你找到牙膏, 成功刷了牙。你要是寫這樣一個故事, 我保證絕對不會有人看。為甚麼呢? 人們會說, 太無聊了。因為在這個情景裡面, 沒有有意義事發生過。你要問自己兩點:
1.在這個場景或是故事裡面, 主角的外部世界有沒有產生有意義的轉變?
2.主角的精神面貌有沒有產生轉變?

在刷牙這個例子裡, 沒有意義從中產生。角色刷不到牙, 他的精神面貌和外在世界也沒有產生轉變。這個故事沒有意義和產生轉變, 所以沉悶無聊。我們改一改這個場景:
一個沒有自信的畢業生很窮困, 他並不相信自己能找到好工作。他喜歡上個一女孩, 但他擔心女孩會因為他窮而不理他。他排除萬難, 終於找到一份見習工程師的工作。原來他發現各公司都爭着請他, 他於是發現自己其實不如自己想像中的差, 恢復了自信。女孩也開始對他另眼相看了, 兩人關係變得更好。
在這個場景裡, 有意義的變化產化了。主角由不自信變得自信, 由窮困變得有錢, 和女友的變係由差變好。角色的內在和外在都產生了變化, 而且是好的變化。這就是故事。羅伯特麥基在他的書中就提到一個最重要的點: 意生情。 故事之所以好, 是因為意義帶來的轉變
角色的代入感

  在所有故事當中, 首要, 也就是最重要的一點是, 觀眾必須和主角產生共鳴, 在劇本創作中, 這叫作移情。以沙士比亞的馬克白作為例子, 馬克白是一個壞人, 他殺死國王, 精神上看似墜落。但觀眾在看到他的悲劇性死亡後, 仍然心生失落, 為甚麼? 是因為沙士比亞給了他一個良心。在痛苦之際, 馬克白的內心不停反問他自己這樣做對嗎? 良心的責備一直纏繞着他。觀眾之所以對他產生共嗎鳴, 是因為觀眾自己也有良心。一但這種關係建立起來, 觀眾就會緊張角色的命運。其背後的原理是這樣的: 我覺得這個角色像我。如果我是他, 而我處於他的處境, 那我也會希望他得到自己想要的東西。這樣一種情感的連繫就會發生, 觀眾才會願意追看下去。
角色和劇情那個更重要?

  沒有那個更重要。因為劇情是由角色驅動的, 而角色是由劇情推動的, 他們是一體兩面。
角色有外在塑造和角色本相之分。外在塑造是可以觀察得知的素質, 如年齡衣著。但角色本相, 或其真正性格, 只有在進行有壓力的選擇下才得以展現。例如一個醫生, 病人要求他開危險藥物來挽救其生命, 但代價是醫生很可能被撒銷執照, 那醫生還會開藥救人嗎? 他如果開藥, 表明比起自己前途, 更重視救人, 如果不肯, 他就更重視自己。不同的選擇可以帶來完全不同的角色本相, 這就是故事的精髓所在。簡單而言,
故事的劇情和結構的功用在於把人物逼到越來越困難的兩難之境, 逼使角色作出選擇, 從而掲露出其真正的本性。角色的表面和他的內在決不可以一樣。
  聽起來簡單, 世間所有故事都是這樣的。主角必須有慾望, 他必須遇到阻力, 在最後關頭, 他必選作出兩難的選擇, 於是他的真正本性在這個過程中被揭露出來。
  世界上最精彩的故事是這樣的, 它挖掘角色在外表底下的性格真相, 並描寫其轉變。
在教父裡, 主角麥克在故事的開首是個剛回國的海軍陸戰隊。表面上他是個直正的好人, 似乎很反感家裡的黑社會事業。但事情開始發生, 他家人被針對。麥克於是行動起來, 在醫院保護其父親, 又開始參於家族事務。我們看到, 真正的麥克是個愛護家人精明能幹的青年。故事的最後, 麥克下狠手殺死了敵對頭目, 在最後他妻子的質問下, 他否認自己殺死了自己的親兄弟, 可以看到麥克已由最初一個直正的青年變成了一個滿口謊言的人, 而原因是因為他要保護家族的所以人, 對他來說, 家族重於一切。


