蒙曼：中国人诗心仍在

蒙曼：中国人诗心仍在

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　　中国古人为什么读诗
　　中国古代人为什么读诗？甚至把诗作为六经之一，成为诗教？孔子有两个重要表达：第一，“不学诗，无以言”。贵族社会大家讲究风雅的谈吐，如果你不能够风雅，就无法找到自己的立足点，无法把你的主张宣扬出去。孔子还说：“小子，何莫学夫诗，诗可以兴、可以观、可以群、可以怨，迩之事父，远之事君，多识与鸟兽草木之名。”
　　“可以兴”，就是起兴，抒发情志。
　　“可以观”，观风，观民风。中国早期的诗歌其实都是民谣。
　　“可以群”，我们现在也讲合群，“群”其实就是志趣相投，情趣相合。李白和杜甫关系很好，两人用诗唱和，《春日怀李白》最后是怎么怀的？“渭北春天树，江东日暮云。何时一樽酒，重与细论文。”这就是古人情趣相投的一个基础——可以在一起讨论诗文。
　　“可以怨”，一个女子可以抱怨 “凄凄复凄凄，嫁娶不须啼。愿得一心人，白头不相离。”除了情爱之怨,还有社会之怨。例如《卖炭翁》，“半匹红绡一丈绫，系向牛头充炭直。”
　　兴、观、群、怨，这是古代讲诗的重要价值，也是人们读诗的重要的价值。今天我们读诗为什么？“仓廪实而知礼节，衣食足而知荣辱。”我们想要回归文化，追逐风雅了。美，这是永恒的追求。美其实是先于德行存在的人类最永恒的追求，而中国的各类美在诗词之中可以得到一个汇聚。
　　诗词中有什么美
　　颜色美——“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。”黄和绿的搭配，《红楼梦》里讲过黄和绿的搭配是最娇艳的颜色，“一行白鹭上青天”，白和青的搭配是最素净的颜色。春天就是干净又娇艳的。这是典型的中国式审美。
　　音韵之美——其实格律诗本身就是讲音节错落的，所以才有平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。除了格律诗，杂言诗其实也是美的。我们的小朋友读诗时，可能不知道这诗在说什么，但是你如果让他听这样的东西：“琉璃钟，琥珀浓，小槽酒滴真珠红。”你猜他听到的是什么？这是属于中国的音韵之美。
　　意境之美——“杨柳岸，晓风残月。” “登高壮观天地间，大江茫茫去不还。”这就是中国式的意境。
　　情感之美——“君臣、父子、夫妇、兄弟、朋友”这五伦是我们情感最重要的寄托。诗词之中都能找到这样的情感寄托：“待从头，收拾旧山河，朝天阙。”——君臣之情。“慈母手中线，游子身上衣。”——母子之情。“唯将终夜长开眼，报答平生未展眉。”——夫妇之情。“遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。”——兄弟之情。“焉知二十载，重上君子堂。昔别君未婚，儿女忽成行。”——朋友之情。
　　还有价值之美。
　　美是永恒的，因为美才能导向善，才能导向德，才能导向和气，才能导向美好的生活。
　　现代人和古代人读诗，到底有什么不同
　　古代人考科举也得读诗，社会交往也得读诗，有很多功利性的因素。现代人读诗更单纯一些——就因为喜欢诗，喜欢诗传递出来的中国文化的美好和气韵，今天的人们通过读诗来表现自我的力量。
　　中国文化没有断流，也不应该断流，诗本身是中国传统文化一个非常美好的表达，而且也是特别接地气的表达。我们小时候的启蒙教育，多是从“鹅鹅鹅”“床前明月光”开始的。现在讲碎片化阅读，看一篇文章看不下来，但是五言诗一定是念得下来的。我们现在已经从富起来向强起来迈进了。强是一种全方位的强，包括精神能力的强。中国传统文化作为内在的最重要的养分一定有它的位置，而诗作为传统文化中最雅化的表达方式，我相信它也会有它的位置。《中国诗词大会》这样的节目近来受到欢迎，这种趋势将是一股强劲的长风。
　　有人问我关于新诗的问题。中国古诗从春秋战国时期，或者更早的西周时期，从《诗经》《楚辞》起源，然后在唐朝迈向一个高峰，这中间是一千多年的历史。我们的白话文不过一百年的历史。所以我觉得要允许新诗有一个沉淀的过程。把现代的生活写进来，把现代的精神写进来，同时不忘古人创造了最美好的意向、最美好的表达形式、最美好的语言、最美好的音韵……我相信新诗会越写越好，而且我觉得现代人写新诗的尝试和写旧诗的尝试并行不悖，写旧诗别忘了格律，写新诗别忘了传统。