《将夜》，能化解遇冷的男频IP改编剧市场吗？

网络文学作家猫腻的“封神之作”《将夜》，10月31日在腾讯视频独播，首日上线点击量迅速突破2亿。截至壹娱观察发稿，猫眼专业版数据显示，《将夜》累计播放量已达5.3亿次。作为一部网文IP改编剧集，《将夜》也得到了原著作者的肯定，“当然不是完美，肯定有不足，但就我的标准来说足够好了”。

虽然《将夜》刚刚上线，但从现在的播出效果来看，这部剧让前段时间一度遇冷的男频IP改编剧市场小小地振奋了一下。

据了解，《将夜》由杨阳执导，这部剧集不仅是她的首部网络剧集作品，同时也是她首次涉猎魔幻现实主义题材。


《将夜》导演杨阳

“每个导演都不希望重复自己，希望有更多的尝试、新的挑战。”在谈到做该剧的初衷时，杨阳导演直言，近两年“IP改编”在影视圈是一个比较受关注的类型题材，原著粉丝也特别热衷看见喜爱的IP文学作品能够通过影视作品的方式呈现出来。“我是一个射手座的人，喜欢迎接挑战，所以，这对我是一个全新的挑战的机会。”

带着这份希望挑战的心，杨阳导演开始她长达3年的创作历程。在《将夜》中，为最大限度的还原原著角色，她放弃选用流量明星，启用新人演员；为达到与原著最完美的契合度，90%的场景选择实景拍摄；为了“夫子”一角，她力邀71岁高龄，阔别荧屏已久的郑少秋再次出山……导演杨阳和制片人王裕仁希望《将夜》给后来的创作者有一个可以参考的范例。

改编另类思路：配角塑造和“原著粉工作群”

网络文学IP影视化最大的问题，就是在剧本改编上。原著可以给影视作品带来一定的流量，但是，如果改编后的内容不能得到原著粉的认可，也会给改编的影视作品带来很大的负面影响。

比如在前段时间上线的《武动乾坤》，作为天蚕土豆的经典IP，原著拥有大量粉丝。在这部作品传出影视化之初，很多原著粉纷纷报以最大的期待。不过播出后，有人在豆瓣留言道：“《武动乾坤》这部电视剧简直就是毁原著毁青春。人物的造型和性格和原著比起来简直差了太多。剧情更是让人看不懂。没错，不是某一剧情，是所有剧情！”，这部大IP剧集最终豆瓣评分4.7。

同样是男频IP经典作品，天蚕土豆的封神之作《斗破苍穹》也在原著改编上栽了跟头。剧集从开拍到上线，原著粉们用极高的期待值将该剧推上热搜榜，同样还是原著粉们让这部改编剧迅速遇冷。

因此，提到网络文学IP改编，尤其是男频IP改编这个问题，如何做到又尊重原著，又要满足影视化后更多人群的观看偏好，成为当下很多IP改编剧集首先要考虑的重要方面。

在王裕仁看来，《将夜》和之前一些“网络爽文”IP，“打怪升级、宫斗虐恋”题材不一样，《将夜》有很强的思想性。

“国家、命运、乃至于世界、人类，它（《将夜》）有很强的思想性，并且也倾注了中国原生信仰的文化，诸如人定胜天，从儒到道诸子百家的传承，原著中有很博大的包容性。”但归根结底，吸引王裕仁的还是“《将夜》本身是一个很有意思的故事”。

这样一个故事，如何用影视化的方式更好的呈现出来呢？

“我们前后第一季到第三季，编剧小说写了5年。整个历程，其实是重新对中国的文化以及精神的梳理。”王裕仁感叹。

在改编过程中，《将夜》与其他同类型剧集不同的是对配角人物的塑造刻画上。

“我们90%都是原著的剧情，围绕主线占到了60%-70%，剩下的20%-30%讲一些书中有意思的人物。”王裕仁进一步表示，“这些人物书中可能没有多少篇幅，但是在改编的过程中，我们把他的一些生活细节，喜怒哀乐都放进去了，能够和主线融合在一起，呈现出一个众生相，比如‘后山’的弟子们、夫子、还有长安城的老百姓们，他们的这些故事很有意思很生动，这些其实都在中国的历史上有自己的写照”。

