网文的写作技巧该如何练习？

十年书龄了，主要看玄幻类型，基本上出名的都看过了。近几年，看文真的是越来越挑剔。也越来越没有耐心。很多文章看个五六章，吸引不了我的直接PASS，但凡有一点圣母倾向的PASS，小白爽文更不用说了，最近几个月，完完全全是没有书看的一个状态。所以就萌生了自己写一本书的想法。

（全文干货，拿走不谢）
曾经我也是这么想的。
小白文，我也会写。
然后写了十年，基本都是在扑街中度过……
真正逆袭成百万稿费大神，还是从转变思维方式开始——


陌生人，我想，我能给你一些的帮助，请耐心看完这篇文章，再来决定放弃还是坚持。


本文是我十年写作，认真思索总结的经验之谈，不学术，不教条，都是简单易懂的大白话，希望能够帮助有同样苦恼的你们。






目录：

自我认知解决办法怎样提升代入感怎样对人物进行刻画

我一直在寻找无数次失败后，想放弃又不甘的本质原因是什么。


写文之初，是梦想在支撑，毕业后，不可避免的直面现实——吃饭，租房，成家立业后，沉溺在没有稿费的写作里，就不得不去考虑另一半的承受力。


我要说的，不是我的坚持，而是，我在这种现实与梦想的夹缝里，是怎样找到了问题产生的根本，并解决问题，赚到稿费的事。


我是不是显得有些严肃了，放个表情包缓缓，再进入正题：

自我认知

我将自我认知放在第一位，是因为，许多人对于自己是没有一个清醒的自我认识的。


我们认认真真的写作品，勤勤恳恳的去更新，几十万字后，拿到的稿费还没有寄合同的快递费多。


不要笑，我开始写书的时候，就是这个样子。


直到有一天，我听朋友云淡风轻的说，她拿到了保底，千字七十。


我大受刺激。


我一天更新六千字，一个月更新十八万字，我才能拿到五百块的全勤。


她只要像我一样，日更新六千字，就可以拿到我一个月的收入。


我当时的感觉——如遭雷劈。


我开始思考，为什么我这么丑这么努力却拿不到半毛钱，朋友这么美这么随意还能拿到千字七十的保底？


我陷入自我否定：我写的是垃圾吗？是坨SHI吗？我是不是根本不适合走这条路？我要不要放弃？


当我想到要放弃的时候，那种剧烈的不甘，就像一群嗜血的蚂蚁——
在腐蚀我的血肉。


我不甘，那就是不想放弃啊！


那我还能再抢救一下！


我回到了导致我如遭雷劈的问题本身——
所以自我认知的第一步：找到你存在的根本问题。


我的问题就是：不愿迎合市场，甚至看不上小白文——
什么霸总王爷的，俗！
什么穿越架空的，假！
什么男欢女爱的，矫情！


许多人挖到我的作品，嘲笑我写的很烂很幼稚，根本不能称之为文学。
一开始的时候，我也是这么想的。


现实告诉我，摆在我面前的只有两条路：

继续“脱俗”，但只能持续扑街，没能出头可能就因为吃不上饭放弃了。迎合市场，吃饱饭。

所以自我认知的第二步：找到你内心最深处的想法。


现实迫使我更偏向于第二种。
我想先吃饱饭，赚点小钱钱，并大声告诉嘲笑我的亲人，朋友：我不是个依靠别人来养的废人。


所以自我认知的第三步：确定你心里的想法


想赚钱，那么就去迎合市场。
当我选择向市场低头的那一刹那，突然就轻松了。


既然我想迎合市场，那么市场的风向是什么，读者喜欢看什么，最近什么文最火？
关键的问题是——我现今的水平，针对的受众是哪个年龄段的读者？


每个年龄段的受众是不同的，如果连基本受众都分不清的创作者，跟常年扑街的那个我有什么区别？


以我自己为例：六七岁左右，喜欢看画本童话。
十岁左右，喜欢看拼音版的四大名著。
十五岁左右，疯狂迷恋各种青春校园，言情都市。
十八岁左右，又特别喜欢看世界名著。
二十岁左右，迷上了网文。


所以，自我认知的第四步：写你喜欢的，明晰内心想要的，不要受外界舆论左右。


二、解决办法


我不甘于放弃写作这条路。
虽然我很笨拙，天赋很差，身旁没有好的老师教我，但不想放弃，就再努力一下好了。
有的人，对文字天生敏感的，他们随随便便就能写出特别好的东西来。
我不行，我特别笨，以前的我，写个完整的句子都很困难。
我甚至将问候别人令尊是否安好，写成家父是否安好……
但我可以学。
德鲁克大师有一套特别好的分析法，叫反馈分析法。
反馈分析法的意思是：把达成目标的期限设定为18个月，把期望达到的目标都列出来。
想要什么结果，希望获得什么样的结果，都列出来。
通过反馈分析法，我选了自己最感兴趣的类型，进行试错。
最后发现，我写女玄类的最顺手。
所以，解决办法的第一步就是：通过反馈分析法试错，找到你最擅长，最舒服的创作方向。


那么多类型，在你选定方向的时候，会直接缩小到一个小范围内。
这一步，是有些难的，还会花些时间，还需要你全力以赴。


在这个范围内，我们要做的第二步就是：寻找同类型大爆的文章或者作品。
专业的说法是：竞品分析（Competitive Analysis）
网文圈的说法是：扫榜（SaoBang）


我为什么要整几个字母放上去。
因为听说这样显得专业，高端。
但……
其实大白话就是：瞅瞅人家作品哪儿好，哪儿不好！






老祖宗有云：“大道至简”
能用简单的大白话说明白的道理，委实没必要放上一堆眼花缭乱的术语来。
一来，理解困难。
二来，我自己也看不懂。


这个问题，同样也适用于写故事。
可，怎样塑造人设，怎样去写故事呢？
我在这两个帖子都有方法，不再重复：
写小说需要掌握哪些基本知识和技能？

写小说时如何抓准人物特点与性格?学会了塑造人设，学会了写故事，接下来，怎么做呢？
这个帖子里，同样有详细流程，依然不再重复：


一个天资平平的人写作，若笔耕不辍10年，能得到什么好的结果吗？



那么，怎样分析这篇文章好在哪里，或者这部作品火在哪里？


这个要说起来，得说好几天，我就丢个框架，大家照着框架自己琢磨。


书名：以读者角度，分析人家到底哪里吸引你，或者找一身边的人问一问，哪里是吸引点。
封面：你自己的封面和人家的封面放在一起，让你朋友或身边人选，哪个好看。
简介：分析火文简介的亮点，矛盾点，吸引点，结构。
开篇：1，看爆文的开篇节奏（两万字以内）

找出吸引你看下去的点（写下来）出场人物，尤其是主角的性格特点，尤其是最鲜明的特点，是怎么表现出来的（简单的画个人设图）看能不能找出故事核

在这个帖子里，我们写了什么是故事核，有兴趣的可以看一看：


整体：1，看作者更新频率
2，看作者更新时间
3，看作者更新字数
4，有时间，看整本书，把整本书的亮点写出来
5，画一画这本书的大纲
6，看一看这本书属于哪个网站


分析到这个地步，我们就可以直接进入第三步了：模仿。


郑重声明：模仿不是抄袭！模仿不是抄袭！模仿不是抄袭！


那么，模仿什么？

标题结构行文节奏亮点，矛盾点的铺垫方法更新频率/时间/字数选择这个网站或者这种类型比较火的其他网站递稿

是不是觉得有些难？
简单又不能赚钱。




经过你辛苦的努力，练习，你终于掌握了这个诀窍。


但，掌握了这些，就能写出超有代入感的故事了吗？
NO！
三、怎样增加故事的代入感？


我查了一些资料，然后尝试了许多的办法，最后发现，代入感这种东西，越是强加一堆的理论，术语，就越难以理解。
看到最后，发现还是写不了有代入感的东西。
我自己，经常写出一堆不知所云的玩意，这个时候，通常是在我不管怎样努力，都无法进入写作状态的情况之下。
那么，到底有没有又简单，又能直接拿来用的方法？
我不确定我的方法对你们是否有用，我会放出来。
但在这之前，我想先给你们说一下找不到代入感的原因：

心不静。

我打字速度不快，最好的时候，一天写了两万字。
今年过年，因为疫情的缘故，我家里滞留了公婆，爸妈，包括兄弟，共八口人。
整整四十天，我的日均字数，只有两千。
我写出来的东西，犹如一坨SHI。
为什么？
心乱。
所以，你在写作前，务必保持环境安静，让自己先安静下来。
2，注意力分散


现在，每个人看手机的时间占据了日常生活的大半。
为了让自己多看点东西，日常操作是：上厕所看手机，睡觉前看手机，吃饭看手机，看电视看手机……
久而久之，专注力被严重破坏，直接导致你做什么事，都无法集中精力。
无法专注，别说写小说了，拉SHI都拉不好。






3，体力差。


许多人会喷，胡说八道！
这个跟体力有什么关系！


这个跟体力大有关系。
创作是个掏空自己的过程。
我这种笨人，在写小说的时候，必须要集中精神，全力以赴，但每次写完，都会特别特别累。
前一段时间生了一场病，那之后，状态就一直很差了。
写出的东西，自己都觉得感情不够充沛，会干巴巴的，很没嚼头。
4，故事线，故事核


一个故事，写的好不好，人物能不能立的住，故事线，故事核很重要。
平时练习时，可以练习两种写作方式：
*无意识流水式写法
就是，什么都不要想，想到哪里写到哪里
*命题作文
命题作文大家都写过，这其实就是直接给你个核，让你围绕这个核去写。
5，人格不够分裂


我又提到了人格分裂。




我真的不是让大家人格分裂。
就是，尝试着让自己能够站在不同的角度，去看自己。
敏感多情的你用来写小说，最好了，情感饱满，激情四射，文思泉涌……
冷静自持的你，不要去打扰。
否则，冷静的你总是想：这里用套路，那里用技巧，这个词用的不对，这句子怎么就没人家大神写的好……
崩溃。


