qwe3312482 发表于 2016-12-17 09:16:04

  第31讲 如何对待评论和书评

  很多作者不知道自己的书到底好不好,到处求评。听到好的开心,听到不好的失落,甚至影响到状态,这就是对自己的信心不足。如何才能摆脱这些对作品对心态的影响呢?
  书评,可以这样说,几乎所有的作者,都会遇到的,我也不例外,甚至我收到的第一篇长篇书评,现在看了我都会冒冷汗
  还好我这个人没心没肺的,书评说是比较重,但也是很针对性的指出了我的不足,所以呢,这个书评变成了我进步的动力。也因为这个书评,我喜欢上了评论和编辑这个行业。
  而也是因为这个书评,让我不断的追求进步,不断的提升自己的创作水平。
  所以,对于书评,如果说你不好,哪怕你真的很好,你也要想办法去找出为什么不好。
  当然了,那种谩骂,嘲笑的,就无视吧,有那个时间理这种无聊的人,不如多写几个字。
  因此,不管是读者书评,还是评论者的评论,对于作者来说,应该是一种找出我们自身问题,促进我们提升创作水平的途径。
  如果说,书写个几个月,几十万字上百万字,书评区里面静悄悄的,那就应该反思了:我是不是哪里写得不好,怎么没人来评论,连骂的也没有?
  总的来说,对待书评就是以下的态度
  1、重视书评所指出的错误,能改正想办法改正。
  2、重视读者的意见,如果他们的意见比作者本身的设想还好,不妨采纳应用。
  3、书评只是浮云,浮云飘在你头顶,也许可以为你遮太阳,但是它是影响不了你的,别把书评太当一回事。
  要抱着一种:如果真的是对我有用的,我就采纳,如果我用不着或者没用,哪怕有道理,我也不会采纳,如果是骂我的,我就一笑置之,大不了删帖,有精力可以反驳。
  这样的心态去对待书评和评论。
  作者是作品的上帝,作品里的世界,应该是由作者来创作和主宰的。
  读者只是旁观者,你可以指手画脚可以嬉笑谩骂可以夸奖;但最后这个世界的主宰权,还是作者的。
  这就好像皇帝,大臣可以建议可以骂皇帝,但皇帝拥有最后的否决权。
  作者要拥有这种超然的心态,也是需要资本的。
  资本是什么?就是你拥有坚实的基础,你拥有足够的实力,强大的自信。
  网络小说的基本,我就不多说了,不明白可以看我QQ空间日志。
  实力是由经历和阅历组成,反正大家年纪大了,看多了就有。
  最主要是对自己的作品有自信,强大的自信。
  为什么这么说呢?
  因为我发现,有两种极端的作者。
  一种是有错死也不改的,特别是基础错误。
  一种是有错马上就改的,别人说什么就改什么。
  前者可能会以为自己是有自信,但是呢,这是盲目的自信,说难听一点,就是坐井观天不听人言。
  后者是完全没有自信,软弱偏信。
  那如何处理因为别人的评论和书评,给作者带来的这两种极端错误呢?
  对于第一种,我的建议是,只需修改基础性的错误,以及开头三万字的错误,其他的错误,爱改不改随你。
  基础性的错误很好理解,如果是一本书,一千个字有二三十个错别字,这种书,能看吗?
  至于开头三万字的错误,是因为有一个好的开头,可以让你事半功倍。
  而后面不要求修改,是因为作者的实力未必真能该出好东西,所以没必要修改。
  对于第二种,我的建议则是,改完基础和三万字,哪怕是最牛逼的大神叫你改,你也不能改。
  因为大部分作者太监,其实是死在了不断的修改,导致文章失去灵气,后续无力。
  接下来说说作者自身的评论和书评。
  作为一个写小说的作者,不看小说,我觉得是一种很可笑的事情。
  如果没有大量的阅读,你怎么知道,你写的东西是否别人已经写了,甚至比你写得更好;又或者你写的东西,根本就是一个大漏洞呢?
  因此写小说,哪怕是很忙很没时间,也要看别人的小说,如果可以,还要尝试写书评和评论。
  因为只有写了评论,你才能真正的去面对去剖析一部作品。
  如果看一本书,连个评论都写不出来,那还看个屁?根本就没必要看。
  至于写评论的一些东西,我以前有讲过,7月21日的《评论》一课,我估计大家都忘了。
  我希望的是,大家可以互相给别的作者写评论,从基础,从情节从人物从布局等等去评,从而增加自己的写作水平。
  好了,总结一下:
  对评论,就是一种有用的拿来用,没用的不要管,骂我的不在意,不要偏听偏信拼命改,偶尔看看别人的书,自己写写评论。

