那些让人捉摸不透的小说写作“套路”，你一定要知道

作者：庄晓鱼123





当我们许多人绞尽脑汁地去写字的时候，会问：为什么我就不能写出像大师一样的作品呢？
这答案是你可以做到的。
在这本《小说创作大师班》里，作者提出了一个写作者提升自己写作水平的关键训练方法：模仿。
所以，威廉•凯恩这本书就是剖析21位著名作家的作品来展示古典修辞学中的模仿手法，并告诉我们如何在自己的创作中运用他们的写作技巧。
站在巨人的肩膀上，提升自己的写作技巧和水平，就像巨人们曾经做过的那样。
模仿不是复制品，它只是让我们了解成功的秘诀，最后发出我们自己独特的声音。



一巴尔扎克：多写多练

在书的第一章，作者说，巴尔扎克是个拙劣的作家。他的句子粗糙，用词生硬，风格也不讨喜。可是，为什么他的作品却能风靡全球呢？
因为他的作品里面充满了逼真现实的人物，错综复杂的情节和大量的浪漫主义元素。
对于巴尔扎克而言，他那拙劣的文风在其职业生涯早期几乎就是个笑话。
但他依然给自己打气，坐在书桌前拿起笔，心无旁骛，一往无前的坚持写。万事开头难，写小说也是如此，在这点上没有人比巴尔扎克更适合成为我们的榜样。
事实上，他的成功很大程度上归功于规律的日常生活。他把自己与外界隔离开来，集中所有注意力在写作上。
有时候，拙劣的文风会随着时间的推移而逐步改善，事实上你写的越多，你就会写的越好，这几乎是一成不变的规律。
我曾看了很多关于小说写作的书，每看一次我都感觉自己还没有准备好。但我依然写下了自己人生中的第一本小说，在掌阅上架。
现在我依然觉得自己没有准备好，一直在寻找一个更好的写作方法。
现在巴尔扎克帮我解决的这个难题，那就是要多写多练。很多东西并非通过简单的教学就能获得的，只有通过更多的写作练习来自己体会。



二狄更斯：文字中暗藏的四大技巧

狄更斯和莎士比亚一样，不仅写出了引人入胜的故事，还给我们带来了语言美感上的盛宴，即便故事失去了吸引力，文字本身也能引领着我们读完整部作品。
了解狄更斯的作家都知道他的文字里暗藏玄机，这就是我们要学习的技巧。
它们是：冲突中塑造人物角色、使用幽默、运用令人悲悯的元素以及有意识地将悬念融入故事主线之中。
他总是在寻找完善人物形象的方法。他的人物画像源于他丰富奇妙的想象力，更扎根于现实以及那个时代的“真善美”与“假恶丑”。
第二步让主要人物在肢体、言语、精神上互相对抗。
狄更斯的座右铭和吸引读者的方法：让他们笑，让他们哭，让他们等待。
在此处讲的只是其中的很小的一部分，感兴趣的朋友可以去看看狄更斯其他的写作技巧。一定会让你受益匪浅的。



三梅尔维尔：初稿里的奥秘

梅尔维尔成功的秘诀之一，在于他把他人对其作品可能存在的想法或批判抛出脑后。心无旁骛地独处和有规律的工作习惯帮助了他的创作。
梅尔维尔为了专注于初稿的写作，将自己与家人和朋友隔离开来。
他写作的另一个秘诀是先中断写作一段时间，之后再重拾创作的热情。
梅尔维尔是精于象征手法的好手，他不仅在文中使用了许多象征，还将它们融入作品中来支撑中心思想。
一旦你找到了作品中的核心象征，外围的象征，就可以像众星拱月般去烘托出作品更深更高的内涵。



四陀思妥耶夫斯基：技巧的控制力

在一件事上，陀思妥耶夫斯基比其他作家做得更好，他让读者沉浸在一个生动的虚构世界中。
为了给故事叙述带来紧凑感，他会巧妙地在人物之间进行视角切换。
他先通过情境设置的手法，进入一个人物的内心，接着再跳转到另一个人物的内心，这让他能够迅速地抓住与特定的情境关系最为紧密的情感。
场景切换是他又一个擅长的手法，这也是小说家们必须掌握的技巧之一。
更为重要的是，他是通过讲述者的意识流，将读者带入了新的场景之中，这一意识流包含了并非那么重要的地点描述以及更为重要的人物身在此地的情感意义。
要掌握他的场景切换技巧，就得摒弃仅对地点进行简单切换的大多数当代作家的作品。
要做到这一点，首先需要记住的是在进行场景切换时一定要迅速；其次，在地点变换的同时加入情感元素，最好是主人公或中心人物的内心活动。
把情感融入描写是他用来保证人物肖像描写生动形象的技巧之一。
他的这些技巧是他送给当代作家的礼物。



五毛姆：早期朴素风格大师

乔治•奥威尔曾说道：我认为对我影响最大的现代作家是萨默塞特•毛姆，我非常佩服他能直截了当、毫不夸张地讲述一个故事。
毛姆的作品在风格上从来都不矫揉造作、复杂浮夸。
作者不应随意挑选笔下的人物，选择人物最为重要的原则是他们的类型要均衡，以形成鲜明的对照。
“为了多样而多样”也非挑选人物的目的，你的目的是让这些人物因为不同而产生冲突。在这方面，毛姆显然是位大师。
最容易被忽视的小说创作要点之一是在快慢章节之间进行转换。毛姆在他所有的作品中都穿插了快慢节奏。将戏剧性的紧张章节与深思熟虑的慢章节部分相互交替，才会更吸引读者的兴趣。
推动故事发展的其中一个办法是将人物置于必须做出艰难抉择的情境之中。
同时还有故事当中的各种惊喜。
写作本身就是一个仅揭示必要的部分并将其他部分隐藏起来，最终让读者大吃一惊的游戏。
在毛姆的小说中，都用到了这些技巧，读者会带着极大的热情进行阅读。
毛姆喜欢把自己代入到作品之中。他承认“我把我的一生都写进了我的书里”。在某些方面，他是最具自传性的作家之一，作品就是他内心世界的真实写照。
毛姆丰富的人生经历，加上有规律的写作习惯，对写作持续的全神贯注，为他创作的包括30多部戏剧在内的作品积累了大量的素材。
对写作的持续关注和投入肯定是有益的，因为它就是一位真正的作家该做的事。



结语

在《小说创作大师班》这本书中，还列举了很多其他优秀作家的写作习惯和写作技巧。
比如：如何开启一个故事？人物的名字如何取？如何把握故事节奏？如何给你的故事增添浪漫？如何搭建故事结构？如何处理情节？怎么写出独特的人物对话？等等。
我们为什么要学习这些优秀作家的写作技巧？
正如古罗马著名教育家昆体良认为我们应该同最好的作品进行赛跑，换句话说我们要试着改进这些作品，然后超越它，而非盲目的仿照、复制甚至是剽窃。
模仿是我们追赶模仿对象的方法。一旦我们赶上了目标对象，之后我们应竭尽全力超越这个目标。如果你不开始模仿，你就无法达到追赶甚至超越的目的，而超越应该成为每个写作者永恒的目标。