那么，增强代入感，有没有特别实用的小方法呢？


有！


以下方法都是我自己总结的小经验，不权威，无背书，捡着用。

矛盾激怒法。

这是个特别有意思的方法。
我每次卡到文的时候，就会找一个气死人的对手冒出来。
这个对手，在对主角侮辱，嘲笑，谩骂，鄙夷的时候，都能很好的激起我心里的怒火。
保持着这个情绪，去写这段故事和人物，特别出彩。
2，人物代入法。


故事写的感不感人，一是看故事情节，二是看你的表达手法。
所以，当你想塑造一个深入人心的人物时，在现实生活中，找一个你喜欢的人物代入，他可以是明星，动漫人物，暗恋的男神……总之，能够勾引你感情的，都可以。
将自己代入与那个人对话交流，说出的话，做出的事，都会很出彩。
3，精细描写法。


比如：我家门前有条狗。
扩写：我家花园门前有条流浪狗。
再扩：我刚回到家，就看到花园外的篱笆墙前，躺着一条受伤的流浪狗。
再扩：刚下过雨，到处湿漉漉的，我撑着雨伞，刚要打开家门，就听到花园里传来一声响动，我扒开开满牵牛花的篱笆墙，满是泥水的草丛里，正躺着一条受了伤的流浪狗。


看吧，同样一件事，精细化的描写，可以让故事一下变得很有画面感。
这个要多练习，很实用。
4，夸张用词法。


艺术来源于生活，也高于生活。
根据类型做不同程度的夸张，会让句子更有张力。


比如：隔壁的老太太，老的只剩一张皮
夸张+精细：隔壁那个独居的老太太，儿女都在国外，十年没回来过了，听说前几天摔断了腿，又没什么人照顾，饿的只剩一张皮，坐在那里，像株就要枯死的老树桩。
5，情绪带动法


在你笑的时候，就去写开心的事。
在你哭的时候，就去写悲伤的事。
在你愤世嫉俗的时候，就去写愤世嫉俗的事。


这一点，就先写到这？
时间紧迫，还有别的内容要写呢。
四、怎样对人物进行刻画。


这个问题，我都不知道踩过多少误区了。
以前，我描写男主，都是这个味的：


那男人，白衣似画，头发和衣袍飘荡着，如同误入凡间的谪仙（汗，我是想表达无风自动的那个感觉）


这个刻画，无疑很失败。
但其实，还是有优点的，就是这个男人，白衣似画，犹如谪仙的感觉出来了那么一点点……








所以，人物刻画，不是你用多少词汇去渲染他穿的衣裳有多珍贵，什么丝织成的，哪里产的丝啥的，第一要素是：说出人物最鲜明，最有记忆点的特点！


举例：那个女人长了一张马脸。


是不是脑海里一下就冒出个马脸女人。


但，你只写她的外貌，人物形象似乎不够饱满。


所以，刻画人物的第二要素是：在人物特点+性格描写。


举例：村口的那个女人，长了一张马脸，性格却倔的像头驴……


有意思吧？
形象是不是饱满了一些？
但还是差了点感觉。


那就再加一点料，人物特点+性格描写+身份背景


举例：村口的那个女人，虽然长了一张马脸，性格却倔的像头驴，昨儿她男人回来晚了，她硬是让人在门外跪了一天一夜。


咳，我是现想现写的，写的不好，大家能领会到精神就行。


可是，就算这样，感觉还是差点感觉。
那怎么办？


第三要素：不管是好人还是坏人，都要有优点和缺点。


这一点，特别实用。


在电影《香水》里，男主人公格雷诺耶杀了二十六位花季少女，可以说罪大恶极。
但这样一个刽子手，却让人恨不起来。
只因作者在表现主人公时，不仅仅表达他的恶，还有他的“好”。
正是因为这个“好”，反而让许多的观众，心生同情。


那么，这个“好”是指哪方面？
我觉得，总结下来其实是：难言之隐。


每个人物，都给他一个“难言之隐”。


他为什么坏？
他为什么好？


给人物一个导致他为什么走到这一步的理由，呈现出来的效果，会特别的出彩！






我居然又写了近五千字……
难怪颈椎病犯了……


今天先写到这里叭，觉得有收获，先点赞再收藏，想要获得更多写作技巧，就关注我吧！
——我就是那个专注分享写作经验，扑街十年才逆袭的码字狗，求轻喷！

不看肠子都会悔青哦！！！

全文1w+字，干货满满！

话不多说，直接上干货！

以下内容来源于贴吧@虚界雨，总共13种创作技巧，希望能帮到大家~

一、 人物个性的刻画

1、 人物表现的要素有：

a、 独有的表情
b、习惯的动作
c、常用的对白
d、思想
y、意念和欲望
f、弱点和缺陷
g、角色的好恶习性

2、 这些要素的运用：

以上要素都可以当作创作的工具，这些工具一定要善于运用，你可以将这些设定条列出来，然后有表现的部分做出记号，比较重要的个性部分，应该要不断重复的表现出来，以加深读者对角色的印象。
二、 配角的运用和衬托

有那么句笑话，帅哥美女总喜欢跟比自己丑或矮的人呆在一起，因为那时衬托。故事创作也一样，也需要这种衬托，特别是配角的衬托，不断地运用配角来衬托主角，全力将你的主角塑造成偶像。所以，所有的配角，都是为衬托主角而设定出来的。

1、 配角的种类：

正面——导师型、爱慕型、协助型
不确定——神秘型、竞争型、丑角型
负面——陷害型

2、配角的分类

协助型：时常和主角形影不离地出现，有难同当，有富同享的必备角色。
导师型：给予主角正确知识和观念的辅助角色
爱慕型：主角心仪的对象，通常也会是（男）女主角，对主角心境影响很大，是影响整个剧情变化的重要角色。
神秘型：对主角会有明显的正面或负面影响，绝不会自己报上名来，通常他都会被神格化。
竞争型：实力一定不主角先占优势，但本身会对主角的隐藏实力感到兴奋或畏惧，不会阻碍主角的进步，反而会促进主角的成长，成为足以和自己竞争的对手。
陷害型：通常为了得到主角拥有的某样东西，或者是本身看主角不顺眼等不同理由，经常和主角作对，也是剧情中不可或缺的角色。
丑角型：常常会扯人后腿，作出很白痴、荒唐的事，为搞笑而声的角色。
3、每个角色都有他必要的功能，就想在线游戏一样，在你的剧情中必须不断地制造平衡，再将平衡打破，因此角色之间的互动也就相应的重要，正面的力量太强时，就表示危机感不足；负面的力量太强时，就表示主角的地位要崩溃。在这样的堆栈下不断地制造出高潮。
三、 桥段的发挥和设定

1、 对比法桥段：在主角的定位上，安排另一个桥段，与主角的设定做嫉妒的反差对比，这样的方式，容易让读者有一个度量的标准，更能突现出主角的不同。

如：一个走投无路的败家子遇到一贫如洗，但对未来充满希望的主角，两者产生极大的反差，更能衬托主角，塑造他的形象。

2、 堆栈法桥段：把桥段的布局事先安排到一个高度，再将主角叠到这个高度上，自然主角就不费吹灰之力到达最高的位置。

如：一个传说中的剑客，，剑术相当精湛，没有任何人是他的敌手，一些挑战他的都在三招内被斩毙。但是离奇的是，在对上一个不起眼的中年流浪汉时被一击打败了，而当众人崇拜他时出现了一个十七八岁的少年，流浪汉称他为师傅。

这样的范例说明了少年可能是更厉害的角色，背后或许有很多的想象空间，看是我们已经将这少年的能力和地位等级，运用其他人的力量拉到了一个非凡的高点。
3、 陷阱法桥段：
运用桥段将主角慢慢逼向绝境，让读者一直为主角的危机而担心，再进行一个大的转变，使主角的位置正反颠倒，产生极大的落差，以突主角的能力。原则是，设定持续低潮的桥段，让转变过程迅速成为高潮，使主角能力加倍地突显。

比如：原本一直处在被欺负困境的主角，到最后才让读者知道，原来是主角一直在“大智若愚”，使得后期敌对方突然处在了下风。

四、善用伏笔

伏笔是作者为了表现某段重要的剧情，在先前便设了相关的桥段或提示，到故事进行了一个程度后，再将这个桥段或提示呼应出来的手法。
伏笔就想是一个隐藏的炸弹，它让剧情产生更多的变化，它的表现方式可能只有出现一次的画面，也可能是一段不经意的桥段，甚至有可能是一句对白；伏笔的埋设，不要和伏笔的呼应脱离太久，这样，读者的记忆可能会消失，而失去了伏笔的意义；伏笔的描述也可以是连续性的，在一个个段落中埋下伏笔的一个片段，最后在全部组合起来，这样方式的可以让伏笔体现的时间不断向后延伸。
1、 伏笔离不开主题
这是一个不变的原则，故事的重点只有一个，所有的因素都要因这样的原则而产生，伏笔的内容不要和主题无关，否则不但达不到效果，也有可能削弱了故事的力量。
2、 不要使用过多的伏笔
过多不同的伏笔，反而会让读者搞不清楚状况，失去了伏笔的意义，除非是有连贯性的伏笔，做连续性的埋设；过度的买弄伏笔，也会让故事的主题变的模糊不清。
3、 成为转化的力量与高潮的爆发点
伏笔的设计，目的是出乎读者的意料之外，这样的设计，也是剧情中转变的一种方式。伏笔的揭晓和呼应，时间点相当重要，这也牵涉到剧情的节奏问题，如果我们能善用伏笔，并在高潮点爆发，这是最好的表现方式。
4、 记得收尾
对伏笔的埋设，我们一定要相当的清楚，否则会变得虎头蛇尾，到最后突然小时了却没有清楚交代；前头埋伏了几个复辟，到最后就一定要相互呼应几个伏笔，如果我们的剧情太过复杂，建议最好能做笔记，再在编剧过程中不断地提醒自己，以免剧情结束后有所遗漏。