木瓜奶 发表于 2016-12-17 09:16:07

  第32讲 开头的具体写法

  所有的作者都会写开头,但是,有谁知道,你所采用的这个开头,是什么原理,能够产生什么样的效果,是否有更好的方法代替或者改善呢?
  一本小说开篇的好坏,其实决定了一本书的命运,为什么呢?
  其实很简单,你绝对不会对一个鼻孔朝天,牙齿龅出,口角歪斜,眼睛突出,满脸青春痘的异性产生一见钟情的想法。
  所以,如何写好小说的开头,是非常重要的一件事情
  我曾经讲过《如果让你优化你的前六万字作品,你打算从几个方面入手?》这么一个课程。大家可以去参考一下,这个课程对我们的创作有什么帮助。
  现在要讲的,就是分析如何开篇。
  最最常见的开篇,叫做家破人亡复仇法,射雕英雄传就是其中的一个典型。
  如果现在要这样写,我估计已经没人看了,为什么呢,太老套了。
  同样老套的开篇,还有主角失恋、仇杀、打斗、高手出场等等
  什么叫做老套:就是你刚写几个字,读者已经猜出了你后面要写什么,这就是老套。
  怎么样才能让自己的文章不显得老套?那就多看书吧,看个三五千本书,你自然知道什么是老套,什么不是老套。
  话归正传,开始讲解开篇的几种写法。
  第一,先抑后扬,开始很惨,很普通,甚至是废柴的主角,通过自己的努力,慢慢的爬上世界最高峰。
  这在凡人流、废柴流小说里面最常见。特点就是代入感强烈,由于开头压抑得厉害,后面一点点的进步,就能带给读者快感。
  第二,先扬后抑,就是先把主角捧上云端再摔下来,这一般是那种天才转废柴流的作品采用。
  由于失落的跨度太大,加上主角之前有天才经验,可以作为金手指,这类型的小说,还是蛮受欢迎的。
  第三,复仇报恩,这是比较老套的写法,大家基本上都看过,就不多说
  第四,烘托法,开始主角并没有出场,但是呢,几乎所有的描写的目的,就是为了引出主角。
  这里介绍一本书更俗的《枭臣》,采用的就是这种开篇写法。
  虽然在前面两章主角没出现,但是读者会把所有的注意力都往不出面的主角身上聚集。
  第五,楔子伏笔法
  先以一个简短的楔子或引子,稍微点出文章最主要的伏笔或者背景。
  比如夺宝情节,秘籍、宝贝等贯穿全文的线索;
  比如都市仙侠这种双背景的小说,由于背景变幻交叉,所以可以在前面先把高层次的背景交代
  我个人就比较喜欢这类型的写法,可以先把读者的胃口吊起来,再慢慢的叙述我们的故事情节。
  不过这种写法,可不能像某些作者,楔子引子一出就是三五章十几章。
  一定要简单精练,用尽可能少的文字来叙述。
  我举例子:古老的楚留香传奇
  闻君有白玉美人,妙手雕成,极尽妍态,不胜心向往之。今夜子正,当踏月来取。君素雅达,必不致令我徒劳往返也
  就这么一句话,埋下了白玉观音,写这句话的盗帅楚留香,还有一个激烈的偷盗故事。
  作为一个作者,开头三百个字,如果不能体现出一些信息和伏笔的话,那么,我想问这个作者:你到底想告诉读者什么?
  像那些写了十几二十章,还没有进入正文,然后告诉读者:大家在第三十九章开始看,最精彩的部分从这里开始。
  我就郁闷了,为什么你不把前面的三十八章去掉,从三十九章直接开始呢?
  当然了,以前也有慢热的书,最典型的是宅猪的《重生西游》写了八九十万字才突然间火起来。
  但是,当年是当年,当年的网络文学创作环境,是现在不能比的。
  所以慢热的书,能火,但是更多的可能是扑街。
  接下来说说玄幻小说最常用的穿越桥段
  首先,穿越桥段是要换背景的,哪怕是穿越到三天前,背景也是已经换了的。
  换背景最忌讳的,就是铺垫太多。
  我见过很多作者,穿越前啰啰嗦嗦写了三四万字,“比由”的一声穿越了,前面写的东西全部丢掉。
  我就问过一个作者:你穿越前的这些描写,跟穿越后有什么关系呢?
  他说:“没关系,就是一个人失恋、失败、失意了,然后穿越。”
  “后面的情节跟前面这些一点关系也没有。”
  我就心里头郁闷了:尼玛这不是坑人吗?你写了三五万字,最后跟我说没关系,那我不是白看了?
  我宁愿看你这样写:某人,男,失恋,失业,失意,跳楼自杀后穿越。
  写开头,有三个地方要注意:一万字,三万字,六万字
  这一万字,至少要点出一个比较重要的伏笔,主角就算不能在一万字出场,也必须有足够的铺垫,让主角出场,把所有的焦点都聚集在主角身上。
  一万字也就是三章左右,这三章,人物名字不建议超过五个,为什么?
  我想问作者,你看一本三百万字的小说,开头一万字,你能记住几个人物名字?
  预期你写几十个名字,读者一个都记不住,不如写一个名字,让读者对这个名字记忆深刻。
  如果作者是新手,文章的控制能力有限,我建议主角第一章第二章出场。
  写开篇其实大家都会写,但是一定要记住,开篇千万不能太过复杂,形容词太多,只会让读者感觉阅读起来很累,而不是你的文笔很好。
  另外呢,开篇的时间跨度,尽量不要太大
  简单的说,就是如果童年的故事没有多大吸引力,那就别写童年。
  有的作者从主角出生开始,写到了十七八岁,然后小说进入正文了,那读者会有多憋屈?
  如果是主角出生时候的异象,是一个金手指,那么可以做为一个引子楔子来写,但是千万不要在三五万字内,把主角的童年写一遍。
  当然了,穿越重生回过去的小说,由于卖点不同,所以不在此例
  现在的网文,处于吸引眼球的时代,如果不是特别吸引眼球的话,那么你的作品很可能会沉寂在茫茫书海之中,别说十年前的小说成功经历,就是一年前的小说成功经历,都不应该成为我们网络写手模仿的对象。
  很多很多的作者跟我说,你说长句长段不要,人家谁谁就是这样写的;你说开头别交代太多背景,人家谁谁就是这么写的;你说错别字不要太多,人家谁谁就是这么写的;你说武侠不能火,人家金寻者沧月几个人不是火得很滋润?
  我就不说反驳的意见了,当年他们是怎么火的,现在的情况和当年一样么?当年三五千个人写小说,现在呢?
  所以说,写小说,能够用技巧去第一时间吸引到读者的,我们不妨试一试。
  也许别人三十万才火起来,但是我们三万字就拥有很多忠实粉丝
  两相比较,谁的成绩会更好一点?这应该不用考虑才是.

