悟透这十一点，你就离大神不远了

一、好的文笔基础，决定一个作者能走多远

在沙滩上用沙子建筑的城堡，坚实吗？能建到几米的高度？这个问题，大家都知道回答。

用沙子当地基，只要风吹雨淋，再高的沙堡沙雕都会坍塌，因为，基础不好。

那么，小说创作，基础不扎实，小说情节写得再好，人物刻画再棒，是不是也会因为基础，而限制了更高的发展呢？

那么，什么是一部小说最基本的基础呢？

一本小说，不管内容，不管情节，不管人物，不管布局，第一眼看上去，不会让读者感到难受的，就是很好的基础。

文笔，就是作者能够用最快捷，最容易让读者理解的方式，让读者能够愉悦轻松的读出作者想要给读者看的东西。

这，就是把文笔和文采区分开来，所定义的文笔。

文字整洁，逻辑顺畅，一眼看下去一目了然，读者读起来不会有艰涩难懂的感觉，没有阅读障碍，更不会有反感恶心的感觉，这就是好的文笔。

文笔基础好的作品，还没有看文章内容，就会给人赏心悦目的感觉，也就是画面感好。

文笔基础差的作品，读者还没有看到文章内容，就会感觉到心情烦躁，视觉疲劳，完全没有任何的画面感可言。

二、好的文笔基础包括一下几项

1、错字：错字率低于千分之五，也就是一章三千字的文章，不超过十五个错别字。

2、标点：标点符号应用范围，没有超长句子（一个句号前面有连续超过五个逗号的句子）。

3、排版：一个段落不超过300字，以一行80个字为例，就是不能超过四行，排版科学，连续字数差不多的段落。

4、对话：以对话推动情节，对话形式单调，大量的引号开头，没有采用多种不同的对话方式。

5、简洁：文章简洁不拖沓，章节前后没有与文章内容无关的情节、名言之类的东西。


6、逻辑：无逻辑错误，没有不合理的情节，作品的合理性可以推敲，没有那种无法用合理理由解释的问题。


7、没有补充性文字、作者语、作者旁白，例子：某某吃了个蛋糕（用鸡蛋和面粉做的）例子：（作者张牙舞爪的对主角说：再不老实我把你写死）。

三、为什么要强调好的文笔基础

1、这些基础都是作者马上就可以修改，并且马上可以见效的。

2、我想要让作者体会及感悟到，以读者为中心的创作，是除天才以外，最适合大众的一个成神之路。

3、作者必须想办法给读者制造一种比较舒适轻松的阅读环境。

小说不是作文，作文中的所谓文笔很大一部分程度上指的是词汇量和语言通顺。是的，不是文笔通顺，而仅仅是语言通顺。

文笔基础重要吗？网络小说以情节和速度为主，说实话，基础不重要。

但是，基础好的作品，印象分会增加，基础差的作品，印象分会减少。更重要的是，基础的东西，真要认真去掌握，三两天内就会完全达到最低的标准，比如分段，只是多按几下回车见而已，连三岁小孩都会。这么一个容易掌握，又最容易被扣分的东西，重要吗？