五、剧情的节奏

1、 过山车原理
我们说平淡的戏，可能提不起读者的兴趣，但是都是高潮的戏也会让读者过度紧张，变得麻痹；假设剧情的高低，就像一条起伏的曲线，我们可以分析出一个原则，就是高低起伏越大的剧情，达到的效果就越惊人，就像是游乐园的过山车一样，高低落差越大的段落，乘客尖叫的声音也就越凄惨，刺激的过程越高。我们可以称这样的原理叫做过山车原理。
2、 剧情的拍子
但是这里我们还要补充的是节奏。如果高低起伏是坐标上的Y轴，那么X轴的部分可以说是拍子；音乐中一个小节可以是一拍，二分之一拍，也可以快到八分之一拍；节奏的快慢，相对的影响到人的情绪起伏，慢的拍子，给人平稳的情绪，而越快的拍子，则给人紧张的情绪，这样的原理也适用在剧情的结构上。
这里，大家应该注意到了，为什么说艺术是相同的原理，这个节奏同样的也可以体现在美术作品、书法、颜色及符号上等，都是同样的原理。
3、 运用快慢的搭配来控制读者的情绪
a、平稳剧情搭配慢节奏 b、冲击剧情搭配快节奏
六、吊读者的胃口

很多新人编的故事常犯的错误，就是直肠子一路通到底，想说什么就说什么，很多不错的点子，还没有酝酿的过程，就直接演出来了。上面已经说了很多的激发，目的是在增加我们可以表演的手法，将我们想表达的重点，酝酿到最佳时机再爆发出来。明白地说，小说就像作家与读者的斗智，当我们安排的剧情，在一开始就已经被读者知道结局的话，读者还有想看下去的欲望吗？
1、 让读者上钩
其实作者就是故事的主宰，你就是神，可以决定剧中任何角色的命运；同样的，你也可以决定你最精彩的点子，要在什么时候出现，只要是读者最想知道的答案，你就肯定不能太早让读者知道，但是每个过程却透露出一点点片段的信息，让读者急着想知道，又不能知道，然后便慢慢地被你的剧情牵着走。
2、 最佳时机谜底揭晓
而让读者知道解答的时机，就像是在钓鱼一样，拉杆的时间点一定要准确，当鱼上钩时，太早拉了，诱饵还没有进到鱼嘴，鱼会跑掉；太晚拉了，诱饵已经被吃了，鱼也会跑。太早将答案说出，读者对你的需求还没形成，效果会打折扣；而太晚将答案说出来，读者失去耐心也会跑了。收放之间一定要掌握好，如果没有信心的话，不妨多让几个好友看看，给予一些意见，作为你修正的参考。


七、掌握主题

小说最重要原则应该就是掌握主题。当我们在进行创作时，无论有什么再好的点子，都应该以不偏离主题为最高原则。
觉得什么好就加入什么，没有想法就不断地假如其他的想法，这样的编剧方式是不正确的。我看到不少的小说都偏离的主题，常常是因为有了突发灵感，或许是没有好的想法，编不下去，就加入很多与主题不相干的进去，违背了主题。

1、 如何不偏题

如果是能够加分的灵感，那是求之不得，一定要加进去，如果没有任何可以结合的可能，那么，就请将这个想法储存起来，说不定可以作为下一部作品的创意。如果真的想不出点子，建议你回到原点，看看你先前的设定，只要之前的工作都做足了，一定可以从中找到一个方向的，你也可以在看看已经完成的剧情，是否有什么地方是忘了交代，或者可以延伸的；以读者的角度，反复地在你的作品中观察找寻可以接续的方向，也是一种方法；再不然，你就搁下笔，离开你的作品，做些其他的事情，让自己放松一下，因为可能你已经钻进牛角里无法自拔。

2、 多线架构的使用原则

有时我们也会使用难度较高的多线架构，这样的编剧手法需要比较熟练的经验，对于大长篇的剧情，多线构架也变得必要，因为出现的人物越来越多，要交代的故事也不会仅限于一个故事，多线架构的注意重点大致如下：
a、前后呼应：故事的主构架是固定的，在剧情当中会出现分支的剧情，但是记住，分支剧情最后必须在归于主题上，，否则会变成无法收尾。
b、主次分明：就是主题在分支架构出现后，逐渐被分支架构取代，分支架构变成主架构，这就是主题产生偏移，也是我们最当心的忌讳。因此，我们必须分清架构的主从系，才不至于编到最后反客为主。
c、懂得割爱：志气那也提过，有时候我们回有太多的点子，巴不得全部都挤到一部作品上。其实，当我们的剧情已经相当扎实的时候，就不要再画蛇添足，这会让读者产生麻痹，或者边得难以阅读。太复杂的剧情，通常也不太容易被大众接受，毕竟，小说是一种大众化的商品，我们要符合的对象也是一般的读者，因此，有时候割爱是必须的，保留一些好的创意，做瑕疵长做的题材。
八、制造高潮

平淡的剧情未尝不是一种表现的形式，如果你能将故事说的很平淡，却有撼动人心，那你的功力可就非比寻常了；平淡的手法其实也暗藏高潮，只是埋藏的很好不被看到罢了，对于创作的新人来说，高潮起伏的剧情会远比平淡的剧情容易处理多了，我们要先学会如何制造高潮，待经验丰富之后，再慢慢学者如何将高潮暗藏在剧情中。
读者在阅读你的作品时，总是在期待着你制造的高潮，你精心的规划，漫长的经营，为的就是将剧情中最精彩的部分，深刻地表现出来，感动读者的心，让读者为你哭为你笑。但如果没有表现好，这个作品其实就算失败了。

1、 集中所有力量为了高潮

当剧情顺利的进展了，我们就要集中所有的注意力，制造出剧情中的高潮，我们应当集中所有的技巧，在关键的高潮点爆发出来，这样的剧情才会深入人心。
所谓的技巧，如：时间的流动、节奏、吊胃口、创意、主线、人物、场景、伏笔等

2、 多不如好

剧情中的高潮不要放在架构上无关紧要的地方，其实也等同于不要偏离主线，等同于前面所有经营的方向不要偏离主题，这样的效果才能扎扎实实地呈现出来。

3、 出人意外

　　另外，高潮的表现方式，希望哪个不要太过公式化，以往见过的各种表现方式是可以供作参考，但是最好我们能在多用点心思去变化，虚则实之，实则虚之，在与读者的斗智过程中，尽量能出乎众人的意料之外，才会让读者惊叹，总之，多想一点，就会有所不同。

4、 持续的高潮

持续性的高潮是否是一种忌讳呢？我们希望与众不同，就必须要脱离框架，有时，忌讳的使用也是非常手段，能够达到非常的效果，如果我们在前期积蓄的能量是足以发挥到第二甚至第三次的高潮，那么，我们使用持续的高潮又未尝不可。
但是使用连续高潮时，须注意对读者的刺激性会产生麻痹，因此，该收的时候就要收，适可而止。


九、人性是故事的心脏

这里以漫画为题材来讲述这个道理。
有不少画技超高的作品，却不是最热门的作品，而有些热门的作品画技却相当平庸，道理其实简单，画面只是吸引读者第一印象的要素。就像是我们在街上见到一个帅哥一样，通常会不自觉地看上一眼，只能说是喜欢，但是要真正爱上他，甚至一生一世，那你就会考虑他的内在了。如果他像个木头人虚有其表，可能放在你身边一星期你都会觉得碍眼。因此，除了吸引读者的第一眼之外，如何留住读者完整地看完你的作品而不觉得厌倦，就是决胜的关键了，想想看那些连载数十册的漫画巨著，是如何留住读者的心长达十年以上的光阴而不变，更是为之而疯狂地追捧。

（写到这里，我突然想到前几年，就是漫画作品《棋魂》很红的那段时期，中国的围棋协会，不知道叫什么来这，忘名了，只知道他在中国的围棋界享有很高的知名度，在他新出的围棋小说中却大量地抄袭《棋魂》这部作品，结果使他在上海签名会时被大量的《棋魂》迷臭骂，更是有人流着泪当着他的面撕掉他的小说。这是何等的痛心啊！中国的名人尽抄袭了日本的作品，作为《棋魂》迷的读者（包括大部分的漫画迷），是无法忍受的！结果他的网站论坛被骂的帖子超过10000页，每天骂人的帖子接近1000页的数字增长。

想想看，当是一部漫画作品就有那么多人的拥戴，这需何等的魅力。我想问问看，中国有几部的小说能达到这种效果？
还有部《海贼王》的漫画，我看连载起码有个12年以上，拥护、支持它，为它而疯狂的漫迷有多少啊！他的销售书册有好几次位居日本漫画榜首，为什么？说白了，就因为是它可以让人大笑，也可以让人大哭的动漫作品，人物个性鲜明，故事发展令人匪夷所思，紧紧扣住“人性”来描述的作品。）
答案其实很简单，就是人性！我们必须给予剧中的角色有独特的性格，运用这些强烈的角色，将人性完整的表达出来。我们必须能控制读者的情绪，引发读者的人性，让读者该哭时狂哭，该笑时狂笑，这也就是戏剧的独特魅力。
因此设计选题时，人物也是担任相当重要的部分，有些好的题材，其实也是在人设前就已经成功了。
记住设定选材时，也将人物与人性的表达重点预设进去。任何作品吸引读者目光的地方不是单纯的画技、华丽的语句，而是动人的故事，而动人的故事往往是由人性表现出来的。
十、同中求异

很多的经典题材或是成功的作品都是值得吸收参考的，世界上没有被创作出来的题材似乎已经很少了，对于我们的创作来说，经常会发现一个很多的创意题材，可能在很久以前已经有人做过了，或不久之后市面上出现雷同的题材，令你十分惋惜，这种撞车的情形是常常发生的。试想，当你的作品被忍耐怀疑有抄袭嫌疑的时候，你是不是会觉得无辜呢？
　　我们如何在信息和创意不断爆炸的年代中找到自己的定位，或者是在已经成功的题材中发现新的课题。即便是再经典的题材，因为时空的转换，和创作者成长环境的不同，也有机会出现不同的表达方式和新的内涵，因此，找出成功作品的骨架、精神及精彩的要素，加入自己新的想法及个人的特色重新包装，不难找出好的作品方向。