  但這些東西都是技巧上的理論上的, 最終你要寫得好, 最重要是開始寫並且寫完, 這才是最重要的。
作者: 17shao    时间: 2021-3-22 22:18
哪个作家不是从小白文章开始的?连小白文章都写不好,光想着写格局,那绝对会写成一个空架子。
你认为你的故事比较干,没有代入感,我还真的建议你塌下心来去读读你最看不上的小白爽文,因为他们胜就胜在故事情节与代入上,没有文笔支持还能有读者追捧,那靠的就是情节。
这也是你现在缺少的。
还有,眼高手低是写文一大忌,你想立意高,你想格局大,你想每个人都立体丰富三观正,你想文风该搞笑让人笑岔气,你想悲就让读者哭断肠,那么多前辈都没能做到的,你一个新人又怎么可能做到?
经验条还没开始攒,低级怪还没打,就拿着狗尾巴草砍大龙,你不扑街谁扑街?
你现在开始练,就选那种俗套的练,因为越俗套写得人就越多,写得人多你能参考对比的就多,对比的多了你就知道你的弱项该怎么修饰。
况且比起小白文,故作高深的文更容易写得四不像,导致自己没兴趣了,写两章就换主题,这与原地踏步没什么两样,因为就算你进步了,你也只会写前两章,一到后面又要卡壳。
大神作家可以创造一个世界,而且丰富真实不枯燥,那是因为他们的基础已经到了,小白文人家写腻了,就换个更厉害的,人家手里那是屠龙宝刀,经验是满级,写起来自然得心应手。
所以你还是乖乖读小白,练小白,从小白慢慢长成大白。
作为读者,你可以嫌弃任何一种作品,因为你是上帝。但作为一个作者,任何领域都有值得你学习的前辈,因为你是新人。
作者: ヾFeeling    时间: 2021-3-22 22:18
本文作者:于泳
网文最重要的就是写故事能力,虽然差劲的故事各不相同,但优秀的作品总有共通之处。提高写作水平就是要学习他们的共同点,并对照改进自己的不足之处,下面几点建议,分享给写作新人们:
一、读者喜欢跌宕起伏的故事
无论你想写什么类型的故事,都应该有曲折的情节。读者想和主人公一起冒险,而不是看他一直在乡下老实种田。即便是童话,主人公也不能一帆风顺。如果白雪公主没有恶毒的后妈,只是住在皇宫,锦衣玉食一辈子,孩子们是不会喜欢的。
所以你需要想办法搭建一个有起伏的故事框架。这里我为各位推荐一种经典的三幕式结构。早在古希腊时期,这种结构就已经广泛应用于舞台戏剧,直到现在,我们还能在好莱坞电影里看到它的影子。时间已经证明了它的威力,我们只需要如法炮制,将其运用在自己的故事中即可。
(, 下载次数: 5)
按照三幕式结构,可以把故事分为三个部分,其中第一幕大约占整个故事的 25%,第二幕占 60%,第三幕占 15%。第一幕和第二幕之间有一个意外事件,第二幕和第三幕之间有一个反转事件,第二幕又被一个转折点一分为二。每一个点都会使故事的激烈程度产生变化,由第一幕的平缓状态逐渐增强,直到第三幕到达高潮,最后由归于平静,迎来结局。
运用这一技巧,我们可以信手拈来,准备一个有「大片感」的故事框架:
第一幕展示主人公此时的庸常生活。紧接着意外事件突然出现,主人公的生活有了翻天覆地的变化,他的命运被彻底改变,故事进入第二部分。
第二幕主人公逐渐了解自己的处境,开始追寻一个明确的目标,故事节奏开始加快。故事中的「反派」也是在第二幕出场,阻挠主人公的行动。随后故事来到转折点,此时主人公脱胎换骨、完成进化,而他也到了无路可退的地步,必须与反派斗争到底。转折点之后故事节奏进一步加快,第二幕的高潮来临,主人公看似胜利在望,马上就能大功告成。此时反转事件出现,情况急转直下,之前的准备全部落空,主人公重新陷入险地。
第三幕开始,主人公抓住危机时刻的唯一希望,重新燃起斗志,再次踏入「战场」勇斗反派,终于在整个故事的高潮部分战胜敌人,达成目标。在解决核心冲突后,还需要交代主要人物的最终归宿,来安放读者情绪,到这里,整个故事才算真正有了结局。