基础存在的意义在于，读者会认为这个作者是个很牛B的人，还是个很**的人。

试问一个连话都说不完全的人，写出来东西读者都看不明白，看你一个段落看到读者差点断气的作者，是牛逼还是傻*？？？

四、为什么不能有超长句子

什么是超长句子？

句子分单句（分句）和复句两种。分句是结构上类似的单句而没有完整句调的语法单位。复句由两个或两个以上意义相关，结构上互不做句子成分的分句组成。

简单的说，但句就是没有任何标点符号的句子，复句就是用标点符号把单句串在一起的复句。

超长句子有两种，一种是没有逗号的超长单句，一种是逗号很多的超长复句。

为什么不能有超长句？

答案很简单，用正常语速念出句子，如果发现念到一半气喘不过来，是不是很难受？

单句超过20个字，复句超过5个逗号，都属于超长句。

如果不理解为什么不能写超长句子，请找个单句超过30个字，复句超过10个逗号的句子读一遍。

五、为什么不能有超长段落

1、从心理学上，人类都有一种密集物恐惧症，大段落，特别是电脑上看，密集堆积在一起‘会让人有恶心感。

2、从生理学上，我们看电脑屏幕上的字，由于电脑辐射和显示器散光的原因，会有歇息为的眼睛疲劳，超过五行，至少有一行我们会一扫而过或者直接跳过。

3、错行，超过五行的段落，我们看完一行的时候，有时候会跳过第二行，直接看第三行。

因此，五行一下，最好是三行左右，是比较符合读者的生理和心理的。

而现在，因为电脑阅读的原因，大部分读者习惯了那种一句一个段落的写法，看到了多行的段落，会有强烈的不适感。

也许有人会说，如果硬生生的把文章分段，那么文章的整体和谐性会下降。

是的，可能会破坏文章的整体，但是如果段落太过密集，你的读者省略过不看，那文章的整体和谐行，不是照样被破坏力吗？

不管以什么理由，只要你的文章，让读者感到累，感到可以省略过去的东西，那你写再多再完整也是没用的。

其实道理很简单：

就是看屏幕会反光，读者看文章眼睛容易累。

大概一行半，50个字到80个字，眼睛就的休息，但是一段是四行或者五行，看完过后眼睛是极度难受的。

作者只考虑自己的创作快感、作品流畅度，却没有考虑读者的眼睛疲劳度，扑街到北冰洋就是算近的。

如果不会分段，那么，请作者使用一行一段，中间夹杂两行一段的段落，这样子，段落布局不会单调枯燥，读者在阅读的时候才会感觉轻松舒适。

请记住，另可情节破碎，也千万不要写一个长段，不然结果是读者忽略不看

六、为什么不能用引号开头

对话流其实没错，以对话推动情节更没有错，大部分人都在用，包括唐家三少和土豆等。

错的是，作者不会应用多种方式，只会单纯的用引号开头，让读者以为作者是在用对话推动情节。就好像大部分人其实都在抄袭，但是高手和菜鸟的区别在于，高手抄袭人家，读者看不出来。