十一、格局的创意

不知道大家有没有看过电影的一些影视分析，大家都说张艺某的片子都是大格局，能做到像张艺某一样大格局的人为数不多的。

1、 点型创意

这类型的创意，通常只用于一个小细节上，不适合做太长的延伸，在创作上是属于点缀的作用。
点型创意是一个独立的创意类型，她可以单独的存在，也可以任意地置入到剧情中需要的部分。
类似一句有趣的对白，或是一个搞笑的动作，这样的创意也能转换成为角色的口头禅或习惯动作。
在一个好的剧本里面，点型的创意是随时存在的，因为他就像一张完美的家具的装饰一样，让读者随时随刻都体会到作者的用心。
这样的创意是不具备延伸性的，我们在发想的阶段，如果是长篇的故事，则必须将这样的创意记录下来，无需放进故事骨架当中，因为发想阶段，筛选出重点是相当重要的，必须时割舍这样的创意也没有关系。

2、 关键型创意

这类型的创意是属于剧情中重要桥段或转折点上的关键，他会影响到故事的延伸发展和呼应前头的伏笔，这样的创意也有可能形成一个短篇的故事
关键型创意的特点就是他只为了某个单一的目的所产生的点子，不同于典型的创意，他的框架足以发挥到一个简单完整的故事。
关键型创意在长篇的故事当中，可以是一个段落的重要环节，数个关键型创意，便足以架构出一个长篇的故事。
发想时的重点，在于出人意料的情节转变，目的在于短时间内压缩读者的情绪，或引读者的注目。
长篇故事开场时的关键创意更是重要，因为读者在前几回的反应，决定了你这篇作品的后续生命，如果没有在一开始就运用关键型创意吸引住读者，后续的故事再精彩都可能徒劳无功。

3、 架构型创意

也就是足以支撑个长篇故事或单元性故事的主要架构创意，这样的架构也就是我们所说的故事骨架，而故事骨架的好坏取决于构架型创意是否够力。
关于创意，除了及时捕捉突如其来的灵感之外，平时的积累也是很内重要的，拥有了一定的积累，对日后的创作会非常有帮助。
当以上所提到的创意灵感充分集合之后，才能构思出有趣深动的故事情节。


十二、发想创意的方法

1、 市场分析法：

观察目前市场上流行的素材，若是现有的素材大多已开发，则可运用两种以上的流行素材结合成为新的创作题材，这类的手法常常出现在偶像剧的创作上。小说也一样，奇幻的故事可以结合武侠，都市的故事可以结合奇幻等等！
首先，我们必须先关注流行的信息，针对你有兴趣的题材，开始收集相关的资料，做基本的功课，最好也能到相关的场所实际体验，并与相关的人物进行访谈，会让创作的内容更贴近现实，当然，若是该题材是你亲身的经历将会更好，因为很多细节的部分描写更为主动。

2、 趋势发想法

未来的世界一直是科学家们努力研究的方向，以往这样的想象都仅能从想象力丰富的脑袋中挖掘出来，庆幸的是现在这些对未来的预测我们也能在各类媒体中轻易地得知，而且也极可能的被实现，因此，除了以现在有的环境当作创意发想的方向之外，我们也可以多注意未来的趋势方向，越遥远的未来，想象的空间也就越大。

3、 逆向思维法

一般人的思考模式会依寻自我或前人的经验甚至书本上的资料作为依据，而这样的方向也往往让创意受到了局限，尚若问题和答案在同一个圆圈的两个点上，而两个点又极为相近，如果依照经验，必须要绕完一圈才能获得答案，那么反过来走，可能答案就近在眼前了。
另外，与常人的思考逻辑完全相同，也就等同于没有新鲜感，没有刺激性。如果违反常人的思考方式，你可能就会轻易地找到的全新创意。

4、 欲望满足法

其实许多创作都在满足人们对现实环境的不满足。人会有很多欲望，但是这些欲望大部分人一生都很难达成，小到希望能知道明天考试的答案，希望哪个同桌讨厌的小胖不要再欺负我：希望有一个超级帅哥或美女当你的异性朋友，等等。
现实生活达不到的事，人们希望能由幻想来满足自己。
十三、最后要注意的

永远觉得不足，在创作中不断地修正。
作为一个创作者，应该有求新求变的精神，因为读者不断地成长，市面上的作品也会不断地推陈出新，如果没有挑战的心态，作品便会变的陈旧，而渐渐脱离市场，你也会慢慢也退居幕后。
记住保留一种心态，就是永远觉得不足，也只有不足才会想要进步，也才会不断地吸收成长，你认为的高有多高，宇宙的尽头到得了吗？人类永远是渺小的，学习永远都不会结束。而在创作中，也不要自满，随时检视自己的作品是否还有更好的可能，因为作品面对的是各式各样挑剔的读者。特别是新的写手，很容易会被一些花言巧语的评语捧得天花乱坠，不能自我，还真以为自己写得很好了。我们面对的评语无论好坏，都必须朝不断创新、不断学习、不断超越自我的方向努力，这也应该是创作者的坚持。
我是暴走的怪蜀黍 @暴走网文圈，手把手教你写小说，负债分享干货！

非著名科幻编辑，资深推理迷+科幻末日迷，自媒体达人，全网累计粉丝5w+。

写作是离不开大量信息支持的，否则你很容易才思枯竭。因此练习写作的第一步，就是学会收集和整理信息。

用发散思维收集信息—归纳信息—提出系统解决方案，只有做好这些准备工作、培养这样的思维，你才能一步一步，写出让自己满意的文章。
请注意，这个概念并不是我发明的，而是由美国哲学家查尔斯·桑德斯·皮尔士在 1900 年提出的，是迄今为止人类最高级的思维模式——反绎推理（abductive）。  
01　写作是自由人的表达

数数看，你的朋友圈里有多少人擅长写作？
我估计这是个小概率事件，如果你的朋友圈里有 300 个人，会写作的人可能不超过 5 个。
其实，这是一种非常神奇的现象，按理说你身边 90% 的人从小学到高中都经过了长期的作文训练。
为什么绝大多数人还是写不了文章呢？
主要有以下两个原因：
（1）面对写作这种创造性思维的事情，多数学生还是习惯使用模板的方式去训练。
（2）考试的时候，写作资料只能出自我们的大脑（且平时少有时间阅读课外书），这种烧脑的写作方式让大多数人思维枯竭。
所以，从本质上来说，作文和好的写作有根本性的不同。
这个不同就是，前者是压迫性表达，而好的写作，是自由人的表达。
什么是自由人的表达呢？这里的自由，是指精神上真正的自由。
「自由人」（liberalist）这个概念最早源于古希腊，主要是指奴隶主（统治阶级，不被束缚的、自由的人）他们有着独立思考、创造性思维、解决问题、认识社会、理解他人等能力。
即使在现代社会，拥有以上能力的人，依旧是社会上的小部分人。
为什么只有自由人的表达才算真正的写作呢？
比如，很多人纯粹为了刷流量而故意写出能够带来流量的东西，这个就非常不自由，这些写作以书单、鸡汤文、没有科学依据的养生文等为主，的确算不上好的写作。
而好的写作是纯粹在某方面获得自由的人，比如，梭罗在瓦尔登湖旁边体验自然的灵力，并没有一个外在目的去胁迫他。
又如，刘慈欣写《三体》，那纯粹就是因为脑子里有复杂的物理架构体系，需要写出来而已。
02　信息整合能力

我们非常有幸生活在一个商业高度发展的社会，人生的种种问题几乎都可以通过价值交换得以解决。
比如吃饭，可以由各个饭馆帮你搞定；去欧洲旅游，即使你不会外语也没有关系，旅行社可以帮你搞定一切。
这让我们产生了一种幻觉，认为世界是简单的。
其实世界是极其复杂的，每天都有人通过重组各种信息来改变世界。许多改变世界的人，都有这种信息整合能力，比如乔布斯和埃隆·马斯克。一个好的作家，也应该具备这种信息整合能力。
我把这种能力称为「马斯克的火箭思维」，主要分为以下三个部分：
（1）收集有关火箭的一切信息。马斯克声称靠自学理解了火箭动力学，他的诀窍就是收集各种相关信息并进行验证。这是第一步，收集信息。
（2）找出火箭的结构。火箭的结构组合是一项复杂的系统工程，既定模板往往解决不了问题，需要把信息反复组合，最终找到一套方案。这是第二步，反复归纳信息。
（3）火箭发射升空。终于造出火箭并让它发射升空。这是第三步，获得问题解决方案。
03　收集信息

面对那种复杂的革命性问题，具体该收集什么，每次的情况都不一样。这里就需要用到大脑中的一个重要天赋——发散思维（divergent thinking）。
很多时候，我们更习惯回答那些有确定答案的问题（这是机械思维），比如 55×61 等于多少、《马关条约》是哪一年签订的。
如果问你一些开放式问题，比如一个可乐罐，除了装可乐之外，还能有什么其他用途？你有没有想过如何用其他工作方式去达成财富自由的梦想？你要如何设计一次家庭演讲呢？你可能就不擅长这些了。
我们的大脑中有各种区域，就像一座大城市，分为不同的辖区。
机械思维，就像你一直在城市中固定的地方打转。比如，一个老太太在北京帽儿胡同生活了一辈子，虽然视野比较狭窄，但是可以深层次地理解辖区内的东西。
发散思维则像外地游客去北京，上午去故宫转转，下午去琉璃厂看看古玩，晚上又去后海和朋友聚会，到处走走看看，不够深入但是可以拓宽视野。
举一个案例：很多人都很关心脱单的问题，如何写一篇关于「脱单」的文章呢？