二、对白只是手段,不是目的

很多新人作者都有一个误区,以为大量的对白是塑造人物的最好方式,尤其是在其中加入有特点的口头语或口音内容之后。于是他们有意或无意地设置许多对话场景,让主人公滔滔不绝地「展示自我」。事实上,除了少数「雄辩者」适合使用大段对白塑造之外,任何一个口若悬河的人物都不讨喜。究其原因,读者毕竟是在「看」故事,无论作者的文笔怎样优秀,他们终究没办法真正听到人物的对话。过度对话反而会影响故事的画面感,打断读者阅读的连续性。
所以对白应当配合动作描写使用,作为补充材料展示人物性格。拳打镇关西方显英雄本色,若鲁提辖只是上前与其对骂,这花和尚的形象岂不弱了许多?
另外,即便是相同的对白内容,在写法上略作修改,也会起到不同的效果。比如以下两种方式:
使用 App 查看完整内容目前,该付费内容的完整版仅支持在 App 中查看

作者: fca121    时间: 2021-3-22 22:18
【此贴更新写作技巧】
同步更新:https://www.zhihu.com/answer/1548850127
【2020.12.26】
使文章通俗易懂,如水一般流畅是作者必要的基本功。


其重要程度远胜任何写作方法和技巧,甚至可以说你达到通俗易懂这一境界,就超过大多数人了。


通俗易懂的定义就是让广大群众都懂得


战争时期,共产党写报告,告示的时候,都是用大白话,即使文化不够,只认得一些字的群众都可以清晰明白其表达的意思。


而国民党,则使用文绉绉的语言,诗句,文言文信手拈来,他们自己人都是有文化的,自然看得懂。


可农民,民工他们大都只认识字,哪里看得懂他们写的是啥玩意儿。


都看不懂你说得是啥,那谁又有理会你呢?


所以基础群众们自然纷纷奔向共产党。






通俗易懂是传递信息的必要条件之一,要是你写的东西晦涩难懂,让人摸不着头脑,那你写的东西就是失败品。






可能大家觉得通俗易懂很简单,不就是大白话吗,少运用诗句,晦涩难懂的语言,让小学生都能看下去。


但是作为作者,或者把作者当成目标的人们,通俗易懂还不够,你得做到流畅。


通俗易懂+流畅


这才是作者的基本功,大家首先必须要学习,完成的目标。




但要做这两点,可并不是那么容易的。


首先,可能大家都没意识到,自己平时的说话习惯间接或直接地影响到写作。


我猜你一定说过类似以下的话语:


    这小子成绩很好我们公司的业绩不错他长得好帅啊/她长得好漂亮啊




可能大家觉得以上这些话没啥毛病啊,这不是很正常的吗?


别着急!


首先我要提出一个词语“抽象”


抽象也就是模糊不清,含糊不清的。


也就是类似于上面的一些句子。


要写出通俗易懂的文章,第一步就是具体化!让模糊不清的东西变得清晰,具体。


也就是在外人眼中的“精准。”


(1)我们公司的业绩很好


(2)我们公司业绩很好,连续在畅销榜排名前三。




看到上面的两句,一定会觉得第二句更好理解吧。


因为“业绩很好”实在太抽象,太模糊了。而(2)“连续在畅销榜排名前三。”则比较具体。


说话的习惯会不知觉影响到写作里面,比如在平时听到别人跟你说“我们公司的业绩不错。”你只能感受到很模糊的概念。


“很好。”


到底是有多好?


大家对“很好”这个概念的定义都是不一样的,可能大家觉得月入百万才算很好,有的人的标准则是千万。




“很好”这个概念实在太模糊,太抽象了。甚至可以说“很好”这个概念全凭想象。


“连续在畅销榜排名前三。”这种概念就比较具体,你就算不知道“畅销榜前三”有多少钱,但是你还是感觉远比“很好”这抽象的概念要好的多。






    你只有具体地写出来,别人才会理解你所表达的意思。


打一个比方:


我看到学霸在哭诉自己的成绩很差。


"没事的啦,下次努力就可以了。"我安慰学霸,自己心里却十分得意。


“自己考的不错,居然有59分。”


“看来学霸估计比我低很多吧,大概30多分?”






这样想着,我不经意将视线扫到学霸桌上的试卷,下一瞬突然猛地一颤。


100分!


居然是100分!


“嘶——!!”


我猛地倒吸一口冷气,不禁抽了抽嘴角。


“这就是你说的考的很差!?”




学霸说得“很差”,可是跟你理解的“很差”截然不同。


于是就造成非常尴尬的场面。






所以为了不造成以上这种情况,我们必须将句子具体化。




那如何将句子变得具体呢?