零柒陆贰 发表于 2016-12-17 09:15:18

  第33讲 科学管理你的作品

  《用科学的管理方法,管理你的作品》
  今天的培训内容,是从我参加一次培训领悟到的,这是一次《时间管理》的培训,它把日常工作安排分为重要、紧急排列。作为管理者,工作的顺序应该是:1。重要+紧急2。重要+不紧急3。紧急+不重要4。不紧急+不重要
  具体这个课程我就不讲了,大家如果有兴趣,可以去搜索相关课程。
  我想讲的是,我从这次课程,领悟到了几个道理。
  第一,尽量把自己的创作时间,安排在早上起床后做的第一件事。尽量让自己在正常的作息时间下,完成创作。
  很多作者感觉写东西写不下去什么,有很多事情缠身无法创作,但是呢,把起床吃饭后的第一件事安排为创作,就会让你拥有一个比较好的心态——最难的事情都做完了,那么接下来的一天就是快乐的一天。
  其次呢,我领悟到了小说创作的科学的管理方法。
  把小说的每一个情节,当成是我们日常工作的内容,再按照重要紧急程度去划分,我们会发现,其实有时候我们写的内容,看起来很重要,其实却是最不重要的。
  我现在随便捏造一个小说的开头出来。
  主角是一个很牛逼的人,在他达到人生最顶端的时候,他破碎虚空失败了,灵魂穿越到某三流世家的白痴公子身上,穿越后的第一个危机就是,由于之前白痴公子是个天才,花了几年就达到了修炼者的某一个高层次,但是因为种种原因变成白痴,所以很多人对这个白痴心怀不满,觉得要杀死他才能安心。于是在一次家族的例行测试能力的会议上,主角受到某配角的侮辱,于是爆发了,准备和对方干仗。
  这大概有三个章节,一万字左右。
  这个开头呢,是最近我看到最流行的开头,大概每看十本书就会出现三本。
  好了,我们把这个开头提炼出它的情节元素出来。
  1、主角前世牛逼
  2、主角破碎虚空失败后穿越
  3、某三流世家的白痴公子的介绍若干
  4、修炼体系介绍:白痴公子是个天才,花了几年就达到了修炼者的某一个高层次,
  5、变成白痴原因
  6、有人对这个白痴心怀不满
  7、家族测试能力
  8、受到配角侮辱
  9、准备和对方干仗
  大家可以思考一下,这几件事情哪一件是1。重要+紧急2。重要+不紧急3。紧急+不重要4。不紧急+不重要
  正常来说,要在三章一万字内,讲完这九件事情,是很简单的,但是呢,我发现好几个问题,一个是有人无法分清主次,不该详细写的,写得很详细,该详细写的,简单写。
  另一个则是全部都很清楚的写,结果读者根本分不出作者要说什么。
  我先不说哪里是重要紧急,而是说这三章作为读者的我的需求。
  需求一:认识主角
  需求二:知道主角的金手指及文章伏笔
  需求三:被作者的这三章吸引,并阅读下去。
  有了这三个需求,我们再去考虑重要紧急之分。
  首先要求是认识主角,那么,旧有的主角角色塑造重要呢,还是新的主角角色塑造重要?
  其次是金手指和伏笔,这两样东西,一般是在主角前世牛逼,及白痴公子是个天才里面。
  再次是被文章吸引,并有阅读需求,这个则是看如何干仗了。
  因此,这九个事情,我就做了一下重要紧急之分。
  1、主角前世牛逼紧急+不重要
  2、破碎失败后穿越重要+不紧急
  3、某三流世家的白痴公子的介绍若干重要+紧急
  4、修炼体系介绍:不紧急+不重要
  5、变成白痴原因重要+不紧急
  6、有人对这个白痴心怀不满重要+不紧急
  7、家族测试能力不重要+不紧急
  8、受到配角侮辱紧急+不重要
  9、准备和对方干仗重要+紧急
  1、主角前世牛逼紧急+不重要
  这是开局,所以很紧急,前世再怎么牛逼,也是以前的事情,所以是不重要的事情。
  因此,凡是主角前世牛逼,超过一章以上的篇幅,其实就已经把这个桥段列为了重要紧急的事情。
  试问,再牛逼的前世,重生后还是要读者代入的,那么,写那么多干嘛呢?
  2、破碎失败后穿越重要+不紧急
  这个桥段,一般是作者用来埋设伏笔,给主角安装金手指之用,所以是重要+不紧急的事情。
  对于这样的桥段,正常的处理应该是重点点出伏笔和金手指,并强化他们在读者心目中的印象。
  3、某三流世家的白痴公子的介绍若干重要+紧急
  这里有的人会以为不重要也不紧急,但是呢,在这个开头里面,这里埋设了一些伏笔和转折,并且是作者压抑情节的地方。
  4、修炼体系介绍:不紧急+不重要
  这里,就是很多作者开头丢分的地方了,很多作者恨不得把自己精心研究出来的修炼体系和世界背景,丢给读者。
  可是,作者们是否体会到,这些东西,其实是非常枯燥而且难以记忆的东西呢?
  把这些东西,放在开头,是否真的有那么重要,那么紧急呢?
  5、变成白痴原因重要+不紧急
  6、有人对这个白痴心怀不满重要+不紧急
  这个变成白痴的原因,是一个伏笔所在,也是引出冲突的地方,因此是重要的,但是它的紧急程度就不会很高。
  所以没有必要在这里多下笔墨,略微带过即可。
  7、家族测试能力不重要+不紧急
  这个地方又是作者丢分的地方了
  我见过为了形容主角之前在这个测试里多牛逼,现在多二逼,很多作者在这里放了两三千字。
  甚至出现了路人甲路人乙若干
  有必要吗?
  8、受到配角侮辱紧急+不重要
  这里,是压抑的情节,所以非常的紧急,但是为什么不重要呢?因为它只是一个过渡,如果把太多笔墨放在这里的话,会导致读者压抑过厉害,产生不舒服的感觉。
  9、准备和对方干仗重要+紧急
  这里是第三章的结尾了,又是一次小冲突的结束,所以需要下重笔墨在这里,也是无可厚非。
  简单的把这个重要紧急的管理理念,讲了一遍,主要是希望大家,能够合理的利用资源,不要把没用的东西认为有用的,拼命灌输给作者。
  像那种修炼体系,背景设定,完全可以在成功塑造了主角形象,让读者喜欢上这个形象后,再来讲述。
  牛逼一点的作者,甚至可以慢慢的化整为零,让读者慢慢接受他的力量体系和背景设定。
  就好像我们看洪荒类的小说,看到那十二祖巫的描写,还有人一字一句的读吗?
  答案是有,就是那种没看过洪荒类小说的读者。
  小说最重要紧急的事情是什么?是吸引读者阅读。
  最重要紧急的地方在哪里?是前三章。
  最重要紧急的描写是什么?是读者记住主角这个人。
  所以,像那些一出场,张三李四王五赵六,一次性出场的人物,出了十几个,试问,谁有那么好的智商,可以记忆这么多的人名呢?
  像那些枯燥无味的背景设定,升级体系,读者也只会一眼扫过,而不是认真阅读。
  我们在写小说的时候,如果能思考,什么对读者来说是重要,是紧急的,什么又是不重要不紧急的,那么,我们的小说就会变得精彩许多。
  紧急重要程度,是看作者对作品的侧重点而定,并不是固定的。
  就好像摆摊赚钱,有的人是消磨时间度日,所以赚钱就不是紧急重要的了
  有的人是为了维持生活,那赚钱就是第一目的了。

369448847 发表于 2016-12-17 09:15:13

  第34讲 承转启合 文章的衔接和转折

  承转启合,也有人说“起承转合”,这是从古诗里面而来的,古人作诗,讲究章法、结构的严谨和法度,注重文章的起承转合。
  作者在创作的时候,应该要学会利用我们所见所闻所感来拓展我们的思维,每一种创作方式,都可以为我们所用。
  承转启合或者说起承转合,其实再上一次课程,我已经讲到了一部分
  预知后事如何,请听下回分解,这种掐高潮的吸引读者的手段,本身就是承转启合的一部分
  起是开头,我为什么用启来代替呢?因为这个启字,不仅可以作为整个文章的开头,也可以作为文章下个情节衔接的开头
  承是承接,在结构上起缝合传递的功用,更是文章的铺垫和蓄势使得后面的情节更有根基。
  转是转折,指结构上的跌宕和作者思路上的转换(由事及理、由景及情、由物及人)
  合是结句,简单说可以理解为每一个章节的结尾部分
  这四种,分开,可以作为一个完整的故事结构,合在一起,更是增加文章吸引力的创作手法
  我们在创作的时候,通常都会有开头,伏笔,转折,结局这么四个结构,来作为一个故事的基本结构
  开头(起),伏笔(承),转折(转),结局(合)
  从这四个词语,我相信大家已经初步理解了这四个字的意思
  但这四个字,如何能和上次我讲课所说的:预知后事如何,请听下回分解,结合在一起呢?
  首先,这“预知后事如何,请听下回分解”本身就是在启发读者,向他们进行一次剧透,想要看结果,得继续看下去。这是起,更是启。
  其次,这种创作手法,又因为在高潮即将到来之前,掐住重点,使得高潮无法即可看到,相当于埋设伏笔的作用,这,是承。
  再次,后事是否如读者看作品后所推理的一样的结局呢?不管是或者不是,这都是一次转折的机会
  至于结果是什么,大家看下一章就知道了,这下一章,就是合。
  简简单单几个字,作为文章衔接上下的点,就会产生无数种可能和无数种结局
  这,就是承转起合的作用。
  这仅仅是其中的一种极其原始的应用方法,我们可以在看电视,电影里面,更加的体味到这种创作手法的应用
  为什么电视剧好看,让人欲罢不能?其实很简单,身为作者的我们,别去看电视剧本身的内容,去查究电视剧每一次结束的情节,就知道为什么电视剧那么迷人了
  因为每一次电视剧结束的点,都掐在了读者好奇心最蓬发的点上,为了满足自己的好奇心,你不得不在明天的同一个时间段,打开电视,观看续集
  不知道大家有没有感觉,电视剧在转折的时候,都会比小说流畅?其实,这是电视剧很好的应用了承转这么两个创作方式
  甲扇了乙一个耳光说:“乙,你竟然和丙有染,看,这个手机就是证据”
  镜头转到手机,再转到丙送手机给乙的一个回忆镜头
  这种类似的情节,相信大家仔细回忆就会体会到,这种转折的流畅感觉
  这,恰恰好是承转的最常用手法之一:利用相关的某件物品,成功的达到转折情节及镜头的目的
  曾经有作者问我,为什么我感觉我的作品,每一章就是一个故事,没有办法和下面的情节进行衔接,其实就是没有用好承转这个创作手法的原因
  承转的相关物品,不仅仅是物品,还可以是人物,还可以是相联系的时间,还可以是相联系的地点,相联系的故事,相联系的线索
  做好文章的衔接,是作者让文章更丰满的一个手段
  起合的应用,相对于承转,就用得少了,也许有作者会认为,起合没多大意义,是这样的吗?
  启合,如果配上承转,其实就是一个标准的“凤头猪肚麒麟尾”。承转是猪肚,启,是凤头,合是麒麟尾
  我曾经解释过“凤头猪肚麒麟尾”,我说,这种创作手法,不仅仅是应用在一部作品的整体结构,而是要贯穿在整个文章的每一个大情节,小故事,甚至,每一篇文章的结构之中
  那么,起合这种创作方式,就非常重要了
  在上一个情节即将结束,下一个情节快要到来之际
  我们通过在结局中,埋设伏笔,制造悬念,引发新的情节线索,来启动下一个情节的发展。
  这,就是“启合”在文章之中的应用。不只是起到正常文章的开头结尾,更应该是衔接连贯引导整个文章结构的重要部位
  当我们有意识的在文章整体结构上,进行启发性的开头,吸引读者阅读,做好承接和转折的中间部位,让读者不会因为平淡的叙述而导致失去阅读感觉,在结尾部分,做好情节的结束和下一次情节的启发启动,这样子连贯性的“承、转、启、合”,所描述出来的文章,才会是一篇丰满瑰丽的文章,而不是干巴巴,像是无数个小情节拼凑出来的文章
  让大家知道,我们可以采取承接物这种方式,来转换情节,可以采取“启合”衔接的方式,来引导下一部分情节
  不一定要做到每个地方都达到完美衔接和引导,但是当你有意识的在某一些地方,进行衔接,进行引导,慢慢的,你的作品就会给人一种完美无瑕的衔接感,虽然说不上珠圆玉润的感觉,但是呢,起码不会让读者有瘦骨嶙峋的印象,这样,你的文章自然就好看起来