《将夜》播放到现在，朝小树就是一个特别出彩的人物。剧中春风亭一战他和宁缺雨夜挑战长安城各路帮派，他不仅武功高强，还对兄弟侠肝义胆。观众们惊艳于“春风亭老朝”，也记住了扮演老朝的安志杰。

安志杰饰演的朝小树

除了“偏爱”配角，在对原著进行改编时，《将夜》剧组另一个比较另类的做法则是与原著粉的密切互动了。

据王裕仁透露，在创作过程中他们建立了一个上千人的工作群，将一些原著粉们的代表们集合在一起。剧组在改编研讨中、剧本创作中、拍摄进行中、后期制作中，都会及时的和原著粉们讨论、沟通。

“这种方式在前期也要被拍板砖的”王裕仁笑言。

除了建工作群，《将夜》剧组还通过直播的方式让原著粉们看到《将夜》剧组的道具、制景、美术是怎样呈现出来的。一方面剧组可以在这个过程中不断汲取有用建议进行改正，另一方面，原著粉们也能看到剧组拍摄的艰辛。

“目前为止，能够跟我们取得联系的粉丝都对我们的改编会从路转粉。我不能保证让每个粉丝满意，但相比于其他，《将夜》精彩的世界观，更容易被观众接受，我们会虚心接受批评，然后我们还有后边的两季，在后边的改编之中继续改进的。”王裕仁坦言。

角色求匹配，无需流量的“前置效应”

提起大IP改编剧集，人们想到的几部剧集大多由流量明星担纲。《将夜》在主要角色的选择上则“反其道”，没有选择流量明星，也没有为了凸显演技，选择老戏骨出演。而是在两个主要角色“宁缺”和“桑桑”上，选择了陈飞宇和宋伊人两位年轻的新人。

陈飞宇和宋伊人

“我们之前看到一个很有意思的现象，为了追求流量、宣传效果，少年角色会找一些年龄比较大的艺人去饰演，播出后你会发现观众看不到少年的青春感、青涩感。”王裕仁在谈到新人优势的时候说，这两个演员都是没有经历过大戏熏陶的新人，他们身上有非常强的可塑性，同时更重要的是可以给剧组提供足够多的拍摄时间。

足够多的时间，代表就有更多的可能去好好磨一部戏。

“我选择演员时会更看重与角色契合度上。演技固然很重要，但他跟这个角色有很大的差距，不能贴近到角色中的时候，他有再高的演技观众也会看出来。”导演杨阳谈起与年轻演员合作时说。

“我们创作团队为年轻艺人提供了一个气氛非常良好，认真、团结的平台。他们在这么一个融洽的、认真的、追求质感的这么一次创作当中，容易把自己完全释放出来，这对他们是很大的一个机遇。同样，对我们来说也是我们的福气，因为他们舍得奉献自己。”杨阳导演举例陈飞宇为了拍戏在沙漠里面摸爬滚打，“他们很忘我的投入到这个角色”。

“我告诉他们，首先不要认为你就是‘年轻小鲜肉’，在我的团队里，你们就是一个演员，今天你们是一个年轻的演员，明天你们就是一个实力演员。所以我要求的表演，就是走心的表演。”

在王裕仁看来，国内的制作环境应该考虑多给这种符合角色的年轻人机会，而不是仅仅为了宣传效果，达到一个“前置效应”。“其实这部剧到底好不好，是来自于后续的播出，与其看到后面这些大腕让人失望的表演，还不如去看一些有意思的新人，这些新人也愿意接受导演的培养。”

虽然王裕仁这样说，并不意味着这部剧只有新人。在演员阵容中，我们会发现郑少秋、倪大红、金士杰、胡军、黎明等一众老戏骨的身影。“他们的出场，给这部剧带来了厚重感。整部戏下来你会看到每个角色都有每个角色符合自己的演出。新人有亮点，老人们符合人们的期待。”导演杨阳对演员们的诠释极具信心。