使用 App 查看完整内容目前，该付费内容的完整版仅支持在 App 中查看

1.冲突的类型
冲突的类型一般分法为内心冲突、人际间冲突和人与世界的冲突。
但除此之外，还可以这么划分——
（1）对抗型冲突：严肃、紧张。敌对势力你死我活的斗争。
（2）喜剧型冲突：活泼、搞笑。一方处于窘迫的状态。情侣、小丑（形象反差）。
（3）情感型冲突：人物的多种情感交织。
对抗的激烈在于对抗的重要性和付出成本。重要性即对生存、安全、社交（包括亲情友情爱情等情感）、尊重、自我实现的影响程度。付出成本指为达成目的所付出的成本。
2.情节：
铺垫-冲击-对抗（抉择）-绝境-反击。
铺垫包括吸引读者、塑造人物、交代冲突（目的、障碍（危机）、风险）设置悬念等。
4.必要角色类型
派遣者
主角 工具 敌人
被拯救者
5.非必要角色类型
女主。
背叛者：化友为敌。
边界护卫：化敌为友。
预言者：暗示危机出现。
悬念告知者：告知悬念。
世界介绍者。
小丑：提供笑点。
导师。队友（矛盾型、保护型）。助手。
6.人物的关键点
人物的价值观、世界观、方法观、外貌、社会地位、能力。
人物在外界冲击下的情绪流和解决问题的方式。
7.对抗
时空+人物性格+人物关系+激励事件=戏剧动作
首先展现时空、人物（特征身份）、人物关系，之后用激励事件触发动作。
激励事件（信息）攻击威胁人物，使得人物产生攻击性对抗性。
如《北平无战事》开头，先是时空（时间），之后人物曾可达出场（台词中出现“曾jiang军”，说明身份），然后台词传递出第一个激励事件——老鹰逃跑，后面曾可达的一句“sha人mie口”一下子透露出事件的威胁性，促使人物产生三个动作——最后一个是放出方孟敖，引出下一个人物。


新新回答：
谁？（人物）
想干什么？为什么？准备怎么干？（目的、动机和手段，注意，人的价值和人的困境）
突然发生了什么危机？怎么抉择或反转？（突发危机、抉择或反转手段）
结果如何？（结果和情感爆发）
隐藏以上某些要素就构成悬念。
新回答：
如何生动的写一篇故事，或一种观点，或某种目的？第三次回答：
通过谨慎缩短故事中相连的时间，挑选出会【立即】给主角生活上带来成或败的显著影响、剧烈改变的事件。然后让角色费尽手段去扭转。
简而言之，建立角色与读者的情感连接（出场，关键要让读者观众认可你的角色，代入你的角色，代入感决定了接下来的一切），制造压力，释放压力。
哪些是立即给主角生活上带来成或败的显著影响、剧烈改变的事件？
1.冲击与感受。
2.内心冲突与抉择。
3.对抗准备（谋划、准备）。
4.对抗（悬置的危险、手段、反转、悬念）。
悬念：原因悬念、目的悬念、身份悬念、手段悬念、结局悬念。
反转：真相反转、人物反转、情节（优劣势）反转。
悬置的危险。
5.对抗结果与情绪爆发。
常用模式：伪高潮（失败）-灵魂黑夜-蜕变-真高潮（反击）。
6.缓冲桥段（抒情、温馨、搞笑）。


个人觉得，手段是最难写的。


【节奏】我们写作，要么在描述状态，要么在描述一个状态到另一个状态的变化。所谓节奏，就是一个状态到另一个状态所用的文字数量。
【立住人物】1.勇气=下赌注冒险，身处险境却不畏惧，战胜恐惧。
2.不公平伤害。
3.能力。智力或武力。常常以打脸、完成看似无法完成的任务来展现。
5.善良。保护弱者。
6.情感。对亲友爱好。
7.执着。为此牺牲付出许多。
8.聪慧。瞬间看清形势。
9.善解人意。不露声色地帮主角。
10.坚强。承受打击后的理智和不屈。
11.漂亮。
12.悲伤过去。
【出场】透露人物的关键特征信息，通过外貌语言神态行动的细节描写，帮助读者迅速建立人物形象。
1.侧面描写。其他人的描述和态度。
2.面对冲击性事件时的反应。
3.面对危机力挽狂澜。在最需要他的时候出场扭转局势。
4.抉择。
5.未见其人，先闻其声。
6.千呼万唤始出来。所有人都在等他出场。
7.暗场人物出场。东马出场。
8.神秘人物的隐藏身份。九三年。
9.特征行为。抓住能够反应人物特点的外貌穿着细节、神态细节、行为细节和语言细节。
另外提一个构思的捷径：有力的反击。问题在于为什么要反击和如何进行反击。


第二次回答：
【常用的开头】
开头=困境/危机/任务or悬念+立住人物
困境分为难以应对、难以改变和难以抉择。
例：（1）德鲁苏斯到翡冷翠执行火刑。这是任务。
（2）陈重在帝都深夜的街头遇见了白发鬼。这是危机。
（3）楚子航站在窗边望着外面的雨发呆，被困在了教室里。这是困境。
为什么要强调立住人物，反面教材是《钢炼fa》第一集，打了整整一集都不知道在干嘛。这就是没立住（塑造起）人物。
立住人物就是建立读者与人物的连接，即让人物展现13种创造连接的性格特征中的几种（忘了哪本书说的了）。
当然，为了吸引读者还可以来个真相反转，这是通过震撼读者来吸引。反转分为真相反转、预判-反预判、人物反转、情节反转等。
例：《荆棘王座》开头，西泽尔是撒谎说是为了弄清母亲准备杀死自己和妹妹的原因，结果是一开始就是为了杀死母亲而利用德鲁苏斯。
【对抗与对话】
对抗=赌注-动作-反动作
高手过招，轻描淡写间暗藏杀机。
例：“票拟是昨天世蕃兄拿过来的。”意思是昨天才拿过来让我们看，等于没看。
对话：明示或暗示，威逼利诱。
例：王蒲臣问拦着他的孙秘书：“对了，你叫什么名字来着？”意思是你算老几。
【时间集中】
通过谨慎缩短故事中相连的时间，挑选出会立即给主角生活上带来成或败的显著影响、剧烈改变的事件。
【具体吸引点】
一、情节反转：
1.意外的冲击。内心冲击、内心抉择。
例：（1）看着母亲被巨人吃掉。
（2）到底是救嘟嘟噜还是救助手。
2.斗志。读者对对抗的期待。
例：宣战。
3.有力的回击，有力是指击中对方要害。
（1）被轻视嘲笑。打脸。
例：①有人装逼吹嘘自己见识，贬低主角，说这个根本不可能做到，然后高段位男主做到。 ②有人装逼，说这个自己能做到1级，是天才，然后男主一上来就是满级。看不懂，认为男主作弊。 ③陷害男主，认为男主死定了，结果男主轻易反杀。惊不惊喜意不意外？
（2）被掠夺伤害戏耍。复仇。
例：安德伍德：就像……七月间的圣诞节！
（3）被威胁攻击。还击。
例：何茂才：把这个海瑞给我押下去！ 海瑞：谁敢！大明律载有明文……郑中丞，叫你的兵下去！
（4）双方来回攻防。
4.回击失败的反套路。
例：进击的巨人、冰与火之歌。