小灰灰狼 发表于 2016-12-17 09:14:24

  第35讲 学会给你的小说打补丁

  什么是给小说打补丁,需要打补丁,肯定就是前面漏了个洞,后面补上了,又或者是前面不经意挖个洞,在后面注意到了,才补上。
  最近看了很多的新书,很多作者的文章里面都有类似的问题。
  最常见的,是时间混乱。
  网络小说最常见的就是穿越桥段,穿越桥段呢,有一个时间差。
  比如三百年后的主角穿到三百年前的主角身上,这就是时间差。
  很多作者都是这样写的:
  1、三百年前的主角挂了,灵魂穿越到三百年前的自己身上
  2、三百年前的自己,也就是主角的今生,掌握了三百年后的记忆——金手指。
  3、回忆三百年前的事情。
  漏洞就在这里产生了。
  这是一个倒叙+正叙+倒叙的叙述排列。但是由于七八成的作者的疏忽,没有做好时间点的提示,导致了读者看书的时候,混乱不堪。
  我去接下人,大家等几分钟
  这样的叙述排列出问题,作者如果没发现就一直写下去了,发现了怎么办呢?
  一种是把时间顺序重新整列,尽量减少时间的错位。
  一种呢,是把三百年前的叙述,单独列一章,作为楔子,避免读者产生时间错乱感。
  打上这样的补丁,基本上小说就不会产生错乱感了
  但是呢,在这里希望大家在写作品的时候,尽量避免出现多时间穿插的错漏,这个其实是很难打补丁的。
  第二种时间补丁,是修补时间跨度太长
  这种漏洞,一般出现在重生或者穿越成小孩子,童年这一段时间,不写感觉很空,写了感觉很幼稚。
  在这里给几个打补丁的方法:
  除非是重生回1980年这样的都市重生文,可以用童年这个噱头来吸引读者。
  否则所有的重生,尽量以十七八岁成年时期入手。
  重生成胎儿,如果在仙侠小说,无非就是为了那个先天之气罢了。
  那完全可以这样修补:
  画面从主角十六岁开始,然后加一句,主角穿越到这个世界已经十六年了,由于主角拥有先天之气,所以主角现在很牛逼。
  为什么要花费超过三百个字以上的篇幅,甚至十几章,来写一个小屁孩的成长史呢?
  要知道,除非是小孩子看这本书,否则正常的年轻人,是不会喜欢这种带有幼稚色彩的情节的。
  而偏偏按照正常叙述顺序来讲,童年肯定是在文章的开头的。
  用最需要吸引读者的地方,来写读者最不喜欢看的情节,这样的漏洞,基本上是补不回来的。
  接下来说说场景转换漏洞。
  场景转换,涉及到承转启合的知识,一般来说,大部分作者都不会出现太大的场景转换漏洞。
  但是在双线发展的时候,问题就会出现了。
  由于双线发展,场景及人物切换,就会出现一种,刚才看主角发展好好的,怎么突然间变成女主角的画面了,而且画面切换得那么的突然和没有预兆呢?
  那么,出现这种漏洞,怎么去修补和打补丁呢?
  首先,要介绍的是一种神奇武器:分割线。
  由于场景切换,又没有很好的承转启合能力,那么,可以适当的使用分割线或者分隔符号来切换场景。
  举个例子
  1、主角在饭店吃饭
  2、女主角在街上被人追杀
  3、主角接了个电话
  4、主角出门,发现女主角被追杀
  有经验的作者当然是没问题了,但是没经验的作者,就可以在每一个情节中间,加入分割线和分隔符号。
  主角吃饭
  ————————
  女主角被人追杀
  类似这样子,读者就知道场景切换,而不会出现摸不着头脑的情况
  当然,这是不得已的情况才能用,大家可以查查自己的作品,看看是否有场景切换导致前后不搭的,思考一下如果加一个分隔符或者分割线,是否会变得清楚了?
  上面说的是歪招,下面讲讲绝招
  1、主角在饭店吃饭——吃饭的时候想起了女主角,不知道她在干嘛——镜头转下面
  2、女主角在街上被人追杀——女主角心理想,如果男主角在,多好——再转——
  3、主角接了个电话——接电话的时候,突然心潮涌动,想起了女主角
  4、主角出门,发现女主角被追杀
  大家看看在情节中,加入了一些东西,那么,四个场景,就变成了一个。
  这其实就是一种承转启合的连续方法。
  通过一个共同的点,来联接两个不同的场景。
  如果是高手,可以把一本书的所有碎片,通过这样的方式,整合成一个完整的整体,而不会有错乱的感觉。
  其实今天的主题:给你的小说打补丁,就是希望大家在写东西的时候,尽量考虑一下,在一些容易出现漏洞的地方,比如人物切换,场景切换,时间切换,事件切换等等的切换过程中,做好漏洞修补的工作。
  尽量用一种类似润滑油的方法,来弥补漏洞。
  这一些漏洞是无法避免的,怎么打补丁,则是有诀窍的,类似前面的分割线和共同的点,都是打补丁的方法。
  前者打出来的补丁,肯定是难看点,但是多少还比没打补丁之前好。
  后者难度虽然大,但是只要作者习惯在承转启合上下工夫,还是能够做好的。