70%制作成本实现“拿戏保戏”

从立项到开拍，很多剧集要经过2-3年甚至更久的时间。据了解，《将夜》剧组是从2016年10月开始筹备，2017年9月才开机的。

据王裕仁介绍，为了最大程度的还原原著，各式各样的场景、人物……设计图纸就上万张。“相比其他电视剧，《将夜》是制作电影的工作态度，而工作量又是电影的十几二十几倍，毕竟片长摆在那里。”

为了尽可能还原出原著中的场景，《将夜》剧组选择90%场景为实景拍摄。这个决定让全剧组在中国大疆南北行走了一万三千公里。先后跨越新疆吐鲁番、鄯善戈壁、红河谷、那拉提大草原，转战荔波、都匀、瓮安、襄阳唐城影视基地等地取景。

《将夜》的场景从原著中来，满足粉丝们对原著场景的想象。剧集中的“西陵神殿”是重要场景。原著描述西陵里面的桃花曾被夫子斩尽，但如今有一面的山是光秃秃的，一面又重新开满桃花。象征着西陵势力的两面性。一面代表了世间人民的美好向往，一面又有很多的阴暗斗争。“这种场景的呈现会非常有意思，所以，我们把他完整复制到了拍摄的过程当中。”

“我们留有足够的拍摄时间，拍摄时间六个多月，走遍中国好山好水，都进行实拍，我们希望还原一个真实的世界，而不是后期合成的感觉。”在王裕仁看来，宁可“拙一点，但是要有诚意”。

据王裕仁透露，整个后期制景工作，从2017年4月开始，最大的一场景整整搭了3个月，为了保留这个景，在后续拍摄中还做了摄影棚。“所以为这个戏我们也是拼尽了全力。”

以往中国观众对电视剧的认知是来自于新闻联播结束后，闲暇时间的消遣。观众的收视习惯和收视时间都不是为电视剧刻意准备。不过，王裕仁认为，这个情况正在发生改变，一方面是剧集本身的投资量，承载资金规模越来越大，另外一方面作品质量本身涵盖的意义和故事的深度增加，需要观众更正式的去关注每一部作品，把优秀的剧集当做电影去看。

据了解，《将夜》第一季的投资是4个亿，演员薪酬占投资的30%，制作成本占比70%。“我们确保每一分钱都花在了制作上面，所以我们有信心在制作、在拍摄周期、在自然景观、实景拍摄等方面能够吸引到观众，因为观众想看并不光是明星的那几张脸，其实他想看的还是一个好看的故事。”

而这在很多只有40%的经费用在制作上的剧组看来，是不可思议的事情。

“未来我认为会有一些改变。制作方会考虑到底是拿戏保戏还是拿人保戏，这是一个比较大的理解上的改观。我们可以看到《将夜》出来以后，有很多的剧都会采用很多的新人、准新人，这对行业也是比较好的现象。”这才是王裕仁希望通过《将夜》带给业界的，“我们希望通过我们这样的创作态度，给网络剧集制作带来一次改革。”

男频IP改编剧遇冷，流量明星在剧集中的“神话”作用被现实打破，《将夜》这个没有流量明星的网络文学改编剧集，选择在这时上线，本不讨好。但因为90%的实景拍摄让剧集的场景更加真实震撼，70%的经费用于制作也在很大程度上保障了剧集的呈现效果，“另类”的改编思路让“小人物们”在剧中更加鲜活，最为重要的是故事情节改编合理受到大部分原著粉的拥趸，这一切让刚刚上线的《将夜》在网络文学改编剧集，尤其是男频IP改编剧市场显得有一丝不同。

一部剧集的好坏，核心还是故事本身，流量明星固然有其重要的一面，但真正能够契合角色，诠释角色的演员才能真正赋予这些故事灵魂。《将夜》最终能否如前所述在尊重原著的基础上做好影视化，能否通过这一部剧集给遇冷的男频IP改编剧市场带来些新的思考，甚至给以往迷信大IP，迷信流量明星的网络剧集运作方式带来些改变，我们还要静待后续的播出及之后的行业反应。来源：壹娱观察