二、智斗
1.揭穿真相
推过推理，看破揭穿真相或对方的心思。
2.绝境反杀
看似劣势或不可能扭转的局面，将其扭转。压力紧张和有力的回击都可以用在这上面。
3.精心策划
先做什么，后做什么，哪些重要，哪些不重要，轻重缓急都有了清晰的步骤安排。
这里有个小技巧：
敌人做了一个动作，大家都以为是a意思（敌人失误），但主角一眼看穿，说道其实他是b意思（精明准备）。
例：猿巨投石头堵门。
队员：（石头）投偏了？
团长：不，他控制地很好，他堵住了门，刚好不让马匹通过，断了我们的后路，准备全歼我们。
三、压力紧张
死亡失败威胁，角色内心对此感到恐惧与紧张。关键在于对内心的刻画，包括内心独白和外部的表情。
挑战前的准备时刻、错一点就完了、时间限制、有惊无险、不知道危机何时爆发敌人从哪里出来、危险动作（比如突破禁忌）、援军还没到达。
例：（1）鲁鲁修救朱雀前戴上面具流下汗；海瑞审理通倭案前穿官服；崔中石见徐铁英前穿过走廊。
（2）剪错哪根线就完了。
（3）定时炸弹还剩30秒。
（4）线剪错了，完了……居然没炸。
（5）玛利亚之墙夺回战，莱纳和贝尔托特究竟藏在在哪里，有哪些打算和底牌。
（6）龙儿和大河私奔。
（7）春虎赶着去泰山府君祭复活夏目，结果被一个hentai拦在路上。
四、悬念
1.原因悬念
例：巨人是从哪里来的。
2.目的悬念
例：艾伦想要利用耶格尔派做什么。
3.手段悬念
例：山人自有妙计。
4.结局悬念
所有行动都做完了，只怀着鹿鹿的心等着结局了。
例：漫画画完寄给编辑部了，就等着服部哲的电话通知编辑会议结果了。
5.悬念挂壁
在最紧张的时候（突发危机、对抗开始、最终结局即将出现等）的时候停下来。
例：枢木朱雀被当作杀害特洛维斯的凶手抓了，然后……请看下集。
鲁鲁修和朱雀开枪了，娜娜莉好像中枪了，然后……请看下季。
冲突解决后置：面对危机到绝境-解决危机-平静生活→面对危机到绝境-平静生活-解决危机。
时间顺序：a（面对危机）-b（解决危机）-c（危机后的平静生活）。
叙述顺序：a（面对危机）-c（危机后的平静生活）-b（解决危机）
例：第一集结尾：碇真嗣被胖揍，快要死了。
第二集开头：躺在床上，之前的战斗已经结束了。
第二集结尾：回到之前的战斗，初号机暴走，痛击使徒。
五、有魅力的角色
1.异性角色
2.导师
六、伏笔
1.原以为人物/真相/话的意思是a，结果却是b。
例：（1）栉田桔梗踢栏杆，回过头来看见路哥。这是人物黑化。
（2）岛外没有巨人，却有敌人。
（3）“回到再也回不去的故乡”。
2.轮回。
在结尾时回想最开始的选择。
例：“我想和他换”。
七、奇技
1.展示各种元素技能。
2.技能的组合。
3.不靠谱的能力。
例：六脉神剑。
八、搞笑
1.被队友损或坑。
例：（1）安吉拉看着自己的机器人被丁克卖掉，感觉自己被坑了。
（2）“比企谷君，如果你只懂得出气和呼气的话，那边的空调比你更有用”。
2.反派气急败坏或有苦说不出。
例：（1）“朕的钱！他们分两百万，朕分一百万，还要朕感谢他们？”
（2）马汉山：“又是哪个混账王xxxx8xxx蛋？”
方孟韦：“马局长，你骂谁混账王xxx8xxx蛋呢！”
马汉山：……
九、情绪爆发
1.悲伤
美好被掠夺或逝去。
2.孤独
没人理解，没人关心。
3.愤怒
被掠夺，不公平。
4.感动
悲伤后获得关心安慰的温暖。
技法：
1.反衬
以乐衬悲，以热闹衬孤独，以坏人狂欢衬好人悲惨，以外界的残酷衬人物的善良，以外界的寒冷衬人物间依偎的温暖。
2.环境渲染
意象。比如雨、蝉蜕。
3.留白
无限扩大的情绪。
【对抗要素】
1.对手和人物对抗。
人物关系和变化（外界的情境变化带来的变化，称呼语气敬辞和座次）。
过程：赌注-手段-反转（有力的回击）。
2.情感连接（主角和观众的情感联系）和人物感受。
【对峙与优劣势转换】
1.封闭空间的双方对峙。
通过不断传来外界的消息，双方的关系优劣势不断发生颠倒。
2.藏有底牌的双方对峙。
通过不断亮牌出招，双方的关系优劣势不断发生颠倒。
-------------------
第一次回答：
一、被戏耍、被掠夺、被嘲笑、被威胁、被攻击后有力的回击
1.面对嘲笑的回击，俗称打脸
（1） 有人装逼吹嘘自己见识，贬低主角，说这个根本不可能做到，然后高段位男主做到。
（2）有人装逼，说这个自己能做到1级，是天才，然后男主一上来就是满级。看不懂，认为男主作弊。
（3）陷害男主，认为男主死定了，结果男主轻易反杀。惊不惊喜意不意外？
2.被掠夺、被戏耍后的回击，俗称复仇
安德伍德：就像……七月间的圣诞节！
3.被威胁、被攻击后的回击
何茂才：把这个海瑞给我押下去！
海瑞：谁敢！大明律载有明文……郑中丞，叫你的兵下去！
二、悬念
1.手段悬念
山人自有妙计。
2.结局悬念
所有行动都做完了，只怀着小鹿乱撞的心等着结局了。
漫画画完寄给编辑部了，就等着服部哲的电话通知编辑会议结果了。
3.原因悬念与目的悬念
（1）巨人是从哪里来的。原因悬念。
（2）艾伦想要利用耶格尔派做什么。目的悬念。
4.悬念挂壁
在最紧张的时候（突发危机、对抗开始、最终结局即将出现等）的时候停下来。
枢木朱雀被当作杀害特洛维斯的凶手抓了，然后……请看下集。
鲁鲁修和朱雀开枪了，娜娜莉好像中枪了，然后……请看下季。
当然还有玩的更绝的——
时间顺序：a（面对危机）-b（解决危机）-c（危机后的平静生活）。
叙述顺序：a（面对危机）-c（危机后的平静生活）-b（解决危机）
比如：第一集结尾：碇真嗣被胖揍，快要死了。
第二集开头：躺在床上，之前的战斗已经结束了。
第二集结尾：回到之前的战斗，初号机暴走，痛击使徒。
三、有魅力的异性角色
四、压力-紧张-惊险
挑战前的准备时刻、错一点就完蛋了、通往地狱的倒计时、有惊无险、援军还没到达。
（1）鲁鲁修救朱雀前戴上面具流下汗；海瑞审理通倭案前穿官服；崔中石见徐铁英前穿过走廊。
（2）剪错哪根线就完了。
（3）定时炸弹还剩30秒。
（4）线剪错了，完了……居然没炸。
（5）春虎赶着去泰山府君祭复活夏目，结果被一个hentai拦在路上。
五、赌注与燃
下定决心冒着风险对抗。
六、伏笔
原来以为人物/真相/话的意思是a，结果竟然是b。
（1）栉田桔梗踢栏杆，回过头来看见路哥。这是人物黑化。
（2）岛外没有巨人，却有敌人。
（3）“回到再也回不去的故乡”。
七、意外的冲击
八、搞笑
1.被队友坑或损
（1）安吉拉看着自己的机器人被丁克卖掉，感觉自己被坑了。
（2）“比企谷君，如果你只懂得出气和呼气的话，那边的空调比你更有用”。
2.反派气急败坏或有苦说不出。
（1）“朕的钱！他们分两百万，朕分一百万，还要朕感谢他们？”
（2）马汉山：“又是哪个混账王八蛋？”
方孟韦：“马局长，你骂谁混账王八蛋呢！”
马汉山：……


对抗=赌注-动作-反动作-……
神奇的能力及组合也可以带来吸引和反转效果。
还说一点，小说从视角人物的困境或危机或任务开头，或者以悬念开头，是快速吸引人的方法之一。但是在解决的过程中，必须快速地塑造好人物，要让人物立住，否则无法继续吸引人。
德鲁苏斯到翡冷翠执行火刑。这是任务。
陈重在帝都深夜的街头遇见了白发鬼。这是危机。
楚子航站在窗边望着外面的雨发呆，被困在了教室里。这是困境。

理论大家都有说道，今天我就直接上实践！请大家捡现成的（纯技术贴预警）！


小说技巧之一：用一个场景做开头。换言之，就是像绘一幅生动的图一样，把这幅图的环境、背景都展现出来。比如天气阴晴、气温高低，是热带雨林还是极地冰山，是人迹罕至还是车水马龙，是夏日炎炎还是电闪雷鸣，然后再把你的主人公安插进入这个场景之中。

小说技巧之二：对话不仅仅是对话。光有对话是不行的，比如一盘棋，你只考虑一两步，那基本赢不了，你要从整体来看，顾全大局。对话也要和多方相配合，要符合此时环境、剧情的发展，最基本的是与人物情绪、行为、心态有所呼应。


创作时说话方式大概有两种：
一、 第一式：
某某ⅹⅹ（这里指修饰）说：“ⅹⅹⅹⅹ。”。例如：小丽气愤地说：我再也不要再理你了！
某某ⅹⅹ（这里指修饰），说：“ⅹⅹⅹⅹ。”。例如：小丽十分气愤，说：我再也不要再理你了！
二、 第二式：
“ⅹⅹⅹⅹ。”某某ⅹⅹ（这里指修饰）。例如：“我恨死你了！”小丽气愤地怒吼道。
三、第三式，多功能混合式：
“ⅹⅹⅹⅹ。”某某ⅹⅹ（这里指修饰）说，“ⅹⅹⅹⅹ。”
例如：“我恨死你了！”小丽气愤地怒吼道，“我再也不要见到你！”
这里还需要考虑人物的行为、情绪等等非语言衬托，以求更好表现人物性格或其他特质。例如：小丽又一次摔了手机（行为），蹲在地上掩面抽泣起来（两个具体动作）。周围的人们都在一旁看热闹，小李感觉很不自在，他去拉小丽，小丽一把拍开了他的手（动作），“我恨死你了！”小丽气愤地（情绪）吼道，“我再也不要见到你！”（语言）


小说技巧之三：拟声字（下述拟声字汇总出自文章《中文表示里导入汉音元素的方案》，比较政策研究所撰写，本文引用注）——

叭(ㄅㄚ)、叮(ㄉㄧㄥ)、吱(ㄓ)、吽(ㄏㄨㄥ)、呀(ㄧㄚ)、呸(ㄆㄟ)、呢(ㄋㄜ)、咕(ㄍㄨ)、呵(ㄏㄜ)、咍(ㄏㄞ)、呲(ㄘ)、呦(ㄧㄡ)、咯(ㄌㄛ)、咭(ㄐㄧ)、哎(ㄞ)、咦(ㄧˊ)、咿(ㄧ)、哇(ㄨㄚ)、咩(ㄇㄧㄝ)、哩(ㄌㄧ)、哦(ㄜˊ)、咔(ㄌㄨㄥˋ)、哼(ㄏㄥ)、唉(ㄞ)、唔(ㄨˊ)、啵(ㄅㄛ)、啦(ㄌㄚ)、啐(ㄑ)、啊(ㄚ˙)、唷(ㄧㄛ)、喵(ㄇㄧㄠ)、哟(ㄧㄠ)、喔(ㄛ)、喂(ㄨㄟˋ)、吗(ㄇㄚ˙)、嗨(ㄏㄞ)、嗐(ㄏㄞˋ)、吱(ㄗ)、呜(ㄨ)、嗡(ㄨㄥ)、哔(ㄅㄧˋ)、嘛(ㄇㄚ˙)、嘎(ㄍㄚ)、嘓(ㄍㄨㄛ)、嘘(ㄒㄩ)、噗(ㄆㄨ)、嘿(ㄏㄟ)、嘟(ㄉㄨ)、哗(ㄏㄨㄚ)、叽(ㄐㄧ)、嘻(ㄒㄧ)、嘶(ㄙ)、当(ㄉㄤ)、哝(ㄋㄨㄥ)、嗳(ㄞˋ)、噢( ㄡˋ)、嚆(ㄏㄠ)、噜(ㄌㄨ)、嘤(ㄧㄥ)、啰(ㄌㄨㄛ)

小说技巧之四：人物要立体、鲜明、生动。动用你的所有技巧、手段去丰富你的主人公，除了对话以外，用他的态度、性格、爱好、技能、专长、甚至社会地位去打造他，让读者知道这是一个什么样的人，让读者对他欲罢不能。
举个例子：