小灰灰狼 发表于 2016-12-17 09:13:55

  第36讲 架空、历史的创作要点

  架空历史一般都被归类成同一类,不过呢,其实是两种不同的概念
  先说历史,网络小说里面,历史类的小说,是基于历史原有人物写的一种类似野史的东西。
  每一个历史人物,可以通过戏说或者其他方式去重新塑造人格和经历。
  在网络小说里面,历史类作品一般是以魂穿(灵魂穿越)或者夺舍的方式开端的。
  也就是说,历史类小说是在原有世界背景、人物背景下的一种戏说、野史类的创作。
  架空小说就多种多样了,但总归来说,不脱离架空整个背景,架空人物,这两个手段。
  架空背景比较好理解,比如用宋朝的制度,架空到一个叫做大赵王朝,虽然说地名什么的都一样,但是整个社会背景已经转换。
  架空人物则是把一个虚拟的人物,丢到一个旧有的背景里面
  另外呢,还有把某时代人物,弄到一个架空的背景里面的
  历史类小说,比如三国穿越到某名将或者某废柴,然后开始种田争霸,这些我就不详细讲了。
  我来讲讲历史类小说的几个创作要点
  第一,不要丑化已经被神化的知名历史角色。
  比如把关羽写成一个强取豪夺的小人物,这个也许会有读者觉得看得爽,但很难赢得大部分读者的认同,因为这个角色已经在读者脑海里生根了。
  这也是三国类历史小说里面,很少有人用关羽当主角的原因。
  第二,如非必要,尽量不要扭曲一些人物的固有形象。
  如果说张飞变成了一个智谋出众的谋士,比如写一本《三国之谋主张飞》,倒是一个有意思的创意,但是呢,如果把赵云写成了翼德的性格,诸葛亮写成了庞统的傲气,庞统又是勇猛的武将,那么,这本书就没人愿意看了。
  这就是说,尽量小范围的改变人物性格,不要全部换了,如果要全部换,不如写一本完全架空的历史小说好了。
  第三,历史类的小说,主要卖点是补遗,填补遗憾。
  比如张飞被杀的遗憾,比如关羽被杀的遗憾
  如果纯历史类小说,开局可以用一个死局开局,通过解开这个死局,扭转主角的命运后,就可以顺利的开章写下去了。
  由于历史类小说,缚手缚脚的地方很多,现在少有人写了,但是呢,在架空小说里面,还是需要遵循以上的几个地方。
  接下来说一下架空小说。
  架空小说可细分,一是全架空,二是人物架空,三是背景架空。
  全架空就不多说了,什么都是新的,不过呢,新的作者,如果喜欢写架空历史类,可以听一下我的小建议:
  那就是拿一本史书,根据这本史书,完全虚构和塑造出一个新的王朝,一个新的世界,所有的人物都有原型,所有的事件基本上也符合时间年表
  这种方式对于新作者练笔,还是蛮有好处的。
  人物架空是最常见的架空类小说题材
  比如《回到明朝当王爷》主角就是纯架空的角色了。
  比如那些三国类小说,不是知名不知名人物的新角色,也是人物架空。
  通过一个虚构的人物,进入到一个读者已经熟悉的世界,然后开始在这个世界的历程,这就是人物架空
  有意思的是,由于大部分的写手都用人物架空方式写历史,因此别出心裁的作者,弄出了不少新的架空方式。
  一种是穿越者的后代为主角;一种是穿越者改变了世界后的人物;一种是原住民和穿越者争斗。
  这些架空方式,主要看的是作者的笔力,笔力好的话,可以写出很精彩的小说,笔力不好,只能流于平淡。
  背景架空的小说,常见的一种,是历史到了某个点之后,发生了改变之后的故事。
  比如在明朝灭亡的时候,崇祯皇帝力挽狂澜,重建明朝,又或者南明小王朝突然发力,把满清鞑子赶出关外。
  这就产生两种新的写作方向
  一种是走完全架空的路,一种则是走背景架空,人物不架空。
  前者毋庸多说,说说后者,我觉得这类小说对作者的基础要求比较严格
  走背景架空,人物不架空。
  我用明朝来说,明朝灭亡是清朝,但是清朝不出现,清初的名人呢,则是入朝为官
  主角通过对这些人物的一些了解,周璇于其中。
  总体来说,这类小说,对作者功底很强,但是现在网络信息发达,要什么东西只要百度一下,倒是有人写,而且也写得不错。
  上面是架空历史的全解说,现在讲讲架空小说的一些心得吧
  架空历史的小说,主要分为官场文、争霸文、种田文、小资文四类
  官场文比较简单,从无品小官到一品大员,这种升级式的历史文,无非就是通过不断的制造业绩,获得升级机会,不断的踩人来获得爽点
  争霸文一般是在乱世,比如三国,五代十国之类的,用领先千年的现代知识,建立一个理想化的世界,也就是乌托邦。
  其实架空历史大部分属于这两类
  种田文,一般是架空历史的前半部,后半部要么当官,要么争霸
  种田文很好理解,就是高筑墙,广积粮,缓称王
  通过不断的获得自身实力的发展,到最后一飞冲天
  小资文是在架空历史被作者写烂了,读者看腻了之后出现的。
  回到某个朝代,舒舒服服的守着自己的一亩三分地,当一下万恶的地主老财,调戏一下良家妇女,搞个三妻四妾之类的。
  这类文主要考验作者的人生经历和心灵感悟,对文笔要求比较高,又称装逼文
  要有足够的实力才能写,至于刚写小说的,年纪在二十岁以下的,尽量别碰,这题材很难玩。
  架空历史类小说,还有一个网络文学不火,但电视剧很火的题材
  那就是清穿宫斗,这个大家都已经被电视剧给祸害了,就不再详谈。
  架空历史小说的写作,其实禁忌还是蛮多的,这也是那种纯历史和戏说历史类偏少,架空类比较多的原因。
  我们在写架空历史的时候,如果纯架空,倒是不用禁忌什么,如果是半架空,尽量不要去颠覆太多东西。
  你可以通过一点点的小细节调整,最后把整个大势颠覆,但千万不要一下子把大势给颠覆,除非呢,你能够找对切入点。