“……“甲对乙说。
甲对乙说：“……“
“……“甲对乙说，“……“

只不过是对话了一下，把甲对乙说已到前面，那感觉就完全不一样了。

这甲对乙说，还可以拓展开来穿插表情、小动作、细节、描写等。利用这些描写增加对话中人物的心里描写。

甲摸着鼻子对乙说：“……“
甲心中一动，高兴地说：“……“
甲狠狠的一巴掌扇过去，愤怒的说：“……“

为什么偏偏要用引号开头呢？？

对话流的最高境界，就是作者灌水的最好时机啊，为什么不趁这个机会灌水，却留下一个严重失误。

七、文章章节布局

一章多少字合适，如何安排伏笔，怎样布局？？

布局要分大局、中局和小局。一本书，六万字作为一个分界点，至少有一个局，两个以上小局。

也就是说，至少三万字内，要完成一个情节的布局，给于读者一种近期的阅读快感。

在六万字，要完成一个钟等不距地情节该情节能够让读者感觉到主角在这六万字里面，获得了一些东西。

二十万字要有一个中大的布局，把前面的东西收拢起来，并且铺垫下一个情节。

每章节的字数，一章三千字左右（2500～3500），这个是读者看书看得最舒服的字数，低于2500，读者看不爽。高于3500，读者看得累。

1、读者看书，最少的一章，3000个字，可以让读者不停地追看下去。

2、两章6000字，是作者更新速度和读者阅读速度以及满意程度三者均衡的字数。

3、三章9000多字，是读者进入了追看状态的字数。

4、四章一万二，是读者成迷的状态。

5、五章一万五，读者是爽了，不过作者基本上承受不住，再往下更是不用说了。

我们的故事呢，前期铺垫，中期发展，后期高潮。

这是一个完整的情节，刚刚好，也就是三章，近一万字。

所以说，小的情节，或者说小的高潮，他的频率是三章左右就能够完成。

简单说，主角吃饭，和人冲突，再解决，大概呢，也是需要一万字左右的篇幅。如果少了，这个情节偏小，读者看的时候觉得意犹未尽，多了呢，读者就骂你灌水了。

中等情节和高潮，大概就是三个左右的小高潮，三万字左右。

中大的，六万字左右，而一个完整的大高潮，大概控制在200000字左右。

当然了，我们要说的情节的发展速度，主要是针对中小情节的发展速度。

人物的成长、机遇、磨难，都是小说中组成文章主线的分文中小情节。这些情节的发展速度，决定了读者的心理心态。

八、怎样写开头才吸引人

作为作者，尤其是网文作者，如果你能够在开头五百字、一万字、三万字内，最大限度的吸引读者的注意力，那么你的成功机会，至少是那些需要十几章甚至几十章铺垫的书的好几倍。

脸蛋长得漂亮的女人，总会比脸上长满痘痘的女人吸引力强。

对于那些设定很多，喜欢写在开头的作者，我的建议是：先用简洁的文字，在读者的脑海中留下主角的印象后，再去写设定和背景。

没有人会慢慢看完你的设定和背景之后，再认真看下去的，因为他们有更多的选择，网络上书多的是，读者为什么非要看你的书？

而当他们，因为你的写作，对主角产生很好的带入感的时候。他们就不会计较在接下来的情节里面，加入设定和背景。

在这里想问下作者：有没有让你的主角配角，成功的刻画出来，在读者心里面产生印象，甚至成功的带入到人物的角色成长之中呢？

说完人物刻画，我们谈谈人物出场数量。

很多人喜欢大场面，一出来就是几十个人，十几个名字。

我个人以为这种行为不妥。并不是这种写法不好，而是有以下三个问题：

（1）、作者有没有能力在开头就掌控十几个人物的命运走向。

（2）、作者有没有办法记住那么多名字？一万字，读者顶多十几分钟就看完，十几分钟能记住多少东西？

（3）、说实话，开头就出来那么多人物，会减少很多的整体篇幅，撇开这个不说，光以上两个问题就不好解决，干嘛非要以大场面开头呢？？

所以说，在开头一万字，最好不要让你的人物名字超过十个。而无关紧要的酱油派，我们甚至可以不用给他名字。

作者有没有在开头一万字的地方，进行整体文章主要伏笔铺垫呢？在开头三章就已经确立整体主线。

一个拥有明确主线，以着重刻画一到三个人物为基础，埋设好开头的伏笔，并且在六万字内让读者马上看到伏笔所呈现的情节。

这样的文章，是不是比那种开头全是背景，几十个人物出场，没伏笔也没悬念的作品好呢？

当读者记住了某一个角色的时候，那就是你成功的时候了。

九、什么样的主角设定吸引人

高潮低谷，有起有伏，对一本小说来说是寻常事，而且想要写出经典之文，也该如此。但对网文来说，低谷是个禁忌，尤其是开篇。

很多作者喜欢开篇先抑后扬，将主角描绘的有多差就多差，有多落魄就多落魄，然后忽然之间翻身而起，不鸣则已，一鸣惊人，惊掉一地眼镜。但现在这种手法，称之为虐主，而且也很低俗老套。现在的读者，已经没多少耐性，慢慢看这种情节，然后等主角发威了。

所以，如非必要，开篇还是不要太虐为好。你可以写主角落魄，但字里行间也要透露出主角的光辉，比如扮猪吃虎。这一点，土豆大大的《斗破苍穹》就做的很好。

非但是开篇，即便是中篇，主角可以受点小挫折，但也不能太虐。

现在读者喜欢的是虐人，而非虐主。

虐主，那是女性文学，那是苦情戏，电视剧才做的事，可以赚大把的眼泪。但是网文读者，却不可能一边流泪，一边掏腰包的。

十、网络小说的创新思路

有很多作者写小说是因为看了某些作品，突然间灵感迸发产生了新的念头，从而开始进行小说创作。 创新是几乎每一个读者和每一个作者都深切要求的，大家合着没书看，闹书荒，其实是在渴求有新的小说出现，而不是没有什么好书看。好书，多的是。