朱祐樘历经艰险，终于荣登皇位。

修改后，文字丰富为以下片段：

朱祐樘终于登上了最高皇位，从险被堕胎的婴孩，到安乐堂中的幼童、几乎被废的太子，还不到二十岁的朱祐樘已历尽人生艰险，他不会忘记他含冤死去的母亲、舍生取义的张敏、刚正不阿的怀恩，以及所有那些为了让他能够活到现在付出沉重代价的人们。他虽然取得了最后的胜利，但他的母亲永远也看不到儿子的荣耀了，而那些为自己牺牲的人也是无法回报的。——取自《明朝那些事儿》第3部第六章，本文引用注

小说技巧之五：正确选择人称。人称有第一人称、第二人称、第三人称。

第一人称，又叫自称。常用“吾”“我”“余”“予”等，还有帝王专称“朕”“孤”“寡人”等字。
第二人称，又叫对称。常用“尔”“汝”“女”“若”“乃”“而”等。
第三人称，又叫他称。常用“彼”“其”“之”等字，它们既可以用来指人，又可以用来代事，用法更为灵活。——人称的通俗解释，本文引用注

一般来说，人称有如下特点：第一人称更加亲切，在写作时制造爽感更有效，比如以“我”来展开剧情，击杀了仇敌、追到了心仪的爱人等等，代入感强；第二人称总体来讲使用较少，多为主角对非主角时使用的称法；第三人称更加客观、可信，叙述更加灵活，作者以旁观者身份（上帝视角）去记叙故事。
注意在人称的使用时，很多作者易犯前后混乱的毛病，第一人称和第三人称混用，一般新手难以驾驭两种交替的使用法，这样会给读者一种理不清故事的感觉，所以建议新作者注意人称统一，等经验丰富了，再做灵活变换不迟。
简单举个人称混乱的例子（注意是反例）：

他依旧没有放弃，再一次买了花，带上戒指，直奔心上人的公寓而去。“我怎么可能半途而废呢？”我自问，这可不是本人一贯的风格，从三岁开始我可就明白坚持的道理了。

全部换为第三人称（也可用第一人称，道理相同）：

他依旧没有放弃，再一次买了花，带上戒指，直奔心上人的公寓而去。“我怎么可能半途而废呢？”他想到，从三岁开始，他就明白坚持的道理了。

人称的统一，会让行文合理，逻辑清晰，还可以消除很多读者阅读时可能遇到的障碍。


小说技巧之六：情节贯穿一部作品的始终。每一个人物都是随着情节推进而出现、参与剧情，最后消失的，所以我们要把这些过程理顺。
一、角色诞生：即该角色第一次出现。当某人是陌生的，我们对其没有印象，如果贸然让人物直接参与情节，就会导致人物盲点——感觉莫名其妙。这时应对人物有个介绍，包括外貌、风格、性情、爱好、语言特点，正面还是反面，可预估的角色技能是什么等等，让读者有个心理准备。
二、参与情节：给了该角色镜头，那么他/她就得发挥作用，没人会对一个60万大军中无足轻重的小火头军施以笔墨。把你的人物带进情节之中，人物犯了什么法，被谁逮捕，你的主角是不是要前去营救，由此引发主角与敌人的火拼；或者人物嫉恨某类人群，攻击社会，成为反派的大BOSS，主角一路成长然后与他对决等等。通过情节与角色的相互交织，促进故事的全面发展。
三、角色消亡：这里不一定是生命形式的逝去，他/她可以是被暗杀，或者被发配边疆；也可以是角色作用发挥完毕，正式退出故事。如，主角年幼在府中，父亲是朝廷命官，母亲是远近闻名的慈善家，主角从小和两位贴身侍女一起长大，他们分别是小红和倩倩，这一时间段，小红和倩倩的镜头很多，会陪小主人聊天，讲身边的故事，还传递她们的价值观。而等主角长大了，要独自闯荡江湖了，两位侍女留在府中，后续的出现次数就少了，甚至慢慢消失，这就完成了她们的人物功能，正式消亡。


小说技巧之七：冲突、紧张感缺一不可！一部作品精不精彩，就看情节是否足够吸引人，如果你写了一本小说，全是平铺直叙，那即使题材特别新、标题特别美，语言流畅、用词精辟，这本书也不会有人看，因为它失去了惊心动魂这个灵魂。营造冲突、紧张感有如下技巧：
一、剧变：没有改变就没有生气，剧情的变幻莫测，是勾起读者继续看下去欲望的最佳鱼饵。举个例子：

“你知不知道我的花有多贵！这是我未婚夫从天山带回来的唯一一朵变种兰株，世上独一无二，你赔我的花！”她朝着永荣大吼。永荣不慌不忙，从他的车后备箱拿出另一盆一模一样的花，说道：“这是我刚在批发市场买的，那里还有很多株。”

一个小小的主线变化，就造成了各种可能性，谁在说谎？是她的虚荣心作祟？还是她的未婚夫骗婚？永荣想要干什么？剧情自然而然就推进下去了。
二、伏笔：前后要埋设钉子，等到你揭开谜底的一刹那，让人恍然大悟。伏笔要在不经意间引起读者注意，即让读者在后面揭开谜底时有印象，又要轻轻地，不能刻意地告诉读者，你要在这里埋钉子。
三、悬念：与伏笔有所差别，悬念就是更为明显的楔子。悬念多在凶杀、复仇、欺骗等严重些的情节里广泛使用，但普通场景运用也无妨。举个例子：

封悦是一名清洁工，他每天早上5点起，5点半开始做街道清洁，6点半回到队里报道，吃早饭后再次出发，三十年如一日。而1月19日当天，街道上破天荒没有他的身影，晚上就传来了噩耗。

这就是设悬念，封悦在事发前一定做过某件事，才造成了反常，这里悬念就产生了。
四、反衬：主要事物（本体）与陪衬事物（衬体）有相反的特点或不同的情况，用衬体从反面衬托本体。

我在朦胧中，又隐约听到远处有爆竹声连绵不断，似乎合成一天音响的浓云，夹着团团飞舞的雪花，拥抱了全镇。我在这繁响的拥抱中，也懒散而且舒适，从白天以至初夜的疑虑，全给祝福的空气一扫而空了。只觉得天地圣歆享了牲醴和香烟，都醉熏熏地在空中蹒跚，预备给鲁镇的人们以无限的幸福。——取自鲁迅《祝福》，本文引用注。

鲁迅先生是反衬描写的大师，他在文中把祝福极力渲染，给祥林嫂的命运营造更加悲情的色彩，比起直接描写难过、痛苦等方式，效果更为惊艳，手法极佳。


小说技巧之八：抓住韵律，控制快慢。任何时候都要掌握你的小说韵律，这是和读者建立共鸣的前提。
快速：

霸闻吕布已死，张辽已降，遂亦引本部军投降。操厚赏之。臧霸又招安孙观、吴敦、尹礼来降；独昌豨未肯归顺。操封臧霸为琅琊相。孙观等亦各加官，令守青、徐沿海地面。将吕布妻女载回许都。大犒三军，拔寨班师。路过徐州，百姓焚香遮道，请留刘使君为牧。——取自《三国演义》第二十回，本文引用注

普通速度：

且说袁绍屯兵河内，缺少粮草。冀州牧韩馥，遣人送粮以资军用。谋士逢纪说绍曰：“大丈夫纵横天下，何待人送粮为食！冀州乃钱粮广盛之地，将军何不取之？”绍曰：“未有良策。”纪曰：“可暗使人驰书与公孙瓒，令进兵取冀州，约以夹攻，瓒必兴兵。韩馥无谋之辈，必请将军领州事；就中取事，唾手可得。”绍大喜，即发书到瓒处。瓒得书，见说共攻冀州，平分其地，大喜，即日兴兵。——取自《三国演义》第七回，本文引用注

慢速：

进入门来，只见院中寂静无人，有几个老婆子和那小丫头们在回廊下取便乘凉，也有睡卧的，也有坐着打盹的。宝玉也不去惊动。只有四儿看见，连忙上前来打帘子。将掀起时，只见芳官自内带笑跑出，几乎和宝玉撞个满怀。一见宝玉，方含笑站着，说道：“你怎么来了?你快给我拦住晴雯，他要打我呢。”一语未了，只听见屋里唏哩哗喇的乱响，不知是何物撒了一地。——取自《红楼梦》第六十四回，本文引用注

看精品，赏精品，从精品中可以看出轻重缓急。上述前两段取自《三国演义》，情节较快的，一笔带过；节奏缓一点的，简单描写。最后一段取自《红楼梦》，这一段就大为不同了，动作很细，描写精湛，场景形象生动，是慢速中的典范，推荐大家学习。
最后再附小说写作准备单：
一、你的故事有（×）篇幅，大约（×）章（×）字。
二、小说类型是（×），有（×）作为优秀范本。
三、人物设置（×）个，主人公的基本特征是：性格（×）、背景（×）、学历（×）、善恶程度（×）、外表（×）、年龄（×）。
四、社会大背景是（×），是古代还是现代，是科技为主还是冷兵器横行。
五、故事主线（×），基本剧情（×）。
六、初始场景（×），场景描写备用（×）。
七、高潮设置（×），副本设置（×）。
八、小说主旨（×），深层含义是（×），包括人生观、社会价值、环境价值等。
九、可能用到（×）技巧，备用技巧有（×）。
十、收尾（×）。