小灰灰狼 发表于 2016-12-17 09:13:11

  第37讲 修真仙侠小说的元素和写法

  很多作者觉得,不管是什么题材,都写不好,都好像没什么可写的样子。
  可是为什么别人偏偏可以写很多很长呢?
  我曾经有讲过,写小说,其实就是换汤不换药,把衣服换掉,仙侠可以变成都市,也可以变成奇幻
  转换一下背景,那就是一种新的题材。
  那今天,我们就讲讲,换掉了衣服的小说,它里面支撑着整个故事的骨骼。
  这就是小说里面可以提炼出来的元素。
  什么是小说的元素呢?其实就是组成小说的一些重要组成部分,比如恩怨情仇,是小说的重要元素,法宝、丹药是仙侠小说的重要元素,武器、技术,这些也是元素。
  我来提炼一下仙侠类小说的元素,让大家看看仙侠小说的元素是哪一些,你是否用到了这些元素。
  仙侠小说的第一元素,是能力等级设定,这个元素是升级类仙侠小说的主线之一。
  仙侠小说的第二个元素,是丹药法宝系统
  这个系统有炼器、炼丹、布阵、画符等等
  第三个元素,是恩怨情仇
  第四个元素,是获得和失去
  什么是获得和失去,就是某一个宝物,你获得或者失去,都可以作为一次桥段来描写。
  大类的元素有这么多,但其实可以分得更细。
  等级就不说了,现在仙侠小说的等级多如牛毛
  恩怨情仇可以分爱情友情争霸阴谋宫斗传承等等
  我之前曾经和一个作者聊过,随手提炼了十几个仙侠小说的元素给他
  1、救美
  2、采药
  3、夺宝
  4、炼丹
  5、反抢
  6、踩人
  7、装逼
  8、体悟
  9、副本
  10、升级
  11、升级完开始反杀,
  如果可以呢,还可以提炼很多的元素出来,限于时间关系,我就不一一列举,大家只要知道,可能有一些地方,是我们没想到的,如果多看书,就能够更多的提炼出适合我们用的元素。
  提炼出元素之后,要干嘛呢?
  把这些仙侠的元素整理出来之后,我们就可以设计情节,把一个个骨头凑成骨架。
  举个例子
  比如,某美女,身患九阴绝症,需要某个副本里面的某种药物,这个副本需要用某个人手中的家传宝物,主角想办法得到宝物,却发现这个人不让,结果有人出来,把这个人杀了,主角反杀了坏蛋后,得到宝物,然后进入副本,进入后遇到竞争者若干,抢到了药物,更获得了许多好处,其中一个好处还是将来的伏笔
  这是一个综合了英雄救美,夺宝,副本,仇杀,争斗,伏笔等元素而写出来的一个故事情节。
  这种东西呢,我信手沾来个三五十个不重复的都没问题。
  因为我掌握了通过这些元素,然后去组合拼接成一个又一个的故事桥段。
  假如现在我要写一个送菜流的桥段。
  于是会有一个高帅富得让人极度嫉妒的配角出场,这个配角全是都是极品装备,形象非常的好,占据了天地大运,走在路上都能捡到宝物的那种人。
  主角和这个人一比,只能用穷矮矬的乡巴佬来形容。
  主角一次次的奇遇,都会被对方抢走,主角就很郁闷,设计了一个圈套,引来了一个也是很牛逼的角色出动
  两个人争斗之后,主角华丽出场,以一种:你瞧不起我?现在你就跪在我脚下,这样的方式出场。
  然后把两个人的一切都剥夺了,这个桥段结束,但埋下伏笔,这个高帅富还有个极其庞大的师门,他只是外门弟子
  这样,一个拥有完整起伏情节和爽点的故事就完成了。
  所以我说,不是你不会写小说,而是你没弄清楚,你要写的小说,根本的元素到底是哪一些,如何巧妙的组合这些元素,使之成为一个好看的故事。
  那问题又来了,有的人会觉得自己好像没有什么小说的元素啊,怎么办?
  出这种问题的作者,只有两个可能
  第一,是看的书太少,根本没有足够多的素材,或者是看书只是看爽,根本不会记忆一下里面的哪一些东西可以拿来用。
  第二,是作者根本就不清楚,其实所有的元素你都知道,但是你硬要把这些元素套在他们原有的框架里面。
  比如魔幻奇幻类小说的魔法炼金师,其实和仙侠小说里面的炼器师炼丹师有什么区别呢?
  难道不能用物理化学的知识,来阐述仙侠的法术吗?
  就好像我曾经用凹镜聚集的原理,来写聚集阳光紫外线,然后以之克敌的桥段,这是在仙侠里面用到了物理知识。
  所以说,不是没有,而是你没去找,没去用心找而已。
  那么,这些元素,能否用在其他背景的小说题材里面呢?仙侠小说的元素,能否用在黑道?
  能否用在末世流、历史类、奇幻类呢?
  答案我就不多说了,想必大家都会知道。

小灰灰狼 发表于 2016-12-17 09:13:01

  第38讲 同人类及伪同人作品创作要点

  其实我们在座的作者里面,有很多人在写同人类或者伪同人类作品,不过他们未必知道自己写的就是同人作品。
  什么是同人作品呢?在原创作品中的一些被塑造的虚拟人物在二次创作下,扮演不同的故事。二次创作的作者不是原创作品的创作者。因此二次创作的作品就被称之为同人作品。
  简单说,就是你看到了别人的作品,然后自己萌生了续写或者其他的想法,根据这个想法,进行二次创作。
  同人作品和第一人称作品,在我眼里来看,是用来练笔,而不是用来赚钱的。
  为什么这么说呢?同人作品,有很多先天上的毛病,除非高手,否则写同人类的书,99%没有赚到钱。
  同人类作品的先天缺陷有以下几个
  1、版权归属,所有同人作品,除非获得原作者授权,否则的话,版权是属于原作者的,你不把它用于商业用途,作者管不着,但如果你赚到钱了,也许作者不爽就会告你。
  当然了,由于网络小说电子版权比较难界定,所以还是有同人类作品在网络上卖,由于有前作的影子,一般都能卖个好价钱。
  但是,同人类作品,是不用考虑出版的事情的,没有一家出版社愿意承担法律风险,去出版一本同人类的作品。
  当然了,不排除那个出版社的老总脑子进水了。
  2、角色形象固定
  同人类小说,人物的性格是已经被前作固定好了的。
  就好像郭靖,他就一个傻字,你写个同人作品,写郭靖比黄药师精明,那就颠覆了读者心目中的印象了。
  当然了,如果作者实力比原创作者牛,可以刻画出更精彩的形象,把前作的角色形象扭转,那也是有市场的。
  但问题是,你有这本事,你写一本自己的书不好么?干嘛写同人类作品?
  3、对比
  原著小说在前面,读者总会把同人作品和原著拿在一起对比。
  为什么大家觉得西游记一定是六小龄童演的好看,射雕英雄传一定是83年翁美玲版的好看?
  其实后面的未必比前面的差,但是由于有一种先入为主的想法在内,怎么对比,同人类作品都很难让读者有超越原著的感觉。
  这三点,是同人类作品的先天劣势,也是几乎所有同人类作品成绩不好的原因。
  但是同人类作品还是有优势的
  首先,同人类作品,有一批忠实的读者群体。
  其次,同人类作品,人物性格和背景设定等等,都已经在前作体现,读者要写的,就是依靠这些来写,就省却了很多麻烦。
  第三,同人类作品,一般是以弥补原著遗憾,又或者是改变主角命运,又或者是续写。
  不管是哪一种想法,都是符合读者的心里面的想法而写的,除非真的写得很烂,否则同人类作品的点击都会比较高
  有固定的市场,不用把精力放在背景设定人物塑造上,上手快,迎合读者需求。
  这就是同人类作品的优势,这些优势,对于一个新手来说,是非常难得的。
  这也是为什么我会说:第一人称作品和同人类作品,是用来练笔,而不是用来赚钱的。
  大家如果仔细观察,几乎所有的作者,他们都写过同人类作品,就算没写过,也会在他们的作品里面,掺杂其他作品的影子。
  特别是他们的处男处女作,更是如此。
  接下来说说伪同人作品。
  伪同人作品,其实就是利用了原著的某些元素,比如人物,比如背景,比如设定,比如某个小故事等等;利用这些元素,另外写一本书。
  比如《此间的少年》是以金庸小说人物为基础的同人小说,讲述一个熟悉的大学生活的故事,以宋代嘉佑年为时间背景,故事发生的地点在以北京大学为模版的“汴京大学”。
  但由于这本书,除了采取的这些元素以为,和金庸的原著完全没有任何的交集。
  所以严格意义上来讲,这就是一种伪同人小说。
  我记得年前有个作者跟我说,想写一本西游记的带点色的小说
  我说写可以,但是读者未必买账,你情色部分写太少读者不爽,写太多,又会被和谐,更致命的是,孙悟空、唐僧等人的形象早已经固定
  你写这样的书,等于是颠覆读者的形象,很难成功。
  当然了,如果情色部分写得给力点,相信很多男同胞会看。
  同人类作品前途很渺茫,但是用来练笔呢,却是非常合适,所以,如果有作者的第一本书是同人类作品,那么,恭喜你,你可以坚持写完这本书,然后你的创作能力就会有很大的提高。
  如果你已经写了第一本书,想写第二本书的话,个人建议,还是别写同人类作品……。