首先，我们讲创新题材来源。

这个创新题材的来源有二，以前我们归纳为阅历二字，阅是阅读，历是经历。

试问一个只看过三五十部作品的人，他的阅读积累能否和一个看过上万部作品的人相比呢？

而经历一个很致命的地方，创作的大部分都是新人，年龄偏低。因此创新题材的来源，只能来源于大量的阅读，快速看，什么都看。

只有通过大量的阅读，才能产生对比；只有经历过作品的对比，才能找到新的思路。

《飘渺之旅》是修真类小说的开山作品之一，作者的思路来源于武侠小说和还珠楼主的蜀山系列小说。

在网络文学刚发展的阶段，出现一本和武侠小说完全不一样的新东西，自然而然这本书就火累。

现在，几十万人同时写小说，你的新意未必有别人的新，怎么办呢？

那就去吸取众家之长，完善自己与众不同的新意。

第二讲，我们讲创新题材的思路。

网络小说刚发展的时候，大家搞创新是从题材上搞创新。

你是武侠，我就写仙侠；你是仙侠，我就写魔幻。当大家都没有写的了，就来个网游或者无限流的大杂烩。

但是写到今天，已经写到几乎没有写得了，怎么办呢？
2010－2011年的网络小说里面，个人认为最火的是新作 是《重生之贼行天下》

《重生之贼行天下》把网络小说这个已经被市场唾弃的小说题材，再次推上了网络小说的风头浪尖。

2010年是凡人流作品当道，凡人流只不过是修真小说里的一个偏门题材，它能够风行，足见新意的重要性。

《重生之贼行天下》其实给大家一个新的思路：那就是回炉，弥补不足。

当很多作者在跟风在写重生网游类小说的时候，已经有人尝试着用回炉这个概念来写其他题材的小说了。

重生类修仙及重生类东方玄幻，这两种在近几个月的各站排行榜上，都占据了相当高的位置。

而事实上，这类回炉的创意还可以应用在其他各种题材上。架空、历史、军事、奇幻、玄幻、科幻都可以按照回炉弥补遗憾的做法去写。

所以现在想搞创新，未必需要自己去想一个新写法或者新题材；可以去参考别人的新写法，套入到另一个题材里面，这样子也能写出一本新意十足的小说了。

大家看新闻、电视剧、电影中类似的换皮肤术，我们可以把我们看到的东西，换成一种全新的题材、全新的小说。

除了换皮肤术，还有哪些新手法呢？

最常见的创新手法：更换力量升级体系。

从炼精化气、炼气还神、炼神返虚到筑基期、金丹期、元婴期、返虚期之类的名词替换。

从九品官到一品官，从村长到总理，这种阶级更替；还有到仙侠小说的牛、虎、龙之力。
这些都是抓取读者眼球的新东西。

十一、第二种创新手法：更换新的修炼方法。

以前都是自身修炼，达到天人合一破碎虚空。

现在有人加入符咒、有人加入科技、有人加入超能力、有人加入宠物和幻兽、有人加入一些辅助手法。

这个相对于第一种更换力量升级体系难了一点，但是吸引力也会强一点。

《卡徒》当初刚出现的时候，我就在感叹这家伙牛逼，但是从《卡徒》的思路，就可以看出他一直在搞创新。

从《卡徒》来说，是否可以用符咒制作方法，照抄《卡徒》的思路，去写修真小说呢？

不仅仅是符咒、可以是阵法、可以是丹药、甚至可以换成西方魔幻世界的东西。事实上，这些思路到后来都有人不断的写了出来。

总的来说：要想有新意就要多看，还要用新的想法去套，不要老把自己的思维套在某一个定势里面，这样才会出现新意。