更多写作技巧、经验分享，欢迎大家关注我的微信公众号：征文约稿小助手（ID：yitiaoyingyugou），让我们一起进步！

代入感最强的，肯定是金庸了。
随意翻开一本任意一个桥段，就很容易读下去，且代入感很强。
金庸的描述方法：白描，旁白，独白。
白描。
他走进大厅，坐在椅中，顺手将单刀拄在椅边，望着墙上的九个血手印呆呆出神。
这一段画面感是不是很强。
加粗部分旁白。
陆无双双手拉着桂花树枝，在空中荡了几下，松手放树，向着墙头扑去。以她所练过的这一点微末武功，这一扑是在大为危险，只是她气恼那男孩把花朵抛给表姐而不给自己，女儿家在生人面前要强好胜，经不管三七二十一的从空中飞跃过去。
她为什么生气，为什么跳过去，是不是解释的很清楚，甚至连这个时候读者应该抱着什么心情“这一扑是在大为危险”都帮你想好了。
加粗部分独白
陆立鼎听了这几句话只气的的全身发颤，说道，“你，你”一时不知如何应付，待要跃上与她厮拼，却想对方年幼，又是女子，可不便当真跟她动手，正踌躇间，微觉身旁有人掠过，那前来借宿的夫人已纵身上屋，手挺长剑，与那小道士斗在一起。
陆立鼎的所思所想，是不是清楚明白。
白描：发生了什么。旁白：为什么发生了这些。独白：这个人在想什么。
从金庸来看，这三个技巧已经足够把通俗讲的很出彩，很出彩了。
再加特效，用于描写武学，足够了。
加粗部分特效
郭靖沉思半晌，忽然张口长啸。那少年耳畔异声陡发，出其不意，吓了一跳，但听啸声远远传送出去，只惊的雀鸟四下里乱飞，身旁柳枝垂条震动不已。他一啸未已，第二啸跟着送出，啸上加啸，声音震荡重叠犹如千军万马，奔腾远去。
所以只需要学好，白描，旁白，独白，特效，就够了。
剧情设计，又是另一个方面的事情了。

推荐看书的都是耍流氓，谁科举前再开始背四书五经~
现在真刀真枪上战场了，我跟您说，土豆和一米九没读过那么多书，他们怎么写的？有大纲，比如孙悟空漂洋过海拜师。
然后呢？有细纲。
孙悟空一日见老猴死去，突然落泪，感叹生命之须臾，在长辈劝说下，乘木筏漂洋过海。
这日，到了集市，吃面，听到有人谈神仙——山中访神仙——见樵夫——见山门——拜师——师父问难——夜会师父——学得本事。
然后再写的绘声绘色一点，惊险刺激一点，令人佩服一点，实现自己一点，自己快乐一点，满足需求一点，放大情绪一点，基本也就成了。


再补充一点：
怎么学会游泳？
看游泳书？视频？和教练谈心？
答案：下水。
所以，怎么练网文写作技巧？

网文创作的作者，大部分都会遇到一个比较尴尬的问题：
刚开始写作，会以自己的生活阅历为蓝本，而随着阅历的耗尽，就很难有新意的东西。这时，要么抄袭别人，要么抄袭自己。
这个问题，不但新手会遇到，就连某些名家也逃不掉，如某敬明。




我时不时会收到一些私信，内容是对方自己写的小说，问我写得咋样。
我很开心能收到这样的私信，也会认真去读他们的小说。然而只要眼睛一扫，就知道这种情节别人已经写过无数次了，甚至就是我们生活中极其常见的事情。
不是说别人写过的你就不能写，读者没兴趣事小，关键是不安全。万一你一下子火了，而缘分又是那么妙不可言，刚好和某个财团拥有的版权内容相似，又要脸地给发一封律师函，那损失就比较可观了。




写作的技巧车载斗量，但小说、尤其是网文的创作主心在于情节。
因此这个回答，我主要侧重于“情节如何创新”。


在看历史书（我都当做故事书来看）的时候，我发现一个很有趣的事情，那便是里面的“反间”情节格外的精彩。有猫头鹰里面夹了一只猫的内鬼情节，也有脑子挂在裤腰带上的猪队友情节。真是异彩纷呈，令人直呼：卧槽卧槽，还可以这样操作。
我梳理了一下脑海中著名的反间计，这些反间计代表了我们古代谋士的智慧结晶，每个值得都值得好好揣摩。如果你有幸获得了精髓，不但有利于写作，而且你的智慧瞬间会坐直升飞机。
精彩的反间计，我罗列如下：
（破折号后是所运用的工具。）

（1）使者：
陈平离间范增项羽——使者。
周瑜离间曹操蔡瑁——蒋干。
胡宗宪离间汪直——毛海峰。
王阳明离间山贼和内鬼——内鬼。
（2）内讧：
白起离间赵王廉颇——谣言。
郑庄公离间宋国君臣——祭祀。
王阳明离间朱宸濠君臣——蜡丸。
胡宗宪离间徐海、陈东、叶麻——罗龙文。
（3）诱惑：
范蠡离间吴王伍子胥——西施。
王允离间董卓吕布——貂蝉。
刘邦离间秦国将领——金钱。
刘邦离间项羽项伯——项伯。
宋庄公离间太子忽、祭仲——祭仲。
苏代离间范雎白起——苏代。
赵襄子离间智韩魏——利弊。
烛之武离间秦晋——烛之武。
（4）通敌：
曹操离间马超、韩遂——给韩遂写信。
公子宋离间宋灵公、子家——反僭。

下面我将以“曹操离间马超、韩遂”这个事件为例，探讨探讨怎么写出精彩的情节。


《三国志》记载了曹操如何离间马超、韩遂。
曹操抓住了马超这个人脸大无脑，疑心重，韩遂又跟曹操有旧的特点，在一次和马超、韩遂对阵中，把韩遂叫过来说话，什么机密都没说，只是谈谈小时候一起在洛阳城吃喝嫖赌的事情。所有人都看他们俩哈哈大笑，谈得煞是投机，谈完之后曹操主动退军。回去后，马超问韩遂，“曹操对你说了什么，你那么开心？”
韩遂回答说：什么都没说，就是谈一些小时候的事情。
马超一听，你这不是瞎G8扯嘛，两军对阵，你还有心情叙旧，肯定有阴谋。
而后，曹操又给韩遂写信，故意把信件里面的字迹涂涂抹抹。马超就把这封信拿来看，问里面为什么有涂抹的痕迹。韩遂也是摸不着头脑，我特么的也不知道啊，拿来就是这样。
两个人都是耿直、神经比较大条的人，丝毫没察觉里面的阴谋。就这样，两人互相怀疑，从此分裂了。
真是坑爹啊，曹操径欺负老实人。


看了这个故事，你就可以仿写几个出来了。
比如说：
媒介上：曹操用写信，你就用兵嘛。每次打仗，都只打马超的兵，往死里打。而韩遂的军队就不攻击，还故意给他多留点军备。长此以往，马超自然怀疑韩遂是不是和曹操有阴谋，就是不怀疑也嫉妒啊。
对象上：曹操假装让韩遂通敌，你就让马超通敌嘛。韩遂不是以前住洛阳么，就把他的故旧统统抓起来，而时不时偷偷给马超送点东西。再偷偷放风出去，上奏给朝廷的给马超加官进爵的奏疏都写好了。


其他的写法也一样，你每看一个，都可以照此仿写。
（完）

写作能力的优秀依赖于好的写作方法，想要写出带有自己风格并且有吸引力的网文，就需要找到适合自己的写作方法。
那么怎样才能找到适合自己的写作方法呢？我在这里分享一些我的观点。
人类的基因里面是有讲故事这一特长的，这也是我们人类区别于其他动物的重要特征之一，在原始社会时期，茹毛饮血的原始人在每个无聊的晚上，围着篝火互相捉跳蚤的时候，会有那么一个成员出来给大家讲故事，正是因为讲故事产生的需求，原始人才会创造出更多的词汇，以至形成了语言，有了语言就能互相配合，对不能说话的动物进行降维打击。
从原始社会至今，成千上万年过去了，讲故事的人一代接着一代，随着时代在发展，讲故事的人从勾栏瓦肆走到了收音机里，走到了电视机上，来到了网络上，我一直认为，我是一个讲故事的人，这是对我的职业最纯粹的定义，人类需要故事，需要讲述除了真实发生的事情之外的，加以适当演绎想象发挥的更加符合心理预期的故事，也正是这种虚构故事，一直在促进人类社会的发展，前段时间有一本很流行，叫做《人类简史》，书里也是这样说的，他说人类语言最独特的功能，其实并不是传达关于猎物的信息，而是能传达一些根本不存在的事物的信息，智人能够表达关于从未见过碰过甚至听说过的事物，而且讲的煞有介事，这种其他动物没有的能力，就叫做「虚构」，人类虚构出来的东西有哪些呢，国家、宗教、图腾、法律、一切文明社会的东西，都是源于虚构，这个虚构，从某种意义上来说，就是创造。
讲故事最重要的元素就是虚构，但这种虚构并不是无源之水，我们经常说，艺术源于生活，高于生活，我们每个人从小接受的教育，以及我们的日常生活中，无时无刻不在被动地接受如何讲故事，我们看的童话，看的漫画，看的动画片，电影电视，小说杂志，都在潜移默化的教我们怎么去讲故事，怎么去演绎，去想象，去发挥。
每个人的创作方法各有不同，和个人经历，阅历、想象力是直接挂钩的，也就是所谓的输入决定输出，这就决定了同样一个题材，甚至相同的架构人物和故事主线，不同的作者创作出来的小说是有很大差异的。
往往一个作者在创作自己的第一部作品时，会带有强烈的模仿色彩，我记得上中学的时候，一个同学偷偷写武侠小说，他是一个资深的武侠小说爱好者，上课都会在桌子里藏着小说偷看的那种，他的小说我看了一下，就是典型的模仿，语文老师也会用这种方法来教我们写作文，读范文，回去仿写，以至于我小时候的类型作文千篇一律，比如游览动物园，总是会在作文开始时描绘今天的云彩像什么动物，在末尾回来一句，啊，动物园，我们还会回来的，这就是模仿。
随着年龄的增长，我们看的书越来越多，积累越来越丰富，我们会不自觉地模仿我们喜欢的作者，喜欢金庸的，写的时候会力求磅礴大气，喜欢古龙的，会更喜欢冷艳的，一剑封喉的文字感，喜欢亦舒，喜欢莫言，喜欢余华，喜欢翻译体，各有千秋，但我们只能学，不要去追求像，博采众家之长，方能走出自己的路。
事实上在网络小说中，模仿依然是非常广泛的现象，男频的兵王归来，担任校花或者女性职业经理人的保镖，女频的霸道总裁、少将、王爷爱上我，依旧是走的模仿路线，这是初级的阶段，只有走过这个阶段的人，才能真正称为写小说，之前只能叫做仿写。

使用 App 查看完整内容目前，该付费内容的完整版仅支持在 App 中查看