4 发表于 2016-12-17 09:12:40

  第39讲 开头,你想让读者记住什么

  最近审核了几本要上架的作品,发现一个比较大的问题,就是在文章的开头,我看不到作者想要告诉读者的重点
  因为在文章的开头几万字里面,作者把很多背景的东西,推动情节的对话的东西,全部都交代出来,使得作品的主要线索被掩盖住。
  我经常问作者:三千字,你最慢能看多久,能记住多少东西?
  这个问题,我想问一问在座诸位,然后再请大家看一看你的开头三千字,有多少东西,是必须要记忆的,有多少东西,是没有必要存在的。那些需要记忆的东西,是否明显的指出来了?
  为什么这么问呢?我们看书,都是从开头看的,没有任何一个读者会从中间开始看,哪怕他看了感觉有兴趣,也会从头开始。
  也就是说,在开头,我们要让读者记住一些东西
  那么,你想让读者记住什么?
  第一:主角
  第二:主线
  第三:伏笔
  第四:开场
  个人以为,这四个东西,是我们需要让读者记忆的
  先说主角:在开头,我们想要让读者记住主角,让读者在读者的心理产生代入感
  当读者对你的人物产生了代入感,他才会继续追看下去
  可是呢,很多作者,开场弄几十个人上百人
  几十个人物名称出现,试问一下:你能否从好几个人名里面,找到谁是主角?
  如果开场出场人物,有姓名的超过五个,试问,读者会不会有代入感障碍?
  如果作者给主角弄了几十个形容词,身高马大,鼻若悬胆,目如朗星,帅得惊天动地
  试问:读者能否从这些形容词里面,找出主角特有的特征?
  所以说,如果想让读者记住主角的样子,请记住两点:
  第一,死跑龙套的尽量少
  第二,专门点出主角最特异性的特征即可,别整一大堆形容词
  第二:主线,第三伏笔
  想要让读者记住你的主线和伏笔,那么,开头的细节和场景,就不能太多,否则会把你要交代的东西冲淡
  主线,也不能交代太多,点出重点的就好了,你后面有的是机会,交代清楚一切。
  所以说,开头洋洋洒洒写了一大堆背景的人,其实都是很悲惨的,因为你写的这些,把重要的淹没了,反而让读者无法读到你的重点
  请记住,不管你文章写得好不好,最好是前三章,读者闭上眼睛就已经有了主要人物的脸谱。有了一点稍微清晰的主线,还有你埋伏在开头的伏笔
  这样的文章,是不是比开场三章几十个人名,大量的背景,详细的细节的小说好呢?
  而在七成以上的新人作者里面,他们都是详细刻画大场景,人物多到令人发指.
  第四:开场,开场决定着小说的吸引力,好的开场可以让作者马上就获得一群忠实读者
  开场,就是在介绍了主要人物伏笔后的第一个矛盾冲突,比如家破人亡,比如被人欺凌,比如资质测试之类的
  开场呢,最好写的就是对比,很多人用很鲜明的对比来刻画开场矛盾,特别是凡人流,他们利用主角平凡但坚韧的特性,来对比别人资质好却懒散的特性
  这样子对比下来,我们对人物的印象,就出现了,闭上眼睛还可以勾勒出人物的形象。
  当我们闭上眼睛可以勾勒出一个人物形象的时候,我们就已经有了代入感了,这种代入感,会让我们愿意天天等更新,愿意花钱看小说
  其实我们想让读者记住的东西还很多,但是总的来说,还是以刻画主角鲜明特色,以及增强主角代入感为主。至于其他的东西,完全可以丢在后面的东西补充。
  只有读者对你的作品有了期待,他们才会持续追看。
  你想让读者记住的东西,就是告诉他们:这些东西能否让你们期待呢?如果可以,那么你就成功了。
  今天这个话题,不止可以应用在文章的开头,而是任何地方都可以。
  只要我们有在考虑,把什么东西写出来,让读者记住,让他们喜欢这个东西,那么,你写的小说,就是一部很棒的小说。