【设定范围】




    他的篮球水平不错


    在业余球员中,他的篮球水平不错。
设定了“业余球员”的范围,帮助读者更好的理解。


    他的成绩不错


    他的数学成绩不错


设定了“数学成绩”的范围,不然读者可能造成全部成绩或者其他方面的误解。






【比较】


做比较就像我们开车的时候,假如没有窗外的房屋,树木等等一些的参照物的话,我们根本就不知道是否在前进,速度是多少。




    我的成绩不错


    比起前年考试,我的成绩不错。




    我的篮球水平不错


    我的篮球水平比起以前不会运球的我,已经非常不错了。




设定范围+比较


两者结合效果更好。


在具体化的时候,你可以问自己以下两个问题。


(1)和什么相对而言(比较)怎么样?


(2)在什么方面(范围而已)怎么样?




    搬砖很辛苦。
搬砖和什么比较辛苦呢?


    搬砖比写作辛苦
搬砖在什么方面比写作辛苦呢?


    搬砖在体力方面比写作辛苦。




具体化的有两个非常重要:


【数字】


【专有名词】


【数字】




    我很久没有见过母亲了→我大概有三年没见母亲了


    我很少喝碳酸饮料→我大概几个月才喝一次碳酸饮料。






【专有名词】


    哇,他长得好帅!


    哇,他长得好像彭于晏


    今天好冷今天大概不到五度,冷死了!


具体化的方法就止于此了。


作者是为读者服务,我们必须要把内容变得清晰简单,方便理解。


你写的内容起码给小学生都能看得懂。


在上面,你可以发现我在提及说话习惯,那是因为在平时说话的时候,大家往往会说抽象的句子。


说话的习惯是会不知觉地影响在写作中,所以使句子具体化,你可以从自己说话习惯入手。


把说的话变具体了,你写作的句子自然会变具体。


当然你也可以练习上面的方法。
    设定范围比较数字专有名词






写作不仅需要掌握正确方法,而且还需要不断地练习。


你马上去把自己以前写的文章拿出来,把抽象的句子具体化。


因为只有不断地写练习才能把技巧融进骨髓里,变成下意识的习惯动作。


等你练到那种境界,写作便会十分轻松。


【2020.12.22】


“李圣,今天就是你的死期!”陈二狗面露冷笑。


李圣自嘲地笑了笑,脚往后面一退,脚边的碎石滑了下去,他的背后赫然是惊心动魄的悬崖峭壁。”呵,要不是你对我下了毒,我怎么落到这般地步。”


  他已经没有后路了。




“怎么老感觉不对啊!”


   看着屏幕上自己写的一段剧情,陈天道挠挠了头发,脸色复杂。


“这是怎么回事?”


“总感觉有些不顺眼,但有说不上是哪里出了问题。”


  好的文章一眼便能看出来,上面的文章虽然说不清到底是出了问题,但眼睛可是不会骗人的。


他能明显地感到文章不顺畅,不顺眼。


  这让陈天道感到心情十分烦闷,一直追求完美的他,忍受不了任何瑕疵。




      “这到底是咋回事?”陈天道说道,不耐烦地咬着笔盖。


   嘴里咬着一些东西,这似乎能让他减少一些不安,烦躁的情绪。


  但仅仅只能减缓一些,但并不能彻底消除掉心中的一股莫名的热气。


   “烦死了,操。”


陈天道忍不住骂了一句。




这时,他突然用手点了点鼠标,往某处移动。


    “哎!这......”


  陈天道突然地叫了一声,眼中闪过一抹精芒,充满激动。




  屏幕上。






陈二狗面露冷笑,“李圣,今天开始就是你的死期。”


李圣自嘲地笑了笑,脚往后面一退,脚边的碎石滑了下去,他的背后赫然是惊心动魄的悬崖峭壁。“呵,要不是你对我下了毒,我怎么落到这般地步。”


   “咦!?”


看着屏幕,陈天道突然发出一声惊疑。
“这是怎么回事,怎么感觉顺眼了许多。”
原来,刚才他挪动鼠标,是把原文中的“陈二狗面露冷笑”给剪切到对话前面上去了。


  但就是这无意的小举动,却让他十分震惊。


“怎么改了个位置,感觉却十分不同。”


“之前总感觉原文就像一条坎坷不平的小路,或者是眼睛里塞了一个异物,十分难受。”


“但现在怎么改了个位置就变成广袤大平原,清澈的小溪,舒服了许多。”


陈天道惊愕地说道。


   “既然如此,那就把另一句给改动一下。”


他说着,眼中闪过一抹精芒,移动鼠标,点了几下。


下一瞬,陈天道顿时瞪大眼睛,倒吸一口凉气。


“嘶——!!!”


“怎么可能,改动一下位置,就截然不同。”


屏幕上。


陈二狗面露冷笑,“李圣,今天开始就是你的死期!’


