70万字小说变成3小时舞台剧，马伯庸还是读者熟悉的马伯庸吗？

明朝版“生死时速”，三小时快意恩仇

11月27日，《两京十五日》2022版上海站在上海大剧院落下帷幕，这是《两京十五日》2022版暨北京首演后的首次“南下”之旅。把70万字的《两京十五日》小说改编为舞台剧本并非易事。受到时长限制，舞台剧要对原有情节进行删减，如何做到叙事紧凑、节奏明快，是所有看中知名小说IP的剧组面临的共同问题。

《两京十五日》是马伯庸所著的一部长篇历史小说，小说取材于《明史》明宣宗朱瞻基的一段真实历史，史书50字描述被马伯庸化作一部跌宕起伏的紧张故事。凭借缜密的细节、生动的人物、连续反转的剧情，这部2020年问世的作品迅速成为书迷们心中的“神作”之一。
舞台剧《两京十五日》2022版改编自这部同名小说。剧中，太子朱瞻基遵照父令去南京考察迁都之事，但刚到南京城，他乘坐的宝船就发生了爆炸，逃过一死的太子要在十五日内从南京回到北京，与他同行的小捕快、女医官和芝麻官各有故事，于是四个人、十五天、两座城组成故事构架，迁都、遇难、殉葬等情节穿插其中，传奇故事就此上演。

170余个角色、2200余里路的星夜奔驰，如何在被凝练“提纯”的同时，又要保留原著的精髓？曾执导过舞台剧《回廊亭杀人事件》《被嫌弃的松子的一生》的赵淼在成为《两京十五日》导演后，经常会陷入剧情取舍的两难境地，“剧中人始终在抉择与被选择之中，我们也一样。但我们会努力将原著中的’神’充满舞台，让剧中人物的’魂’附在演员身上。”

不同于小说天马行空，也不能像影视剧可以有在线写实的镜头，在舞台上呈现更多的是写意的、假定性的、具有表意的舞台美，用虚拟的、象征性的美去表现写实的故事、写实的人物情感。宏大的历史背景加上江湖恩怨、爱恨纠葛，从天子宗亲到大运河贩夫走卒，个性迥异的舞台角色，让《两京十五日》2022版全长超过3小时。

整体来看，《两京十五日》的舞台用“简约”布置拉满氛围，几道纱绫撑起了大部分场景。精致的木质宝船、古色古香的香炉、吴定缘养父去世以及太子和吴定缘第一次交心的水牢、庞大的斗蛐蛐现场，甚至是写实的蛐蛐，都被道具师巧妙还原至舞台。凳子坐穿时满屏泡泡以及白绫女子们的造型，这些场景带来的视觉震撼令人印象深刻。

赵淼表示，“戏曲元素”是本剧最大亮点之一。和常规的舞台剧表现手法相比，《两京十五日》2022版从多个维度、层次化表现写意场景。视觉总监任冬生则通过布景的变换以及多媒体的虚实结合实现波澜壮阔的时空穿梭、日行千里的奇幻篇章场景，力图让大家耳目一新。

马伯庸曾表示，“希望大家来舞台剧现场与角色一起在运河上展开一场关于大明国运的生死时速。”最终呈现在上海观众眼前的《两京十五日》，每个角色都暗藏玄机，动人心魄的细节得到着重刻画。剧中很多打斗的场面，或千钧一发的场景，又或是心理博弈的瞬间，往往以慢动作的形式呈现，主演和群演仿佛同时进入“子弹时间”，通过肢体的慢动作展现内心时间的绵长，营造出电影电视剧的效果，让观众也跟着揪心。与此同时，台词尽量保持原著风格的基础，并起到起承转合的作用。据了解，该剧在创排中，几乎所有场面都排过数十个版本，就是为了给观众更好的观感体验。

《两京十五日》2022版上海站由北京四海一家文化传播有限责任公司与上海文广演艺（集团）有限公司联合主办。上海站结束后，《两京十五日》2022版将开启全国巡演，陆续前往杭州剧院、南京江苏大剧院、深圳滨海艺术中心、广州大剧院、武汉剧院等地巡演。

栏目主编：施晨露文字编辑：施晨露图片来源：主办方供图