灿烂 发表于 2016-12-17 09:12:07

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  看了dyingsnow同学的《网文阅读感》和《网文阅读感[补充]》颇有些收获。网文是种娱乐,目的是让人得到快感的收获。踩到雷点感到不爽而喷人毒草自然是情有可原,但避免雷点却没有多大意义。好的网文不是雷点少的网文,而是让人能够收获快感体验的网文。要写出让读者感到爽的网文,才是网络作家的使命,也是收入的依据。
  一、爽的源泉:收获和奖励
  正如dyingsnow同学所说,所有的网文都能简化成完成任务得到奖励得到升级的模式,爽的爆点就在于任务的收获和奖励,升级后的变化。网文就是要让人得到一种经历过程的期待收获奖励的快感的体验,才有人爱看。
  姑且不论过程,先论奖励。
  奖励要让人爽,重要的不是收获的比例或收获的量,而是需要。
  对比两种情况
  (1)一个没啥钱的穷学生,零用钱总是当月用光,存款为0,闲着没事天天买彩票,中了1千万,然后计划着怎么花,买车买房买电脑泡妞
  (2)一个没钱上大学的穷学生,需要10万块学费,每天辛苦打工,顺便买彩票赌运气,好不容存了5万块,开学在即,中彩票的了5万块,刚好凑足10万,不用再打工了
  哪个更有满足感?
  再对比两种情况
  (1)主角通过努力得到一份经验值,一下子从1级升到了9级,属性大大提升
  (2)主角通过努力得到一份经验值,从9级升到10级升了一级,达到了一直想去的洞穴的开启条件
  哪个更有满足感?
  (1)类是网游升级式的奖励,抽象的数据的,写起来模糊而重复;(2)类有明确的目标,得到想要的东西的奖励,具体而效果立显。
  然而事实上很多人写的都是第(1)种,主角只是向着一个不明确的概念努力——变强,变有钱等——得到的奖励也如同暴发户一般并没有针对性。
  例如无限流,开头或者需要解决迫切的生存问题,到了后面,就是努力-得到了奖励-分配如何使用的重复,没有需要只有单纯的奖励;
  而重生穿越性的,开头则需要得到第一桶金,到了后面,则开始写中了重生/穿越这个大彩票之后,作者开始写“可以做得事”,而非“需要做得事”。
  前面“需要”而得到的奖励让人觉得爽,但到后面就只是重复而已。
  得到了某种并不预期的奖励,拍脑门想要干着想要干那,称之为YY还可以,但距离“爽”的境界还差一点
  任务重复,奖励又不给力,大多数书都只能看看开头而已
  其实作者完全可以人为制造“需要”,来让奖励到来的时候变得更爽
  1。缺少的东西
  比方说主角必须打败某个大boss才能过关,但是因为欠缺条件A,被大boss完虐,条件A就成了十分迫切的需求,经过某个艰辛的任务B,得到奖励A,具备了过关的条件,得到奖励A的前后,有着是否有希望打败大boss这个决定性的变化,能让人实质性的感到等级的提升
  当然还有其它的方式,比方说主角拥有令人十分期待的能力C,但必须需要宝物D才能使用之类,宝物D就成了“需要”的奖励
  因为缺乏,所以才需要,缺少是需要的同义词
  2。解除压力
  比方说主角中了类似生死符的诅咒,不停地掉血掉属性,到了时间还会死掉,不得不听别人命令处处束手束脚,完成某个任务解除了诅咒。这样的奖励,自然让人一下子神清气爽。
  死亡的威胁、难缠的敌人都能造成类似的压力。
  压力越强,让主角越是不爽,解除时痛快的感觉也就越爽。
  既然是奖励,解除压力并不是回归原状,变得和压力到来之前一样,而是因为压力的解除,主角得到了更好的发展
  例如《幽冥仙途》中,强大的阴散人一直压制着主角,主角解除压力并不仅仅是干掉她,还把她做成了傀儡成为了自己的助力,压力来源本身直接变成了主角的力量
  再比如《死了都要记》中,腹黑正太解决了老对头黑眼圈男之后,也一并接手了对方的资源和名号,自导自演,一时间隐隐无人能敌,几乎已经到了成神的境界
  3。大家都想要的
  压过别人就会有优越感,抢来的东西总比自己家的要好
  一个价值10的宝物,除了主角没人知道它的存在,被主角得到了,只是口头上描述着宝物价值有多高,但也无法让人明白这东西到底有多好
  一个价值1的宝物,很多人来抢,甚至有成名已久的高人,最后却被主角得到了,就算实用性有限,也让人觉得很爽
  二、爽的本位:代入主角
  为什么网上会有变身文,而且变身得几乎没有意义?因为就是有些男人想做女人.主角就是给人代入的,自然要向目标读者靠近。
  想要获得更多读者,主角就要符合大众心目中期望的自己——帅气。
  在同伴之间,主角是最耀眼最独特的,面对敌人,主角最终总能够获胜,这样的主角才能给读者带来快感。
  1。主角的特色:
  如何让人记住主角而非泯然于众主角之中看过就忘,关键就在特色,能力的特色战斗方式的特色或者其它方面的特色,需要作者的创造力,但这一条只是在吸引了读者的基础上锦上添花的东西,和是否爽本身没啥关系
  2。主角的效用:一锤定音的决定性作用
  比较这样两种角色
  第一种是实力坚挺的角色,或者学了补血技能在团队中始终保持重要地位,没了他就撑不下去,因此成为领袖,或者在个人战中总能和对手保持至少势均力敌,就算遇到比较强也能坚持住
  第二种是能力偏激的角色,在团队中或者不受人待见,就算占了领导的地位也和手下保持距离,或者干脆一直是独行侠,平时并不怎么出力,但在大家都撑不下去的时候,总能突然发威,在众人没有办法的时候提出扭转乾坤的奇计;一个人时一直被敌人压着打,却总能在最后一刻反败为胜
  哪一种比较耀眼?
  3。可以有不擅长,但不能有弱点
  不擅长是能力上的无可奈何,弱点就是心理上的漏洞,有心理漏洞被人利用的只能是配角和反派
  因为主角的失误,被一个没有任何特长的小角色胜了一筹——这样的情节给人一种吃了只苍蝇的感觉
  人孰能无过,但主角不是人,读者要喜欢他,就不能有瑕疵
  读者就算是回想起自己错误的决定、不应有的失败时也有种想要自杀的感觉,对于主角来说,如果出现这样的剧情,则立刻会有排斥反应拒绝代入
  主角只能输给比自己强的人(至少某方面),而不能输给比自己弱的人。能以弱胜强的也只有主角
  能够让主角被读者喜欢上,那么作品也自然能够长久
  三、爽的材料——配角的衬托
  1。同伴
  主角不需要对等的同伴,如果结成完全契合的队伍,观点相同意见相同,多出这么几个角色来干嘛?只会分散读者的注意力,分散作者的注意力。合理性、人物的互动取代了爽点的创造,作品开始变得淡而无味。
  主角的同伴可分为几类:
  (1)完全服从的傀儡,偶尔陪主角说说话:前一种功能决定了这种东西只是道具而非人物,后一种功能只是用来注水,但要注意不要注水过头给“道具”太多情节,影响读者对主角的关注
  (2)花瓶,战利品——放着就好,太多事会让人觉得很麻烦
  (3)特定情况下的救援对象,给主角耍帅用,颁布奖励什么的,炮灰
  (4)暂时的盟友,相互利用,一定条件下转化为敌人——这一种同伴应该最多,也最容易写出彩
  2。对手
  主角和对手之间的较量,不应是弱点的较量,而是长处的较量
  传统上对手又被称为“反派”,因为历史上有抹黑主角对手的传统
  三国演义里曹操的多疑,西游记天宫众神的荒唐,样板戏中反派的无能,现代网文里也往往喜欢刻画对手的丑态,性格暴躁偏激、毫无道理的敌意、看不起主角,以显示主角打败他们的必然性和正义性
  反派是坏人,打败坏人,正义伸张,爽不爽?爽!
  但现代的读者很多都开始不好这一口,为什么?因为这种爽是来自于对手的坏,而非主角的强,如果只是描写他们的不堪,坏人总是会有人打败的,最终总会自取灭亡;对手不像主角,是消耗品,数量不少,毕竟对手各有各地个性,偶尔写几个这样的还可以,千篇一律会看到厌烦;也没有必要强调他们的恶
  要用对手衬托主角,让主角打败他们时感到爽,就必须刻画对手的强,经验上的充沛和后盾的强大,还有冷静、机智、果断的品质,因为是对手,不用担心和主角属性上的重复,因为主角会比他们更冷静、更机智、更果断
  对手是压力的重要来源之一,对手应当有各种各样的品质,充分发挥创造力,给主角造成各种麻烦,解决掉时,才能神清气爽
  最近很忙,只好抽空写点帖子了。将来还会一直忙下去的。
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