“呵,要不是你对我下了毒,我怎么落到这般地步。”李圣自嘲地笑了笑,脚往后面一退,脚边的碎石滑了下去,他的背后赫然是惊心动魄的悬崖峭壁。


他已经没有后路了。




  之前经常遇到看文章,老是感觉不顺眼,但总说上是什么问题的情景,一直都没能解决,只能丢弃,再也不愿意看一眼。


可现如今,这困扰他许久的问题被自己无意挪动位置的举动给充分解决了。


  “为什么,仅仅改了个位置,感觉却不一样了。”震惊过后,陈天道平静下来,疑惑地问道。
他想要挖掘这小举动背后的奥秘,陈天道可不想下一次还得自己挪动几次位置,来看看是否合适。


  陈天道将他以前一些看不顺眼的文章,通通照刚才那样移动位置,变得顺畅许多,他也很快发现了一些规则。


  “前后位置,为什么要这样?”陈天道问道


“导致位置背后的逻辑是什么,规则是什么?”


   陈天道相信任何事物后面都有一套逻辑,规则,如果发现不了,那只能代表你知识不够,能力不够。


“重点”


突然,陈天道叫了出来。


“只有是重点,才放在前面!”


  陈天道恍然大悟,拍了一下额头,瞪大眼睛,全身发出不可抑制的抖动。
   “只有是重点才放在前面,不重要的则放在后面。”


    “因为最前面是能让读者最先看到,所以必须要是最重要的,让读者先看到的。”


   陈天道激动地说道,眼睛后面那双眼睛像着了火似的。
   这种揭开,发现后面隐藏的秘密的奇妙感觉,让他不禁感到一股电流冲击着整个身体。


  无数的细胞雀跃不已,血液在不断沸腾,犹如烧开的热水。


“不对!既然如此,为什么要把‘陈二狗面露冷笑’放在前面,这个有什么重要的,不应该是对话才是重要的吗?”


看着屏幕上的文字,陈天道突然问道。


屏幕上。


陈二狗面露冷笑,“李圣,今天开始就是你的死期!”


“呵,要不是你对我下了毒,我怎么落到这般地步。”李圣自嘲地笑了笑,脚往后面一退,脚边的碎石滑了下去,他的背后赫然是惊心动魄的悬崖峭壁。


“等等”


“陈二狗面露冷笑,放在前面,是让读者直观、明显地感受到这个人物很坏,是一个反派。”


“那这里的重点就是人物了。”


“但后面的对话,才是我想要突然的重点啊,可我又想突出陈二狗的狠毒,是一个反派。”


   "怎么办?"


陈天道抓了抓头发,倒吸了一口冷气。


   “哎!”


这时,陈天道突然叫了一声,眼中闪过一抹光芒。


  “为什么一定要在前后位置呢,我上下不行吗!?”


“又没有规定一定要前后位置。”


  陈天道这样说道,眼睛又闪亮起来,立马移动鼠标,开始操作起来。




“李圣,今天开始就是你的死期。”


陈二狗面露冷笑。


“呵,要不是你对我下了毒,我怎么落到这般地步。”


  李圣自嘲地笑了笑,脚往后面一退,脚边的碎石滑了下去,他的背后赫然是惊心动魄的悬崖峭壁。




    “这.....”


看着屏幕上移动过的内容,陈天道颤抖地说道。


“只要稍微移动位置,感觉却有着天壤之别!”


  “只不过‘陈二狗面露冷笑’有些单薄,可以再写一些描写,鲜明地突出反派这种人设。”陈天道微微沉思。




   “但现在不是做这种事情的时候。”


  “我现在要做的是纪录刚才发现的东西!”


  陈天道激动地说着,立马握着鼠标,创建文件,击打键盘纪录下来。




  行文时,开头的一句话或者段落必须要是内容的重点


重点就是你想让读者先体会的东西,想让读者知道的东西。




不重要的,起附庸、补充作用的则放在后面。


以下是关于位置的公式:


    如果你想强调角色情绪,人设等等,就把对话内容放在后面。


    如果是对话内容非常重要,就放在前面


若你想让两个内容显眼地展示给读者看到,想让读者知道你表达的信息,则可以采用上下分段的方式,但上下的位置安排也是按重点来安排。


要时刻注意重点!  


重点要落笔之前就要明白清楚!




  "好了。"陈天道停下敲打键盘的手,长呼一口气。




欢迎光临 写手之家 (https://xs91.net/) Powered by Discuz! X3.5